Настала пора для самого известного и любимого в России викторианского академиста, Лоуренса Альма-Тадема (Lawrence Alma-Tadema; 1836–1912), которого тоже упорно причисляют к прерафаэлитам в Рунете. А он не. От слова совсем не 😃
Он был одним из наиболее популярных и высокооплачиваемых художников викторианской эпохи, но сразу после кончины его творчество вышло из моды и было практически забыто. Только в 1970-х, с подъёмом интереса к салонной живописи, был оценён его вклад в развитие британского и мирового искусства, а огромные полотна из запасников перекочевали в залы лучших музеев и частных собраний.
Еще проходя обучение в Королевской академии в Антверпене, Тадема, позиционировал себя как художника исторического жанра. В 1860-е сюжеты картин он брал преимущественно из истории эпохи Меровингов. Хлодвиг – король древнегерманского племени франков, создатель Франкского государства. Здесь в присутствии королевы Клотильды искусству метания боевых топоров обучаются, очевидно, Теодорих, будущий король Реймса, и Хлодомир, король Орлеана.
Такой факт имел место, хотя вряд ли встреча последнего поэта античности и варварской королевы происходила в такой обстановке и в столь расслабленных позах. Когда в ту пору у Альма-Тадемы спросили, почему он постоянно пишет варваров, он ответил, что сами по себе варвары значения не имеют, но «они живописны».
Затем его заинтересовал Древний Египет. В 1860-е Тадема изображал музейные экспонаты и свои грезы, поскольку в стране пирамид он впервые побывает только в 1902-м. «Шахматисты» здесь на самом деле играют в сенет. Эта игра, правила которой по сей день не ясны, предположительно представляет собой что-то среднее между нардами, шахматами и «гуськом», причем приправленное заупокойной мистикой.
Нидерландского художника, жившего в Бельгии, заставило переехать в Лондон в 1870 г. начало франко-прусской войны и увлечение Лорой Эппс, роман с которой помог ему забыть рано ушедшую первую жену. Ну и, разумеется, сыграло роль «большое пристрастие к Лондону», которое художник не раз отмечал в письмах.
В Лондоне он очень быстро достиг успеха: зрители величественных картин Тадемы, граждане процветающей Британской империи, ассоциировали себя с патрициями и патрицианками Рима и высоко оценивали их приятную и роскошную жизнь, реалистично изображённую живописцем.
Его дом вскоре стал достопримечательностью Лондона. Особняк в 66 комнат включал в себя три студии — самого Альма-Тадемы, его жены и дочери, специальные помещения для коллекций японского и китайского искусства, греко-римских древностей и копий многих шедевров мирового искусства. Вход в дом был отделан как портик помпейского дома, дверной молоток был аналогичен античному и т. д.
Он познакомился и подружился с большинством крупных художников-прерафаэлитов, но никогда не пытался вступить в Братство. Хотя отчасти благодаря их влиянию художник осветлил свою палитру и разнообразил оттенки.
Вместе с женой он совершил ряд длительных путешествий по континенту. В Италии Альма-Тадема увлеченно покупал фотографии римских руин, с которых началась его огромная коллекция фолиантов с архивными и иллюстративными материалами, которые он использовал в своих картинах.
Лоуренс каждый год создавал по большой картине, отвечающей стандартам Академии и участвующей в её конкурсе. В 1889 г. он представил полотно «Посвящение Бахусу», где превратил оргию в благопристойное празднество с участием женщин и детей. Картина была немедленно продана за 5880 фунтов (ок. $700 000 в современном эквиваленте), став самой дорогой картиной Альма-Тадемы, реализованной при его жизни в Британии.
Художника особенно интересовали находки в Помпеях. На раскопки он наведывался ежедневно в течение нескольких месяцев, что стало источником почти досконального знания жизни обитателей Древнего Рима. Его работы включали такое количество точных деталей, что некоторые критики обвиняли его в том, что жанровые картины более всего напоминали музейные каталоги.
