Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Арт Шпаргалка

Погружение в структуру арт-рынка

БЕЗ ИСТОРИИ НЕТ БУДУЩЕГО На протяжении всего времени искусство было предметом роскоши. В связи с этим, предметы искусства на протяжении всего времени обладали высокой ценностью и притягательностью. Изменения в XX веке: ГИЛЬДИЯ СВЯТОГО ЛУКИ В Средние века в Европе образовалась «Гильдия Святого Луки» по имени евангелиста, первым изобразившего образ Девы Марии. Гильдия была структурообразующим элементом европейского рынка искусства того времени. Получить членство в профессиональной гильдии было непросто, поскольку овладение мастерством занимало долгие годы и требовало учебы (не бесплатной) у признанного мастера, который обязательно был членом гильдии. Для вступления в гильдию часто требовалось, чтобы художник был гражданином города, имел собственное жилье и был женат. В Антверпене и других городах на юге Нидерландов гильдии осуществляли контроль качества и ставили на годных картинах свое клеймо. Эти меры контроля качества гарантировали покупателям по всей Европе единый стандарт произведен
Оглавление

БЕЗ ИСТОРИИ НЕТ БУДУЩЕГО

На протяжении всего времени искусство было предметом роскоши. В связи с этим, предметы искусства на протяжении всего времени обладали высокой ценностью и притягательностью.

Изменения в XX веке:

  • Высокий авторитет и статус автора произведений искусства, добившегося широкого общественного признания, которые сегодня он легко конвертирует из символического капитала в капитал финансовый;
  • Встраивание производства произведений искусства в современный экономический процесс с его специфическими формами и системами отношений между субъектами экономического взаимодействия.

ГИЛЬДИЯ СВЯТОГО ЛУКИ

В Средние века в Европе образовалась «Гильдия Святого Луки» по имени евангелиста, первым изобразившего образ Девы Марии. Гильдия была структурообразующим элементом европейского рынка искусства того времени.

Получить членство в профессиональной гильдии было непросто, поскольку овладение мастерством занимало долгие годы и требовало учебы (не бесплатной) у признанного мастера, который обязательно был членом гильдии. Для вступления в гильдию часто требовалось, чтобы художник был гражданином города, имел собственное жилье и был женат.

В Антверпене и других городах на юге Нидерландов гильдии осуществляли контроль качества и ставили на годных картинах свое клеймо. Эти меры контроля качества гарантировали покупателям по всей Европе единый стандарт произведений искусства из Антверпена.

ПОЧЕМУ ПАРИЖ?

В начале ХХ века происходит взлет цен на работы современных художников, которые ранее ценились не очень высоко. Например, цены на работы Сезанна за 10 лет (1895–1905) выросли в 1000 раз — с 30 до 30 000 франков. Это подвигло торговцев живописью и коллекционеров к активной покупке произведений современного искусства. Это явление тоже стало неожиданностью для участников рынка и было связано с резким ростом спроса на такие произведения. Мировой столицей искусства и мировым центром рынка искусства в этот период стал Париж. Все художники, все коллекционеры стремились в Париж, ибо только там можно было прославиться и купить настоящее произведение живописи. Именно в Париже до Первой мировой войны были составлены все знаменитые русские коллекции — Щукина, Морозова и др.

США.
СФЕРА АЛЬТЕРНАТИВНОГО ИНВЕСТИРОВАНИЯ

После Первой мировой войны тенденции мировых рынков, в том числе и рынка искусств, стали определять американцы. Одним из центральных персонажей на рынке стал торговец живописью, или маршан. Лидером и столицей мирового арт-бизнеса становится Нью-Йорк, который до сих пор задает тон и направление всем процессам на международном арт-рынке.

После Второй мировой войны Америка сосредоточила в своих руках небывалый экономический потенциал, так что неудивительно, что арт-рынок переместился в Новый свет. К этому времени развитие посреднических форм и их деятельность выделяются в отдельную сферу бизнеса. Искусство перестает быть исключительно областью удовлетворения эстетических потребностей, а стремительно растущий арт-рынок становится сферой альтернативного инвестирования.

