САМЫЕ ПОПУЛЯРНЫЕ АЛЬБОМЫ 2022

50 ЛУЧШИХ АЛЬБОМОВ 2022 ГОДА НА ДАННЫЙ МОМЕНТ: ВЫБОР ПЕРСОНАЛА

50 любимых альбомов наших сотрудников за 2022 год на данный момент представлены в алфавитном порядке, а наши 50 любимых песен будут исполнены завтра.

От сотрудников Billboard

06/6/2022

• Поделитесь этой статьей на Facebook
• Поделитесь этой статьей в Twitter
• Поделитесь этой статьей на Tumblr
• Поделитесь этой статьей на Pinit
• + добавлены дополнительные опции обмена

Выпуск больших альбомов 2022 года происходил очень медленно, а затем все сразу. После большого первого уик—энда неожиданных релизов в начале января календарь был в основном пустым в течение многих недель подряд, с самым медленным движением - до прошлого месяца, когда блокбастеры, наконец, начали прорываться через дверь с ошеломляющей громкостью и скоростью, наверстывая упущенное в ослепительномразмытие активности. И вот мы здесь, уже приближаемся к середине года, хотя во многих отношениях кажется, что все только началось по-настоящему.

Большинство из этих огромных недавних падений представлены в списке наших любимых альбомов 2022 года от Billboard на сегодняшний день, основные релизы крупных звезд, которые доминировали в заголовках и покрывали чарты. Но, конечно же, это альбомы, которые заполнили время в их раннем отсутствии; сеты старых фаворитов, которые все еще делают это десятилетиями в своей карьере, и совершенно новые группы, которые, как мы никогда не могли предположить, появятся вовремя, чтобы создать одну из наших любимых песен 2022 года. Это пластинки, которые доказали, что даже когда лидерам требуется несколько дополнительных месяцев, чтобы выйти из спячки, для отличной музыки не бывает медленного года.

Вот 50 любимых альбомов наших сотрудников на данный момент в 2022 году - и давайте надеяться, что динамика графика прошлого месяца сохранится до конца года, как для больших, так и для маленьких артистов.

Эмбер Марк, "Three Dimensions Deep" Эмбер Марк на протяжении всей своей карьеры использовала звуковое разнообразие, сочетая хаус-ритмы с поп-мелодиями, выводя R & B в открытый космос и принимая классическую подземную музыку Nirvana за последние несколько лет. На своем дебютном альбоме, который, наконец, был представлен в январе этого года, Марк извлекает из разных уголков своего каталога 17 новых фанковых, жизнерадостных и уверенных песен, объединенных ее бархатным альтом. Марк, похоже, прекрасно понимает, что это долгожданный релиз, открыто поющий о давлении и тревоге, но она держит себя в руках - независимо от того, оправдывает ли она ожидания успеха в “One” или отношений в “Most Men”, где она издает вечное напоминание о том, что “большинство мужчин — мусор”.- КРИСТИН ВЕРТМАН

Тревожный, "Маленький зеленый дом"

Стучащая, красивая, раненая, взвинченная, шепчущая, ревущая - коннектикутская эмо—группа Anxious упаковывает все это в обученный, жестоко мелодичный Little Green House.На протяжении 32 минут этого альбома есть множество волнующих моментов: запутанные гитары, которые погружают слушателя в “Growing Up Song”, сияющий вокал фальцетом, пробивающийся сквозь фон “Wayne”, и вся “Call From You”, бешеный натиск о том, как тяжело этоможно снять телефонную трубку. “Это все слишком много для меня”, - поет Грейди Аллен. “Но утром я попробую еще раз”. — ЭЛИАС ЛЕЙТ

Аврил Лавин, "Love Sux"

это просто ностальгическое путешествие — но что плохого в ностальгии, в любом случае? Кроме того, во всем сете отчетливо прослеживается (осмелимся ли мы это сказать?) взрослая выдержка и сила духа, что ощущается как эволюция для Лавин, чей crystalline belt и rebel yell все еще очень нетронуты.Люблю Sux “Как бомба замедленного действия, я вот-вот взорвусь!” Аврил Лавин кричит, ликующая угроза начинается с “Cannonball”, дебютной песни Love Sux. Альбом, ее самое верное исследование поп-панка за все века, снова показывает, что она работает на полную катушку — и снова в топ-10 Billboard 200 впервые с 2013 года. С его дерзкими припевами, припевами earworm и колючими гитарами было бы заманчиво писать — РЕБЕККА МИЛЗОФФ

Babyface Рэй, "Лицо"

Переходя от утешительной молитвы, прочитанной его отцом-пастором, к пронзительному ритму 808 Mafia в “6 Mile Show”, Babyface Рэй воссоздает то самое сопоставление, которое определяет его существование. Что касается Face, фаворит андеграунда остается верен всему, что есть в Детройте — ритму, превышающему ритм на миллисекунду, слегка правильному, слегка уличному акценту - и в то же время достигает новых коммерческих высот благодаря своему удивительно беспечному повествованию. Мрачные истории, которые он рассказывает в таких треках, как “Tunnel Vision” и “Me, Wife & Kids”, могут произойти только в городе, где пять месяцев в году безжалостно нависают густые серые тучи, а холод пронзает, как десять тысяч булавок и иголок. Но, несмотря на суровый климат города, повествование Рэя дарит изящество, рассказывая слишком знакомую историю с уязвимой честностью. - НИНА РУХАНИ