Лоуренс за свою жизнь написал около 450 картин, и каждая из которых получила уникальный номер (opus number). Это было сделано для предотвращения копирования его работ и защиты от подделок. В то же время он делал репродукции своих лучших картин, которые успешно продавал. Объяснял Тадема это тем, что создание больших полотен требует много времени, и надо как-то зарабатывать между ними,
Римский поэт Альбий Тибулл был современником Горация и Овидия. Влюбленный в вольноотпущенницу Делию, он оставил ее ради воинской службы, а по возвращении из похода нашел красавицу в доме какого-то богача.
Художник создал эту работу по фотографиям руин Стабиевых бань в Помпеях. Он сделал их более роскошными, добавив мраморный пол и стены, которые были исключительно в больших императорских банях. Эта небольшая работа имела огромный успех и была немедленно куплена галереей Tate.
Тепидарий, (лат. tepidarium — тёплая комната) — тёплая сухая комната в классических римских термах, предназначенная для (предварительного) разогрева тела. Также имелся фригидарий (лат. frigidarium — холодная комната) — помещение, предназначенное для охлаждения.
С 1890-х годов художник всё реже обращался к историческим событиям, заменяя их сентиментальными или эротическими композициями в роскошных интерьерах или на мраморных террасах.
Во Древнем Риме слепой греческий певец считался классиком и прародителем литературы. Существовавшая тогда система образования была построена именно на изучении поэм Гомера. Они заучивались частично или даже полностью, по их сюжетам устраивали декламации и писали сочинения.
Casa Tadema — так назывался новый дом Лоуренса, полностью перестроенный под виллу в римском стиле. В центре здания находилась его мастерская с полукупольным потолком, обшитым дорогим в ту пору алюминием, который отражал небо, создавая иллюзию Средиземноморья. Благодаря этому эффекту Тадема почти исключительно писал сцены на открытом воздухе с большим количеством сверкающего мрамора.
Альма-Тадема застал импрессионизм и постимпрессионизм, кубизм, фовизм и футуризм, которые он не одобрял, хотя напрямую своего неприятия не высказывал. Однако после смерти его работы стали олицетворением борьбы академизма и авангардизма. Как писал критик, «весь мир модернистского искусства выступил против Альма-Тадемы, и его работы стали символом старого порядка». На много лет его картины были задвинуты в запасники музеев, а в частных галереях их стеснялись. В 1920-х ходила шутка о музейном воре, который по ошибке украл работу Тадемы и повесился, понимая, что никогда ее не продаст.
Интерес к его творчеству сохранялся исключительно в Голливуде, где режиссеры использовали его картины и собрания артефактов для воссоздания античной атмосферы в фильмах-пеплумах («Бен Гур», «Клеопатра», «Десять заповедей»).
Только в конце XX века он стал восприниматься как один из важнейших живописцев-академистов XIX в. Новые искусствоведческие исследования о нем стали выходить с 1970-х г., а с 1980-х оживляется интерес к Альма-Тадеме на антикварном рынке. Наконец, развитие Интернета дало новый импульс интересу к творчеству старого академиста. Только его «новые поклонники» почему-то упорно считают его прерафаэлитом… 😃
P.S. Показательна судьба картины «Обретение Моисея», одного из последних творений Тадемы. В 1970-х гг. наследники ее первого владельца вынули полотно из роскошной рамы, которую хотели продать, а картину выбросили в мусор. Ее обнаружил владелец ресторана, и долгое время держал ее в своем заведении в качестве настенного украшения… Говорят, эта история всего лишь апокриф. Так или иначе, эта картина, долгое время считавшаяся пропавшей, была продана в ноябре 2010 г. на Sotheby's за 35 922 500 долларов США.
Мы познакомились с творчеством важнейших викторианских классицистов. Но остался еще целый ряд имен и превосходных картин, так что мы продолжим наше исследование.
Успехов и удачи!
И не забывайте про лайки, комменты и подписки на канал
ВАША ИСТОРИЯ ИСКУССТВА
#живопись#классицизм