РЫНОК ИСКУССТВА = РЫНКУ ЦЕННЫХ БУМАГ

-2

ПУБЛИКА

ИЗНАЧАЛЬНО – ВЕРУЮЩИЕ И ПРИХОЖАНЕ ЦЕРКВЕЙ.

* Практика выставления готовой работы принадлежит церквям и монастырям, которые обычно выставляли новую алтарную картину для публичного осмотра.

В Средние века в Париже в день выноса плащаницы (праздник Тела Господня) в определенном месте устраивали выставки картин неизвестных молодых художников. Со второй половины XVII века устраиваются выставки парижской Академии: сначала в Пале Рояль (Palais Royal), затем в салонах Лувра (отсюда позднейшее название выставок для членов Академии — Салон).

ПУБЛИКА НЕ ЯВЛЯЕТСЯ ПОТРЕБИТЕЛЕМ ИСКУССТВА (!), ОДНАКО ОБЩЕСТВЕННОЕ МНЕНИЕ ОКАЗЫВАЕТ СУЩЕСТВЕННОЕ ВЛИЯНИЕ

КОЛЛЕКЦИОНЕРЫ

СФОРМИРОВАНЫ ПОСЛЕ ВЫХОДА ИСКУССТВА ИЗ-ПОД МОНОПОЛИИ ЦЕРКВИ.

НА ДАННЫЙ МОМЕНТ В МИРЕ БОЛЕЕ 3000 КОЛЛЕКЦИОНЕРОВ.

63% - СЕВЕРНАЯ АМЕРИКА И ЕВРОПА

24% - АЗИЯ

82% - СТАРШЕ 45 ЛЕТ

71% - МУЖЧИНЫ

*ИМЕННО БЛАГОДАРЯ КОЛЛЕКЦИОНЕРАМ ФОМИРУЮТСЯ ЧАСТНЫЕ МУЗЕИ

КОРПОРАТИВНЫЕ КОЛЛЕКЦИОНЕРЫ

ЧАСТНЫЕ КОМПАНИИ, ФОРМИРУЮЩИЕ СВОЮ БАЗУ. ПРЕДМЕТЫ ИСКУССТВА НАХОДЯТСЯ НА БАЛАНСЕ ОРГАНИЗАЦИИ. ИСПОЛЬЗУЕТСЯ КАК ИНСТРУМЕНТ ИМИДЖЕВОЙ ПОЛИТИКИ.

В МИРЕ: UBS, JPMorgan, Deutsche Bank, Bank of America, Microsoft

В РОССИИ: СБЕРБАНК, Юникредит, Газпром, Инкомбанк

МУЗЕИ

ЭКСПЕРТНАЯ ИНСТИТУЦИЯ

«КОНТРОЛЬ НА ВХОДЕ»

Задача музеев – оценка значимости произведений искусства с исторической, национальной и культурно точки зрения.

Музеи не зависят от рынка, однако, могут принимать участие в приобретении работ с аукционов.

2/3 финансирования музеи получают от государства, остальные средства музей зарабатывает сам – от продажи билетов, организации мероприятий, и т.д.

Музеи крайне редко выступают продавцами.

ХЕДЖ ФОНДЫ

* ПАЕВЫЕ ИНВЕСТИЦИОННЫЕ КОМПАНИИ

ПРИОБРЕТАЮТ ИСКУССТВО ИСКЛЮЧИТЕЛЬНО КАК АКТИВ. ОЦЕНКА ПРОИСХОДИТ ТОЛЬКО ПРИ ПОМОЩИ ЭКСПЕРТОВ И ПОСРЕДНИКОВ.