Bad Bunny, "Un Verano Sin Ti"

Все в Un Verano Sin Ti — от названия до пляжной обложки и сочетания игривых, экспериментальных песен — делает этот саундтрек идеальным для теплой погоды. В этом сете Bad Bunny записал 23 песни, которые в основном отходят от его фирменных trap и perreo essence, ориентируясь на другие ритмичные звуки, такие как бомба, мамбо, дембоу, регги, босса-нова, EDM и даже инди-поп, все из которых представляют его лето, проведенное в Пуэрто-Рико. Альбом infectious, который многие фанаты называют его лучшей работой, дебютировал на № 1 в чарте альбомов Billboard 200, показав лучшие показатели за первую неделю на сегодняшний день. — ДЖЕССИКА РОЙЗ

Бекки Джи, "Эсквемас" Фото : предоставлено фотоЛучший альбом Бекки Джи на сегодняшний день - это прекрасно подобранный, битком набитый хитами сет, который подчеркивает ее многогранность, от меренге в “Fulanito” с El Alfa до интроспективной “Dolores”, где звезда-ветеран занимается вопросами психического здоровья. В то время как блокбастер “Mamiii” с Каролем Джи может быть стержнем сета — в конце концов, фанаты ждали этого коллаборационизма, кажется, целую жизнь — в таких песнях, как нынешний сингл “Bailé con mi Ex” (я танцевал со своим бывшим), среднетемповыйклубный трек и приятные сюрпризы, такие как певица и автор песен Елена Роуз, которая вышла на первый план в замечательном, вдохновленном 60-ми “Flashback”. Бекки Джи владеет каждым треком, настроением и атмосферой, доказывая, что она может все это. — ЛЕЙЛА КОБО

Big Thief, "Dragon New Warm Mountain, я верю в тебя"

Если его название и оформление (карандашный набросок медведя, играющего на гитаре у костра, перед аудиторией из совы, воробья и тираннозавра) что-то значат, новый Warm Mountain I Believe in You от Big Thief's Dragon должен быть самым эклектичным и бессвязным предложением группы.. Действительно, могучий сет из 20 песен - это симпатичная сумка, наполненная всем, от отрезвляющих баллад (“Change”) до эфемерного веселья с резинкой (“Spud Infinity”). Конечно, Big Thief может быть одной из самых хваленых инди-групп современности, но на Dragon New Warm Mountain группа, возглавляемая Эдриен Ленкер, доказывает, что они не заботятся о сохранении статус-кво. Эта свобода и уверенность создают удивительно обширный проект, который заставит вас гадать от корки до корки. — КРИСТИН РОБИНСОН

Blxst, 'Before You Go'

Певец из Лос-Анджелеса Мэтью Дин Бердетт устанавливает новые высоты для себя в своем втором проекте Before You Go. С великолепными струнными аранжировками на “Pick Your Poison” с участием Grandmaster Vic и классическими сэмплами 90-х, такими как “Around the Way Girl” LL Cool J на “Every Good Girl”, Blxst ставит под сомнение верность своей возлюбленной и умоляет ее не оставлять его. Он ловит каждый хук, не ставя под угрозу свой фирменный отскок с Западного побережья, что делает музыку Blxst одним из основных ночных дисков. После того, как он зарекомендовал себя как “forever humble” в своем дебютном альбоме No Love Lost, он переключает передачи со своим последним предложением и уверенно заявляет: “Но топ не так уж далек от меня”. — ХЕРАН МАМО.

Бонни Райтт, "Просто так ..."

Глубоко погружаясь в медленную запись Just Like That highlight “Blame It on Me”, Райтт берет — и удерживает — высокую ноту, которая доказывает, что ее блюзовый вокал никогда не был сильнее. Чудесное, знакомое сочетание голоса члена Зала славы рок-н-ролла и гитары bottleneck, выдающегося органа B3 и солидного фанка ее давней ритм-секции - все это помогло этому сету дебютировать на № 1 в чартах Billboard Top Current Albums Sales и Americana / Folk Albums в мае. Но непреходящая сила Just Like That ... исходит из текстов самого Райта, наполненных сочувствием — к скорбящей матери из заглавного трека, которая находит покой; к узнику “Down The Hall”, который находит сострадание; и к выжившим из “Livin’ For the Ones”, aжесткая постпандемическая молитва за всех нас. - ТОМ ДАФФИ

Кейт Ле Бон, "Помпеи"

После звездной награды за авангардную музыку 2019 года валлийская исполнительница Кейт Ле Бон исследует более глубокую местность в своем шестом альбоме Pompeii. Написанный и сочиненный в одиночку в Кардиффе во время карантина, это медитативный альбом, который задает вопрос: как вы создаете “музыку, которая звучит как картина”? Приливная волна чувств о существовании, горе и вере превращается в сказочный пейзаж в таких песнях, как “Moderation” и “Running Away”. Ле Бон поет с горько-сладким спокойствием на протяжении всего альбома, ее голос подвешен во времени, в то время как устойчивый ритм движет все вперед. Как она говорит, “Горе в саксофонах”. — МАЙКЛ КАЛЬКАНЬО

