Об уникальном стиле, о карьерном росте, собственном бренде, работе с мировыми тату брендами в составе pro team, об этом и многом другом сегодня поговорим с выдающимся тату мастером Антоном Мартюшевым.
Антон ,расскажите с чего начинался ваш творческий путь?
Антон: Сколько себя помню, я всегда рисовал. Еще в детстве я посещал художественную школу. Но по прошествию двух лет, мне стало не интересно. Различные натюрморты и композиции на фоне тряпочек, все это мне быстро надоело.
Но я продолжил рисовать дома. Рисовал все что видел. Чаще всего это были, портреты интересных мне людей: музыканты, актеры, спортсмены. Мне было интересно скопировать фото, с максимальной точностью. В общем, я продолжил свой путь в художественном образовании самостоятельно.
Спустя время я увлекся граффити. Начал со стен своего же дома, гаражей напротив, заброшенных домов и заборов, все по классике. Помню, как расписал свой же подъезд до второго этажа, даже не заметив. Возможно, это послужило поводом для ремонта, и весь мой труд был закрашен.
В вашем Instagram профиле, в закрепленных материалах очень много граффити, выполненных как традиционными материалами (баллончиками с краской), так и с помощью Procreate. А что для вас ближе традиционные художественные материалы или Digital Art?
Антон: Эти два способа для создания граффити для меня неразделимы. Они не конкурируют друг с другом, а всегда дополняют. Например, рисуя граффити я не могу обойтись только планшетом, для меня это просто как способ создать еще один новый дизайн. Но я обязательно пойду реализовывать его на улицу. С традиционными материалами я ощущаю себя, внутри граффити культуры. Но в самом дизайне, в планшете, я не вижу большой художественной ценности.
В планшете digital art может храниться много лет в то время, как на стене ваше граффити может быть закрашено в любой момент. Таким образом ваш арт становится более уникальным и художественно ценным.
А как начался ваш путь в тату индустрии ?
Антон: Думаю, что тяга к рисунку и творчеству подтолкнула меня к выбору в пользу татуировки. Еще в раннем возрасте, я думал, что это очень нестандартный род деятельности. Перенести рисунок на кожу, это в миллион раз интереснее, чем перевыполнить план или стать работником месяца в офисе. Меня всегда вдохновляло что-то необычное. И как только я заинтересовался татуировкой, мне захотелось в этом стать лучшим. Я стараюсь идти к этому, по сей день.
Антон, как проходило ваше обучение и помните ли вы свою первую татуировку на человеке ?
Антон: Когда я начал изучать татуировку, на тот момент я жил в маленьком городе, на Дальнем Востоке России . Естественно, ни о каком уровне развития татуировки, речи не было. Всю информацию я черпал из интернета. Но даже этот способ был очень скуден, на какую-либо информацию. Я писал разным тату артистам, с миллионом вопросов обо всем. Начиная от техники нанесения до оборудования.
Первым моим клиентом, был отец моей будущей жены. На тот момент я первый раз взял тату машинку в руки и совершенно не понимал с какой стороны мне сесть, как правильно красить, натягивать кожу, какой должен быть вылет игл и так далее. Это был самый стрессовый день в моей жизни.
На сегодняшний день, намного больше информации, материалов и оборудования, которые позволят перепрыгнуть этап знакомства со многими трудностями, которые раньше было не избежать. Например, качественная тату машинка, возьмет на себя все технические нюансы, позволив вам оттачивать свою технику не задумываясь, над тем, как проколоть кожу. Совет всего один, уделяйте каждый день время для улучшения своих навыков. Старайтесь татуировать каждый день, делать дизайны, увеличивать насмотренность.
Антон , как формировался ваш авторский почерк? Что вас привлекло в жанре B&G Realism ?
Антон: Прежде всего меня привлекает сложность и большая ответственность в моей стилистике. Например, работа над портретом певца, актера или любого другого персонажа, всегда связана с тем, чтобы максимально точно повторить черты лица.
Работая над новым дизайном с клиентом, в первую очередь мы стараемся определить сюжетную линию, это очень важно. В дальнейшем это поможет грамотно подобрать или дополнить основную часть проекта. В каждой работе я стараюсь привнести какие-то новые элементы или дизайнерские решения, которые раньше никогда не видел. При работе с дизайном или поиске материала для него, необходимо следовать основным правилам: контраст, свет, ракурс, размер, динамика и фокусные точки.
Я стараюсь не ждать вдохновения, а искать его во всем, что меня окружает, что я вижу и чем интересуюсь. Например, это могут быть сериалы, интересные актеры и их образы. Музыка, любимые исполнители и их истории жизни. Так же работы и выставки других артистов, не только в татуировке, но и в других направлениях.
Антон, как вы относитесь к знаменитому выражению «клиент всегда прав»? Что для вас самое главное при работе с клиентом ?
Антон: Татуировка это все-таки услуга, ответственная и требовательная к качеству. Как и в любой услуге, естественно, клиент всегда прав. Но и тату мастер прав еще больше, если он способен объяснить клиенту, как лучше всего реализовать его идею. Главное — это понимание и доверие со стороны клиента.
Мне важно добиться расположения и доверия со стороны клиента, чтобы в дальнейшем сделать что-то по-настоящему уникальное и художественно ценное.
На моем пути чаще встречаются люди, с которыми у нас общие интересы. Обычно человек, который пришел сделать небольшую татуировку на предплечье, с вероятностью в 90% вернется ко мне, чтобы сделать целый рукав.