Первый такой фонд Le Peau de l’ours был создан в Париже в 1904 году французским финансистом Андре Левелем и другими 12 инвесторами. На собранные деньги были приобретены 100 картин и рисунков, в том числе ранние работы Матисса и Пикассо. В 1914 году на французском рынке произведений искусства был бум, и группа решила распродать картины на аукционе Drouot. Торги принесли инвесторам сумму, вчетверо превышавшую их первоначальные инвестиции; некоторые картины ушли по десятикратной цене.

-3

АРТ ДИЛЛЕРЫ (МАРШАНЫ)

ПРЯМЫЕ СДЕЛКИ ПРЕДМЕТОВ ИСКУССТВА – КРАЙНЕ РЕДКОЕ ЯВЛЕНИЕ

В ПЕРВОНАЧАЛЬНОМ ВИДЕ – АРТ ДИЛЛЕР ПРЕДСТАВЛЯЛ СОБОЙ УНИВЕРСАЛЬНОГО СПЕЦИАЛИСТА, ИСКУССТВОВЕДА, АНАЛИТИКА, ОРГАНИЗАТОРА.

АРТ ДИЛЕРЫ ОКАЗЫВАЛИ МАТЕРИАЛЬНУЮ ПОМОЩЬ ХУДОЖНИКАМ,СОДЕЙСТВОВАЛИ В ЮРИДИЧЕСКИХ ВОПРОСАХ, ПРОИЗВОДИЛИ ПОИСК КОЛЛЕКЦИОНЕРОВ ДЛЯ ХУДОЖНИКА И НАОБОРОТ, КОНСУЛЬТИРОВАЛИ, САМИ ВЫКУПАЛИ ИСКУССТВО, СОЗДАВАЛИ ГАЛЕРЕИ И ОРГАНИЗОВЫВАЛИ ВЫСТАВКИ. ОТСЮДА ПОЯВИЛОСЬ ПОНЯТИЕ ГАЛЕРЕИ (!)

В XXI ВЕКЕ ЭТА ПРОФЕССИЯ РАЗЛОЖИЛАСЬ НА НЕСКОЛЬКО СОСТАВЛЯЮЩИХ.

-4

Старейшими аукционными домами, занимающимися продажей произведений искусства являются:

•Аукционный дом Sotheby’s, который был образован 11 марта 1744 года предпринимателем Сэмюэлем Бейкером. Сегодня он насчитывает 90 представительств в 40 странах мира. Ежегодно аукционным домом Sotheby’s проводится 250 аукционов более чем в 70 категориях.

•Аукционный дом Christie’s, основанный Джеймсом Кристи в 1766 году, имеет 90 представительств в 35 странах мира. Ежегодно он проводит 450 торгов в 80 категориях, включая все области искусства, а также ювелирные украшения и вино. Сегодня торги Christie’s занимают 63 % рынка импрессионистов и модернистов. Через крупнейшие в мире аукционные дома Christie’s и Sotheby’s в совокупности совершается приблизительно 80–90 % всех происходящих в мире аукционных сделок по продаже антиквариата и предметов искусства.

В 1990-х годах существовал олигополистический сговор между Christie’s и Sotheby’s, который в начале нового тысячелетия был раскрыт ФБР, а тогдашние руководители аукционных домов были признаны виновными в нарушении принципов свободного рынка

XXI ВЕК

  • ГИПЕРТРОФИРОВАНА РОЛЬ ПОСРЕДНИКОВ
  • ОТСУТСТВУЕТ ЧЕТКАЯ ЦЕНОВАЯ ПОЛИТИКА
  • ВЫСОКАЯ МОБИЛЬНОСТЬ ВСЕХ УЧАСТНИКОВ
  • СЛИЯНИЕ МИРА ИСКУССТВА И МОДЫ
  • ПАДЕНИЕ ПРИБЫЛЬНОСТИ ИНВЕСТИЦИЙ В ИСКУССТВЕ
  • ПРОБЛЕМА АУТЕНТИФИКАЦИИ ПРОИЗВЕДЕНИЙ ИСКУССТВА (ПОДЛИННОСТИ)

Всем отличного дня!

Анна Коваль. Художник под водой
Анна Коваль. Художник под водой