Чарли XCX, "Crash" Фото : предоставлено фотоЧарли XCX не стеснялась своих напряженных отношений со своим лейблом Atlantic, и Crash — последний релиз в ее пятиальбомном контракте - видит ее “наконец—то свободной от [их] контроля”, когда она дерзко поет в “Used to Know Me”. Крэш подвергает сомнению концепцию “продажи”вне игры", создавая популярные хиты, и хотя Чарли, безусловно, удается реализовать задумку - почти каждый трек выглядит так, как будто он может быть синглом, – сам продукт доказывает, что она слишком интересна, чтобы просто списывать ее со счетов как мейнстрим–поп. В глючном евродэнсе the Rina Sawayama с песней “Beg for You” она мастерски поднимает клубный хук сентябрьского “Cry for You” до неожиданных высот, в то время как в “New Shapes” она создает авангардную поп-музыку 80-х с помощью коллег из top 40-подрывников Кэролайн Полачек иКристина и Квинс. Даже на предполагаемом коммерческом компромиссе, таком как Crash, Чарли не может избежать своей авантюрной экспериментальной жилки — и слава богу за это. — ФРЕД САХАЙ

Конвей Машина, "Бог не делает ошибок"

Во вселенной Griselda, базирующейся в Буффало, говорят, что Уэст - мозги, а Бенни - звезда, но Conway the Machine - самый глупый с барами. И все же в the Machine все еще было что-то немного таинственное, что-то, что он еще не совсем облек в слова. God Don't Make Mistakes - это ответ на любые вопросы о нем: это самый жесткий, самый уверенный и самый эмоционально реальный альбом, которым он когда-либо был, рассказывающий свою историю одновременно бесстрастно и трогательно, отправляющий слушателя в экскурсию по его жизни, не слишком увлекаясьв результате травмы. Сотрудничество с Бини Сигел (“Lock Load”), Лилом Уэйном и Риком Россом (“Tear Gas”) — это фантастика, но Конвей и сам по себе имеет более чем достаточный вес - и когда он соединяется со своими коллегами по Griselda в “John Woo Flick”, вся команда сияет. - ДЭН РАЙС

Толстовка Эрла, "Больной!"

“Давай начистоту, без излишеств”, - читает Эрл Свитшот в предпоследнем треке open Sick! “Титаник”. Он не ошибается: в 24-минутном ролике вам, возможно, придется прокрутить четвертый студийный альбом рэпера во второй раз, чтобы пережить утропоездка на работу. С задумчивым продюсированием и небольшим количеством припевов, на которые можно зацепиться, Эрл вместо этого предпочитает уделять больше внимания тяжелым стихам от себя и своих соратников, редко отступая от разговорного тона, но никогда не делая этого, чтобы донести свою точку зрения. Тем не менее, за то, как тупо болен!удивительно, сколько волшебства еще предстоит раскрыть в каждом дополнительном прослушивании. — ДЖОШ ГЛИКСМАН

Элла Мэй, "Сердце на рукаве"

Спустя четыре года после прорыва со своим одноименным дебютным альбомом Элла Мэй возвращается, обнажая все. С сердцем на рукаве лондонская R & B певица и автор песен представляет непростительно уязвимую и зрелую коллекцию треков, в которых подробно описываются ее личные встречи с триумфами и проблемами любви. Поющая через душевную боль в таких песнях, как “Break My Heart”, и чувство сильной влюбленности в “A Mess” и “Leave You Alone”, 28-летняя девушка склоняется к мысли, что независимо от того, насколько сложной может быть влюбленность навсегда, это достаточно полезно, чтобы она все равно решиладелайте так каждый раз. — СИДНИ ЛИ

Eslabon Armado, 'Nostalgia'

"Ностальгия" Эслабона Армадо войдет не только в число лучших альбомов 2022 года, но и станет историческим успехом, став первым региональным мексиканским альбомом, занявшим 10-ю позицию в Billboard 200. Сет из 14 треков основан на грустной сути подростковой группы sierreño, возглавляемой фронтменом Педро Товаром, который привносит пафос в свою игру, а также предоставляет колючую гитару, которая звучит так же эмоционально, как и он. Ностальгия также позволяет Товару блистать как инструменталисту, с урезанными песнями о душевной боли, которые иногда исполняются на фортепиано или гавайской гитаре. — ГРИЗЕЛЬДА ФЛОРЕС

Фенек, "Пара хороших дней" Фото : предоставлено фотоВ пару хороших дней продюсер Austin house Феннек стремится воссоздать почти идеальный кайф, который он почувствовал в баре tiki в Индианаполисе однажды ночью в далеком 2019 году. Его треки, основанные на сэмплах, создают это пьянящее, игривое пространство: иногда заводные, иногда глупые, стремительные, когда наступает вечер (подождите рэп-куплета в конце взрывного “bounce”) и немного более созерцательные, когда наступает ночь (красивый, звонкий “bnb”).). Великолепная ночь может быть неуловимой, но пара хороших дней гарантирует, что вы сможете воссоздать ее в своей гостиной, когда захотите. — E.L.

fka Twigs, "Caprisongs"

Хотя он был задуман как всего лишь микстейп, выпущенные в январе Caprisongs от FKA Twigs зарекомендовали себя как одна из самых сплоченных записей года на сегодняшний день. Сет показывает Твигс в ее самом игристом виде — все с той же твердостью, меланхолией и сексуальностью, присущими всей ее музыке, но освобожденной от формата микстейпа, которая избавилась от боли и тяжести второго альбома 2019 года MAGDALENE (и ее судебного процесса, обвиняющего бывшего партнера Шайю Лабафа в злоупотреблениях), чтобы звучать лучше и лучше.уверен в себе, как никогда. Слушать Caprisongs - значит стать мухой на ее стене, наблюдая за Twigs, пока ее друзья играют перед вечеринкой, или сплетничают о последнем парне, который сделал их неправильно — динамично, откровенно и, казалось бы, без усилий. — К.Р.

