За каждым крупным объектом всегда стоит труд множества людей и.. счастливый случай, положивший начало всем свершениям!
Такая история есть и у нас. Мы долго выбирали креативные концепты, обсуждали стиль и оформление дата-центров, искали концептуальные интерьерные решения, но все вопросы неожиданно разрешились после посещения Третьяковской галереи... Панно Марка Шагала "Любовь на сцене" стало главным источником вдохновения, определившим направление графики в дизайне клиентских зон IXcellerate .
Ощущение свободного движения в пространстве, геометрия и объем, смелая интерпретация образов и возможность прочувствовать, что любое желание, мотив, точка могут трансформироваться во что-то бо́льшее внутри всеобщей системы координат... Нам близка эта эстетика, мироощущение и многогранное творчество Марка Шагала!
В детстве маленький Марк больше всего любил проводить время на чердаке дома, с которого открывался вид на пестрый Витебск. Он мог часами наблюдать за жизнью города и горожан, в дальнейшем эти сохранившиеся в памяти воспоминания станут одним из главных лейтмотивов его творчества.
После получения классического домашнего еврейского образования, а также завершения учебы в Витебском четырёхклассном училище, где Марк был первым только по двум предметам — геометрии и рисованию, он решил начал заниматься изобразительным искусством в художественной школе известного витебского живописца Юделя Пэна. Академизм и натурализм, которым был привержен Пэн, Шагала совсем не вдохновляли: он бунтовал — цветом, линией, штрихом, композицией, делал первые шаги к своей собственной театральной выразительности.
Спустя несколько месяцев будущий художник уехал учиться в Петроград (Санкт-Петербург), где он поступил сразу на третий курс в школу Императорского общества поощрения художеств под руководством художника Николая Рериха, а затем – в частную школу Елены Званцевой, где его наставниками были знаменитые Леон Бакст и Мстислав Добужинский.
В 1911 году Марк Шагал едет в Париж, где знакомится с творчеством Сезанна, Ренуара, Матисса, Пикассо, Модильяни. Картины великих мастеров производят неизгладимое впечатление на молодого художника, и в его работах периода 1911 – 1914 гг. появляются гротескные сюжеты и формы, резкие переходы линий и ирреальные, сказочные цветовые переходы.
Летом 1914 года Марк Шагал возвращается обратно в Витебск на свадьбу к сестре. Вскоре за этим последовала его собственная женитьба на Белле Розенфельд – женщине, ставшей его величайшей любовью и вдохновением на всю жизнь. Но планы вернуться с возлюбленной в Париж разрушила Первая мировая война.
После революции в 1917 году Марк Шагал был назначен комиссаром по искусству в Витебской губернии, в 1919 году, вдохновленный новой властью, основал Витебское художественное училище, в котором учащиеся школы занимались плакатами с лозунгами, рекламными вывесками, расписывали стены и заборы революционными сюжетами к годовщине Октября.
В этот период на родине были написаны знаменитые полотна "Над городом", "Венчание", "Прогулка" и многие другие, в которых манера художника приобретает легкость и раскованность. Главные объекты на его картинах парят, а элементы, из которых создано окружающее пространство, своими яркими красками напоминают цветовые видения или сны.
Из-за творческих разногласий с коллегами в училище художник в 1920 году переехал в Москву, где занимался оформлением костюмов и декораций в Еврейском камерном театре, а также учил рисованию детей в колонии для беспризорников.
В начале Второй мировой войны в 1941 году Марк Шагал с семьей переехал в США, где художник продолжил творить картины, а также создает декорации для балета "Алеко" в постановке Леонида Мясина и создает эскизы костюмов для спектакля Баланчина "Жар-птица". Кстати, панно "Любовь к сцене", ставшее отправной точкой в оформлении зон для клиентов и посетителей дата-центров IXcellerate, было в цикле работ именно для театра ГОСЕТ. Художник создал девять панно, но до наших дней сохранились только семь из них.
С 1960-х годов Шагал в основном продолжал писать картины, а также активно занимался иллюстрациями к книгам и созданием монументальных произведений — мозаик, витражей, шпалеры. Он разрисовывал парламент Иерусалима и Парижскую Гранд-оперу, Метрополитен-оперу в Нью-Йорке и Национальный банк в Чикаго.
В 77-летнем возрасте Шагал расписал плафон Гранд Оперы в Париже по заказу президента Франции Шарля де Голля. Это был первый объект классической архитектуры, который украсил художник-авангардист.
Пожалуй, жизненный и творческий путь Марка Захаровича можно охарактеризовать одним емким словом: "путешествие". И, действительно, судьба этого талантливого мальчика из многодетной семьи с пригорода Витебска, превратила его в одного из знаковых художников XX века, которого считают "своим" на разных континентах мира.