Расскажите про свой опыт работы с производителями тату оборудования, в качестве спонсорства вас как тату мастера. Как давно вы сотрудничаете и какие преимущества это вам дало ?
Антон: С недавних пор я сотрудничаю с таким брендом как - Allegory ink (USA). Это премиум пигменты для тату мастеров. Хочу сказать, что у меня нет цели получать коробками краску, мне важна команда и подход к сотрудничеству. Такие сотрудничества помогают посещать много конвенций, знакомиться и работать бок о бок с крутыми артистами.
Также я начал сотрудничать с компанией Pepax с 2022 года, производящие тату картриджи (China). Наверное, каждый тату мастер может купить себе и картриджи, но все-таки большой плюс, что на спонсорстве вы получаете большую партию и вообще не вспоминаете о заказе некоторых игл какое-то время, это удобно.
Подводя итог, могу сказать что спонсорство это большое преимущество для тату мастера, от получения тату оборудования, до приглашения на тату фестивали по всему миру.
Вы часто занимали призовые места на тату фестивалях, что вам помогало достичь таких высоких результатов ? Как вы относитесь к соревновательному элементу в сфере тату индустрии ?
Антон: Я считаю, что тату конвенции являются неотъемлемой частью тату индустрии. Посещая или работая на тату конвенциях, вы выходите из зоны комфорта, стараясь выдать татуировку высокого качества, в условиях конкуренции и в максимально сжатые сроки. Кроме того, на фестивалях вы можете познакомиться с артистами высокого уровня, пообщаться и задать любые интересующие вас вопросы.
В тату конвенциях мне нравится соревновательный момент, я стараюсь превзойти не только лучших артистов, но и самого себя. К участию в каждом фестивале я подхожу ответственно. Дизайн — это, пожалуй, самая ответственная часть этого процесса и 90% успеха зависит от его качества и оригинальности. Поэтому я стараюсь, акцентироваться больше на уникальности, но и не забываю учитывать размер. Так как даже супер качественная татуировка в маленьком размере на плече, будет плохо смотреться из-за размера.
Кто-то любит, сделать что-то небольшое, погулять по конвенции и пообщаться. Я же наоборот, стараюсь в отведенные мне условных 2 дня, выложиться по максимуму и удивить даже тех, кто способен сделать так же. Последние призовые места были взяты именно по такому принципу. На Санкт-Петербургской тату конвенции я победил в номинации «BEST OF SHOW» я делал всю внешнюю часть руки за два дня. На Фестивале в Турции мы заняли первое место в номинации «BLACK AND GRAY” это была коллаборация с моим другом тату артистом, мы делали всю внешнюю часть ноги за 3 дня.
Такой подход от подготовки до самой победы помогает мне расти и мотивирует меня на новые победы.
На сегодняшний день, ваш уникальный авторский бренд “J.Nendo” один из самых популярных в России, расскажите как создавался бренд и чем вы вдохновлялись ?
Антон: Проект J.Nendo это японские маски Ханья полностью ручной работы. Маска Ханья в японской культуре это демон, символизирующий собой как вселенское зло, так и мудрость. Простыми словами, это надежная защита от злобных духов.
Сколько себя помню, всегда нравилась японская архитектура, татуировка и мифология. Создание чего-то подобного было неизбежно.
Первый прототип я создавал из пластилина на протяжении 4х месяцев, находясь в поиске интересных для меня линий и форм. На сегодняшний день я отливаю маски из полиуретанового пластика. Это полностью ручная работа, которая требует большой концентрации и внимания к деталям.
Окрашивание масок — это отдельный вид искусства. Я могу вдохновиться интересной текстурой камня, корой дерева, ржавым куском металла или увядшими листья в лесу. В дальнейшем я пробую привнести эти текстуры и цвета на маски.
Все что можно увидеть на странице J.Nendo на 100% сделано руками, за исключением маленьких масок. Они печатаются на 3d принтере из-за невозможности вручную довести до идеала форму такого маленького размера. За два года существования проект J.Nendo вышел на мировой уровень. Большая часть масок отправляется за границу. В будущем я планирую создание новых форм, это то дело в котором нет границ.
Антон , а как вы относитесь к тому что многие ваши маски используют в качестве референсов для татуировок и картин ?
Антон: Очень часто моими масками украшают тату-студии, также берут фотографии масок как исходники для татуировок. Иногда я сам чувствую недостаток хороших исходников в интернете. Я действительно рад, что фотографии моих масок используют в качестве референсов и они являются вдохновением для многих тату артистов.
Вот примеры тату артистов, которые использовали маски как референс для татуировки
Может быть есть какие то мероприятия на которых мы можем вас увидеть в ближайшее время как тату мастера, художника?
Антон: В ближайшее время я планирую посетить несколько тату-конвенций в разных странах. Очень нравится делать коллаборации с разными артистами, в скором времени мы удивим вас чем-то новым. Также планирую написать еще серию холстов маслом, скорей всего это будет японский стиль.
И напоследок, мой любимый вопрос: О чем вы мечтаете?
Антон: Я мечтаю попасть в самую гущу тату индустрии, продвигать свой уникальный стиль в татуировке, побывать в самых отдаленных уголках мира и писать маслом как Рембрандт.
Интервьюер: Екатерина Алентьева (katenski.ink)
Специально для проекта: Дальневосточная Ассоциация Пирсинга и Татуировки
Дата интервью: 21 ноября 2022
Дата публикации: 9 декабря 2022
(Примечание: в ответах авторская грамматика, пунктуация и орфография сохранены)