Флоренс + The Machine, "Танцевальная лихорадка"

Флоренс Уэлч доказывает, что она одна из самых известных исполнителей современного рока с Dance Fever, возможно, ее самая лирическая, тематически и эстетически сплоченная запись. Сочетая громкие звуки с еще более серьезными экзистенциальными вопросами о женственности и внутренней силе – с помощью продюсеров Джека Антоноффа и Дэйва Бейли из Glass Animals – она смогла записать один из немногих постпандемических альбомов, который решает личные кризисы, вызванные одиночеством, не чувствуя себя надуманным, при этом совершенствуя повествовательный голос, которыйнепоколебимый, божественно женственный и часто сверхъестественный. - ХАННА ДЕЙЛИ

Будущее, "Ты мне никогда не нравился"

Нельзя отрицать, что Future отмечен золотыми и платиновыми наградами с момента дебюта на сцене с Pluto десять лет назад. Хотя это продолжение альбома High Off Life 2020 года получило неоднозначные отзывы, нельзя отрицать, что фанаты по-прежнему находят токсичную индивидуальность и громкие взрывы, которые являются визитной карточкой Future, неотразимыми. Альбом принес рэперу восьмое место № 1 в Billboard 200 благодаря сладкому среднетемповому хит-параду Hot 100 “Wait for U” (с приглашенными выступлениями от Drake и Tems, последний через сэмпл ее “Higher”) и дополнительным отличникам, таким как “Puffin on Zootiez”и “712PM”. — ГЕЙЛ МИТЧЕЛЛ

Ганна, 'DS4EVER'

Первые два месяца 2022 года, несомненно, принадлежали Ганне, благодаря его альбому DS4EVER. Поставив поклон своей оригинальной серии Drip or Drown, Ганна продемонстрировал шеф-повар поцелуй усилия, подпитываемый безошибочными гимнами (“P Power” с Дрейком и “Too Easy” с Future) и душераздирающей откровенностью (“Livin Wild” и “Die Alone”).). Хотя невозмутимая энергия Ганна заслуживает похвалы, его развязность на DS4EVER принесла ему славу мейнстрима, о чем свидетельствует его победа в чартах против Dawn FM The Weeknd и успех в top 10 Hot 100 сингла LP “Pushin P.”, меняющего культуру. — КАРЛ ЛАМАРР

Гарри Стайлс, "Дом Гарри" Фото : предоставлено фотоКогда Гарри Стайлс впервые открыл дверь в Harry's House, он все еще возвращался с безумно популярного тура в поддержку Fine Line 2019, его Billboard 200, возглавляющего навигацию по разбитым сердцам и просветлению. Но на своем третьем студийном альбоме Стайлз наслаждается более счастливым мышлением, сочетая свежий фанк и инди-поп, напоминающий Tumblr 2012 года, чтобы создать причудливое состояние влюбленности, как в “Late Night Talking”, оставаясь при этом уязвимым, как в “Satellite”. Это весело, это круто, и с такими текстами, как “Я мог бы приготовить на тебе яйцо”, Harry's House определенно вызывает у нас желание остаться на ужин. — РАНИЯ АНИФТОС

Келани, "Blue Water Road"

В таком хаотичном мире, как наш, Келани ищет душевного спокойствия. Blue Water Road, ее серьезный третий студийный альбом, звезда R & B открывает себя любви и связи, и никогда не задается вопросом, является ли то, что она делает, “правильным”. Чванливое хвастовство ее последних двух альбомов, SweetSexySavage и It Was Good, пока этого не произошло, остается — “Any Given Sunday” с участием Blxst звучит как грув-тяжелый глубокий отрыв от любого альбома. Но эта дерзость в значительной степени была заменена спокойной, заслуженной уверенностью, поскольку такие песни, как “Melt”, “Everything” и “More Than I Should”, демонстрируют эмоциональную зрелость, становясь иконой в процессе становления. — СТИВЕН ДОУ

Кендрик Ламар, "Mr. Мораль и the Big Steppers '

“Я не могу угодить всем”, - неоднократно протестует Кендрик Ламар на “Crown”, примерно на середине своего двойного альбома Mr. Morale & the Big Steppers. Неправда: это именно то, что сделал всемирно известный рэпер на своем четвертом официальном альбоме 2017 года, получившем всеобщее признание DAMN. Но, вероятно, это не то, что он может делать всю свою карьеру, особенно когда приходится иметь дело с некоторыми действительно запутанными вопросами о мире и своем месте в нем. Потрясающий пятый альбом Кендрика вряд ли выдержит тот же уровень любимого блокбастера, но если его охват превышает его понимание, это только потому, что он редкий артист, способный создать обширную одиссею из 18 треков, комментирующую все: от пересечения до “cancell culture” и Drake vs. Канье, и все же в основном создается впечатление, что один парень просто пытается разобраться в своем собственном дерьме. Как однажды заметил один мудрый человек, если вы не можете угодить всем, вы можете также попытаться угодить себе. - ЭНДРЮ УНТЕРБЕРГЕР

