Найти в Дзене

БОСХИАНЦЫ – КОЩУННИКИ ИЛИ ПРОПОВЕДНИКИ? Часть IV. Херри мет де Блес, адский пейзажист с белым чубом

Кроме десятка корифеев, о художниках Северного Ренессансамы мы знаем мало и не всегда доподлинно их атрибутируем. Многие ныне признанные выдающимися голландцы и фламандцы известны нам даже не под настоящими именами, а под какими-то «погонялами»: Гусь, Прохвост (Палач), Петух и т.д. Вот и выдающийся антверпенский босхианец Херри мет де Блес (Herri met de Bles, 1500/1510 — около 1555) вошел в историю искусства, судя по всему, под прозвищем: «С-Белым-Пятном» или «Бело-Чубатый». А он, на всякий случай, один из основоположников европейской пейзажной живописи. В приведенных ниже репродукциях множество мелких и крайне интересных деталей, в том числе, адских персонажей. Кликайте по картинкам и увеличивайте их, чтобы рассмотреть каждую деталь. Одним из первых в Северной Европе де Блес стал объединять небольшие исторические или религиозные сцены в композиции, определяемые перспективой и атмосферными эффектами. Он впервые стал рисовать пейзажи с высоты, стремясь создать не столько реалистическое
Херри мет де Блес. "Ландшафт со святым Христофором"
Херри мет де Блес. "Ландшафт со святым Христофором"

Кроме десятка корифеев, о художниках Северного Ренессансамы мы знаем мало и не всегда доподлинно их атрибутируем. Многие ныне признанные выдающимися голландцы и фламандцы известны нам даже не под настоящими именами, а под какими-то «погонялами»: Гусь, Прохвост (Палач), Петух и т.д. Вот и выдающийся антверпенский босхианец Херри мет де Блес (Herri met de Bles, 1500/1510 — около 1555) вошел в историю искусства, судя по всему, под прозвищем: «С-Белым-Пятном» или «Бело-Чубатый». А он, на всякий случай, один из основоположников европейской пейзажной живописи.

В приведенных ниже репродукциях множество мелких и крайне интересных деталей, в том числе, адских персонажей. Кликайте по картинкам и увеличивайте их, чтобы рассмотреть каждую деталь.

"Ландшафт с проповедью Иоанна Крестителя"
"Ландшафт с проповедью Иоанна Крестителя"

Одним из первых в Северной Европе де Блес стал объединять небольшие исторические или религиозные сцены в композиции, определяемые перспективой и атмосферными эффектами. Он впервые стал рисовать пейзажи с высоты, стремясь создать не столько реалистическое изображение, сколько эффект глубины и пространства.

"Ландшафт с жертвоприношением Исаака"
"Ландшафт с жертвоприношением Исаака"

В этом он следовал открытиям своего дяди (а может и не дяди) и учителя Иоахима Патинира, о котором мы тоже в дальнейшем расскажем, хотя он и не относится к босхианцам – любителям адских чудищ.

"Искушение св. Антония"
"Искушение св. Антония"

Херри мет де Блес, судя по всему, довольно долго жил в итальянской Ферраре. Итальянские источники сообщают, что его работы были популярны в Италии, где он был известен как Civetta (Сова) из-за монограммы в виде маленькой совы в дупле дерева, которой он часто подписывал картины.

После долгого пребывания в Италии Херри Мет де Блес поселился в г. Малин (это оттуда родом наш "малиновый звон"), а затем в Амстердаме.

"Дорога на Голгофу" ("Крестный путь")
"Дорога на Голгофу" ("Крестный путь")

Иногда высказывается мнение, что его настоящая фамилия – де Патинир (de Patinir). О таком человеке известно, что он в 1535 году вступил в антверпенскую гильдию святого Луки и был племянником Иоахима Патинира. Но это не точно.

Сильно увлеченный Италией, Херри поехал туда во второй раз и умер в Ферраре около 1560 г., служа герцогам Эсте.

"Панорамный ландшафт с проповедью Иоанна Крестителя"
"Панорамный ландшафт с проповедью Иоанна Крестителя"

Блес регулярно добавлял в свои пейзажи босхианские мотивы, но там, где образы природы Босха сразу напоминают нам о порочности человека, пейзажи Блеса, на первый взгляд, невинны. Однако теперь считается, что работы Блеса не менее богаты символикой, но он лучше ее замаскировал, так как его фигуры кажутся подчиненными пейзажу, в котором они расположены.

"Христос, несущий крест на Голгофу"
"Христос, несущий крест на Голгофу"

Его пейзажи отличаются от пейзажей Патинира тем, что в работах де Блеса больше природы на переднем плане, более свободная композиция и большая детализация. Его выбор цветов, как правило, менее богат, чем у Патинира.

Мастер также вдохновлялся принципами Леонардо да Винчи, который рекомендовал позволять удаленным предметам растворяться в легком тумане, чтобы подчеркнуть эффекты воздуха и улучшить перспективу.

Большинство его этюдов находится в государственных собраниях Германии, а именно в Берлине и Гамбурге, один из них хранится в Париже, в Лувре. Большинство его картин выставлены в бельгийских музеях (Намур, Антверпен и др.), кроме того, в музее Неаполя и Музее истории искусств Вены. Остальные работы находятся у частных коллекционеров и "всплывают" на аукционах. Есть у Блеса и пейзажи... Ада. Вот, пожалуйста:

"Ад" (Inferno).
"Ад" (Inferno).
"Ад" (Inferno), фрагмент
"Ад" (Inferno), фрагмент
Ад" (Inferno), фрагмент
Ад" (Inferno), фрагмент

«Путь в Лимб» ("Христос выводит праведников из ада").
«Путь в Лимб» ("Христос выводит праведников из ада").

Напомню, лимб в католицизме — место пребывания не попавших в рай душ, не совпадающее с адом или чистилищем.

В завершение публикации (но не цикла!) – превосходная цитата из книги Валерии Косяковой «Иероним Босх: жизнь и творчество». “Хосе де Сигуенса, живший в 17 веке и хорошо знавший картины Босха, считал, что будь его живопись еретической, король Филипп II едва ли стал бы терпеть его работы в Эскориале; они, напротив, являют собой сатиру на всё греховное. Сигуенса так оценивал творчество Босха: «Разница между работами этого человека и других художников заключается в том, что другие стараются изобразить людей такими, как они выглядят снаружи, ему же хватает мужества изобразить их такими, как они есть изнутри». Великий испанский писатель Лопе де Вега называл Босха «великолепнейшим и неподражаемым художником», а его работы — «основами морализирующей философии»”.

Жду ваших как всегда глубоких и интересных суждений об увиденном и прочитанном.

И, конечно, ставьте лайки и подписывайтесь на канал

ВАША ИСТОРИЯ ИСКУССТВА

#живопись#фламандцы#Босх