Latto, '777'

расширив свою палитру ловушек в Атланте и набрав впечатляющие характеристики. Обтягивающий поп-рэп “Big Energy”, который интерполирует “Фантазию” Мэрайи Кэри, принес Латто ее самый большой хит Hot 100 на сегодняшний день и пригласил ремикс от самой Мими. Рэпер даже получает собственное детское гамбино ATL, чтобы редко появляться — вместе с Лил Уэйн, не меньше — в ее самопровозглашенном гимне “худ госпел” “Sunshine”. С 777 Латто подтверждает, что она может быть грозной силой, в то же время открывая себя после кардинального ребрендинга и обретения успеха в мейнстриме.777 Латто сорвала джекпот на своем втором альбоме — H.M.

Давайте съедим бабушку, "Две ленты"

Британский дуэт Розы Уолтон и Дженни Холлингворт продемонстрировал, что они могут использовать безумно цепляющие хуки на прорывном альбоме 2018 года I'm All Ears, но последующие две ленты звучат и эмоционально богаче. Написанный после смерти бойфренда Холлингворт в возрасте 22 лет из-за рака, Two Ribbons размышляет о горе и выздоровлении с помощью насыщенных атмосферных синти—поп-песен, в которых найден полезный баланс между максимализмом и редкостью. - ДЖЕЙСОН ЛИПШУТЦ.

Линда Линдас, "Growing Up"

Сила девушки - и представление! Этот панк-квартет подростков (и подростков!), Которые с гордостью называют себя “наполовину азиатами, наполовину латиноамериканцами”, годом ранее стал вирусным с песней “Расистский, сексистский мальчик”, но их дебютный альбом в апреле 2022 года доказывает, что они не являются хитом одного хита. Когда они не обзывают одноклассника-расиста, они предлагают интроспективные тексты, которые выходят за рамки возраста и происхождения: например, на “Magic” они поют: “Если бы я был невидимым/ Никто не осудит меня за то, что я хочу быть сам по себе/ Но я уже достаточно незаметен / без чьей-либо помощи ”. Более того, в песнях есть хуки, достаточно отличные, чтобы заставить слушателей всех возрастов подпрыгивать в такт ритмам. — АННА ЧАН

Лаки Дэй, "Candydrip"

После выхода своего дебютного альбома Painted в 2019 году Лаки Дэй стал опорой R & B и ярким примером подающего надежды нового поколения жанра. В дополнение к его обычному урезанному, олдскульному подходу к жанру, второй альбом уроженца Нового Орлеана Candydrip представляет собой сборник песен в стиле соул-поп, сладких, кислых и всего, что между ними. “Candy drip IV / Во мне, я мечтаю / Не могу дышать, если это не я”, - напевает он в заглавном треке альбома с басом. Благодаря песням о сексе, токсичности и романтике, а также обнаженным, покрытым медом обложкам, добавляющим знойного ощущения, Candydrip настолько восхитителен и затягивает, насколько предполагает его название. — C. Lee

Марен Моррис, "Humble Quest"

Третий студийный альбом Марен Моррис, выпущенный крупным лейблом, стал результатом серии изменений в жизни звезды кантри за последние два года, включая рождение ее сына, смерть ее друга и продюсера Басби, а также неопределенность и отсутствие гастролей, вызванные пандемией COVID-19. Моррис черпает свою силу и надежду на протяжении всего сета, в таких песнях, как хроника карьеры “Circles Around This Town”, задумчивая ода своему сыну в “Hummingbird” и заглавный трек fearless. Проект дебютировал на 2-м месте в чарте кантри—альбомов Billboard, показывая, сколько слушателей по-прежнему рады следить за певицей и автором песен в ее последних поисках . - ДЖЕССИКА НИКОЛСОН

МИШЕЛЬ, "После ужина мы говорим о мечтах"

Если After Dinner We Talk Dreams хоть как-то указывает на то, какие обсуждения проводит коллектив МИШЕЛЬ на своих тусовках, это должно быть одно из самых востребованных приглашений в Нью-Йорке. Второй альбом группы, в основном квир-группы, полон вкусных лирических фраз (“Можешь оставить тостер / Оставь меня с хлебными крошками”) и честного описания любви и жизни для молодого поколения. Учитывая влияние разных жанров и уверенность в каждом, ноль из 14 треков сета следует пропустить. — ТЕЙЛОР МИМС

Миранда Ламберт, "Паломино" Фото : предоставлено фотоПочти два десятилетия легендарной карьеры Миранды Ламберт, ее альбомы больше похожи на путешествия, чем на что-либо другое, путешествия по традиционно не гламурным уголкам нашей прекрасной страны с трудолюбивым, любящим дорогу Ламбертом в качестве нашего гида. Вы будете доставать камеру каждые 20 секунд, видя Америку вместе с легендой кантри, проезжая по пустыне на лошади, которая дала название альбому “Actin’ Up”, или катаясь по реке вместе с великими музыкантами новой волны B-52 на “Music City Queen".” “Ты думал, что Запад дикий, но ты не оседлал меня”, - дразнит Ламберт в песне “Если бы я был ковбоем”. После 15 треков с ней вы никогда не захотите кататься на дробовике с кем—либо еще. - A.U.

Мицки, "Лорел Ад"

После трехлетнего перерыва, во время которого она наполовину случайно собрала огромное количество подписчиков на TikTok, инди-певица и автор песен Mitski вернулась с Laurel Hell, ее альбомом, занявшим первое место в чартах на сегодняшний день. На протяжении 11 треков, которые длятся всего 32 минуты, певец и автор песен раскрывает разочарование и отчуждение, которые приходят со славой, в мозаике свободных стихов и ярких синтезаторных хуков. Достойные внимания сцены, такие как “Love Me More” и “The Only Heartbreaker”, продолжают попсовое звучание Be the Cowboy, которое сделало ее вирусной сенсацией. Но певец также переходит на более личную территорию с такими балладами, как “Everyone”, и обсуждает эмоциональную уязвимость с помощью откровенных сексуальных намеков на выдающемся альбоме “Stay Soft". — ДЖУД ЧЖУ

Омар Аполло, "Ivory"

Как признает Омар Аполло, восходящий певец и автор песен полностью отказался от своего первоначального дебютного альбома, желая, чтобы объем работы был еще лучше — независимо от того, сколько времени это заняло. И с Ivory, наконец-то выпущенным в апреле этого года, Apollo добился успеха, создав великолепную и мерцающую звуковую поверхность, по которой он катается с знойными R & B джемами (“Killing Me”) и извилистыми жанровыми исследованиями (“Invincible” с Дэниелом Цезарем) в сочетании с модными поп-хитами (“Go Away”) и мексиканские баллады (“En El Olvido”) — точно такие же, на которых он вырос. — ЛИНДСИ ХЕЙВЕНС

Орвилл Пек, "Бронко"

Bronco - лучший материал Орвилла Пека на сегодняшний день. Для своего второго альбома культовая звезда отходит от своих пристрастий к Рою Орбисону и переходит к полноценному кантри, занимая свое место в жанре с такой уверенностью, что любой слушатель подумал бы, что геи были его предками. Его глубокий протяжный напев о любви и депрессии длится больше часа, но к концу кажется, что пора начинать все сначала. — ТЕЙЛОР МИМС

Pusha T, "Это почти сухо"

Культовая вступительная песня Фаррелла four-count уступает место вызывающим дрожь 808-м годам и детским стишкам с кокаином на открывающей альбом “Brambleton” песне Pusha T "It's Almost Dry", не тратя времени на ужимки, создающие импульс. На своем четвертом сольном альбоме Пуша оттачивает то, что и кого он знает лучше всего, поскольку альбом является исполнительным продюсером давних коллег Фаррелла и Канье Уэста. Оба мега-продюсера подчеркивают сильные стороны Pusha: песня Ye “Just So You Remember” подчеркивает мощь театрального повествования бывшего рэпера Clipse и слышно, как сжимаются челюсти, а песня Фаррелла “Call My Bluff” имитирует зловещий дом смеха, поскольку непринужденный вид Pusha переводится как "почти-сумасшедший. Спускаясь с наркотического максимума, альбом заканчивается на духовной ноте: Pusha возвращается к Богу на “Pray For You” вместе с Лабринтом и братом Мэлисом. — N.R.

Рэндалл Кинг, "Рюмка" Фото : предоставлено фотоShot Glass может быть дебютным проектом мейджор-лейбла этого техасского трубадура (выходит на Warner Music в Нэшвилле), но умело созданный альбом доказывает, что у Кинга есть четкое музыкальное видение и музыкальность, чтобы его реализовать. Проект, спродюсированный Бартом Батлером и Райаном Гором, пропитанный скрипками и гладкой стальной гитарой, обязан влиянию кантри-хитмейкеров 80-х и 90-х, включая Джорджа Стрейта и Эрла Томаса Конли. Такие песни, как “Record High” и “Baby Do”, ставят Кинга в один ряд с лучшими артистами нового поколения, предлагающими свежий взгляд на классическое звучание. — J.N.

Рейвин Ленае, "Hypnos"

Несколько хорошо принятых EP, от Moon Shoes 2015 года до Crush 2018 года, подготовили почву для мощного дебютного альбома Ravyn Lenae. В 23 года певица и автор песен искусно создает свой собственный ритм-энд-би-лейбл: вибрирующие электрические ритмы с мелодичными штрихами и эфирный многослойный вокал, чей диапазон от мягкого до парящего сравнивают с Минни Рипертон и Джанет Джексон. Также освежает ее лирический подход к таким темам, как чувственность (“xtasy”), разбитое сердце (“Venom”) и родственные души (“Skin Tight”). Что касается волшебных Hypos, Лена недавно сказала Billboard, что это ее “выход в роли моей полностью загруженной личности … новый проект. Я оставляю свой след в индустрии ”. — G.M.

Rosalía, 'Motomami'

Розалия ждала почти четыре года со своего новаторского дебюта El Mal Querer в 2018 году, чтобы выпустить свой новый студийный альбом. Motomami резко отличается от этого нашумевшего сета, мало коллабораций (только две, включая “La Fama” с участием The Weeknd, попали на сет) и полны неожиданных звуков и ощущений. Это городской альбом, наполненный реггетоном, но между ними есть также нотки фламенко и болеро, иронии и эротики. Розалия говорит, что она не делала коммерческий альбом, и она права: треки Motomami сложны и сыры. Они бросают вызов ожиданиям, и им требуется несколько прослушиваний, чтобы оценить их слои. Но не забывайте об этом, чтобы оценить дань уважения реггетону в “Saoko”, потусторонность “Como una G” и восторженную красоту ее вокала в “Bulerías” в сопровождении Пальмаса. Этот художник задержится здесь на некоторое время. — L.C.

Себастьян Ятра, "Dharma"

С Dharma Себастьян Ятра учится не ограничивать свое творчество. Ранее он объяснял Billboard, как занятия йогой и посещение терапии заставили его принять новую жизненную философию — и после этого он открыл для себя новый способ написания и создания музыки, придя в студию с более открытым умом. В результате этот сет из 17 песен - его самый эклектичный альбом на сегодняшний день, в котором сочетаются панк-рок, кумбия, валленато и фламенко, реггетон и поп, и он действительно представляет его как артиста. Он также снимает с себя интимные слои и сочетает свой бархатный вокал с ангельским пением Елены Роуз в “Quererte Bonito”, который он называет “шедевром” альбома. — ИНГРИД ФАХАРДО

Шамир, "Гетеросексуальность"

С гетеросексуальностью фаворит андеграунда Шамир вызывает звуковую дымку, которая является частью шугейза, частично индастриала и частично лоу-фай инди, а также погружается в хип—хоп и босса-нову, чтобы создать альбом, который звучит так же туманно, запутанно и аморфно, как часто ощущаются гендер, сексуальная идентичность и сама жизнь. Но ясность написания песен и несравненный вопль Шамира пронизывают все это, а песни о кошмарах, разбитой дружбе и любви к себе разной степени буквальности становятся одними из самых разрушительных (и нередко самых смешных) песен любого жанра в этом году. “Я просто существую на этой забытой богом земле”, — провозглашает он в гимне “Cisgender”, напоминая вам, какое это достижение для любого из нас. - A.U.

Шарон Ван Эттен: "Мы все делали неправильно" Фото : предоставлено фотоВан Эттен только что переехала в Лос-Анджелес со своим партнером и пятилетним ребенком, когда началась пандемия, превратив ее дом и недавно построенную студию звукозаписи в чашку Петри, которая выпустила один из самых сочувственных, интуитивных и воспроизводимых альбомов за первую половину года. Хотя Covid и другие пожары 2020 года (марши #BLM, лесные пожары, землетрясения) послужили катализаторами для песен, Ван Эттен умело оставил их на заднем плане, создав вневременной альбом, затрагивающий темы, от которых нет вакцины: инь и янь воспитания, с трудом завоеванные карьеры и отношения, которые изменили потеряли свою искру. Своим мягким, проникновенным голосом Ван Эттен вызывает широкую палитру эмоций — отчаяние, тоску, страх, надежду, а на сингле “Mistakes” - взрыв головокружения, от которого у нас все пошло не так, как надо, в туннеле любви.стоит взять. — ФРЭНК ДИДЖАКОМО

Stray Kids, 'Oddinary'

Коммерческий успех альбома Stray Kids ’Oddinary, который дебютировал на 1-й строчке чарта Billboard 200 после своего выхода и представил группу более широкой мировой аудитории, не должен омрачать художественный триумф проекта из семи треков. Oddinary смешивает поп-хук, рэп-каденции и танцевальные темпы в манере, знакомой для мейнстрим-к-поп, но каждая песня звучит с ослепительной интенсивностью, от заводного электронного скольжения в ритме “Venom” до захватывающих дух вокальных упражнений в “Freeze". — J. Lipshutz

Swedish House Mafia, "Paradise Again"

Расцвет Swedish House Mafia произошел десять лет назад, и в этом году Paradise Again, скорее всего, не тот альбом, который они сделали бы, будучи королями EDM. Но выпуск их дебютного альбома в качестве краеугольного камня для их возвращения хорошо послужил трио, поскольку ребята опираются на свои влияния и увлечения (хаус, IDM, хип-хоп), не поддаваясь забывчивым танцевальным джемам, которые, возможно, заставляли делать более молодую группу. Вместо этого альбом демонстрирует зрелость как в звучании, так и в принятии решений - и хотя соавторы marquee, в том числе The Weeknd, Ty Dolla $ ign и A $ AP Rocky, приписывают кроссоверу set, треки, сделанные исключительно трио, — это то, где Paradise снова действительно показывает, на что способна Swedish House Mafia,сейчас больше, чем когда-либо. — КЭТИ БЭЙН

Tears For Fears, "Переломный момент"

Вас можно простить за то, что вы не ожидаете многого от первого нового альбома Tears for Fears с 2004 года – в конце концов, сам английский дуэт почти отказался от альбома, поскольку в процессе записи он был творчески “истощен”. Но после возвращения к акустическим гитарам и самоанализу бессменные великие синти-поп-музыканты вновь открыли для себя свое моджо и вернулись к работе с The Tipping Point, альбомом, который показывает их в их противоречивом лучшем проявлении: приглушенном, но гимническом (“The Tipping Point”), раненом, но непокоренном (“My Demons”) и скорбном, без когда-либотеряем этот луч надежды (“Пожалуйста, будь счастлив”). – ДЖО ЛИНЧ

TOMORROW X TOGETHER, 'Minisode 2: Thursday's Child'

Мини-альбом TOMORROW X TOGETHER 2: Thursday's Child демонстрирует, что эта бойз-группа из пяти человек так же жаждет творческого риска, как и их всемирно известные коллеги по лейблу Big Hit Music. “Opening Sequence” - это капризная альт—R & B баллада, задающая унылый тон, который они быстро разрушают с помощью “Good Boy Gone Bad" со вкусом ню-метала, превращая душевную боль в неистовый флекс. С оттенками всего, от бренчащей стороны * NSYNC до мощного синти-попа 80-х, пятидорожечный EP TXT охватывает большую территорию всего за 15 минут, принося группе третье место № 1 по продажам альбомов. – J. Lynch

Toro y Moi, 'Mahal' Фото : предоставлено фотоПрошло много времени с момента возвращения Toro y Moi к своим психоделическим корням. Фанаты получили слабое представление об этом на альбоме Outer Peace 2019, но теперь артист полностью воспринял звучание MAHAL. Альбом, который почти одновременно является расширением и продолжением его релиза 2015 года, зачем?— полностью охватывает нечеткую, искаженную гитарную работу, вдохновленную роком 60-х и 70-х годов, и четкие (особенно живые) барабаны с тяжелыми элементами фанка и джаза. Результат? Сборник, который опьяняет и слушается без проблем, поскольку певец / автор песен Чаз Беар использует свой томный вокал, чтобы перенести аудиторию в прошлое. — СТАРР БОУЭНБАНК

Винс Стейплс, "Рамона Парк разбила мне сердце"

Сопутствующая работа к одноименному альбому Винса Стейплза 2021 года, апрельский альбом Ramona Park Broke My Heart, выпущенный в апреле этого года, представляет собой мрачное возвращение домой через Норфсайд-Лонг-Бич, отражающее с грустью и унынием предстоящий собственный путь Стейплза, связанный травмой поколений. Но то, что это реально, не значит, что это настоящий облом: каким бы созерцательным ни был калифорнийский рэпер, альбом никогда не кажется мрачным. Вместо этого Стейплс с гордостью рассказывает о своей истории, отдавая дань уважения ретроспективе, которая прочно укоренилась в наших днях, с всепроникающим чувством, что вы не можете вернуться домой снова — особенно если вы никогда не уезжали. — КОЛИН СТУТЦ

The Weeknd, 'Dawn FM'

Большинство артистов могли только мечтать о таком длинном и большом альбомном цикле, как After Hours The Weeknd. Учитывая позитивный прием альбома публикой, широкое признание критиков и его заслуженную заслугу в возрождении синти-попа, вдохновленного 80-ми, в мейнстриме, After Hours всегда было непросто следовать. И все же Абель Тесфайе не просто выступил с Dawn FM — фактически, он расширился. Там, где его предшественник купался в “Ослепительных огнях”, Dawn FM живет в особом чистилище, которое может предоставить только отдаленная радиостанция. Тесфайе борется с комфортом, который он находит в гедонизме, и своим желанием начать все с чистого листа и принять менее нигилистический образ жизни — нить, которая всегда проходила через творчество звезды поп / R & B. За исключением Dawn FM, Тесфайе осмеливается танцевать свой путь к саморефлексии. — S.B.

Мокрая нога, "Мокрая нога"

Британский дуэт Wet Leg, казалось бы, появился из ниоткуда, когда их безумно запоминающийся дебютный сингл “Chaise Longue” загорелся в инди-рок-сете, получив похвалу от таких людей, как Игги Поп. Их последующий альбом оправдывает обещание этого трека с мелодиями, которые сочетаются с убийственными хуками, странными текстами фронтвумен Райан Тисдалд и восхитительной невозмутимой подачей. Она и ее сообщница Хестер Чемберс вышли из шумихи как полностью сформировавшиеся иконы аутсайдеров; родом с сонного острова Уайт, их музыка кажется волнующе оторванной от преобладающих звуков дня. - КРИС ЭГГЕРТСЕН

Yahritza y Su Esencia, 'Obsessed'

Всего в пяти песнях вашингтонское трио братьев и сестер, ставшее звездой-прорывом, рассказывает 15-минутную историю любви, рассказанную проникновенным, мощным вокалом 15-летней певицы Яхрици Мартинес. Эмоциональное путешествие Сьерреньо при поддержке братьев Мартинеса Хайро на bajoloche (4-струнный акустический бас) и Мандо на 12-струнной гитаре проходит путь от увлечения до влюбленности и разбитого сердца, как слышно в их горячих латиноамериканских песнях - хите “Soy El Unico”. Слияние простых, но увлекательных реквинто и зрелой и искренней лирики оживляет Obsessed и принесло трио первое место № 1 в Региональном мексиканском чарте альбомов. — J.R.