В новом тысячелетии случился парадокс в сфере звукоиздательства: с появлением компакт-дисков стали переиздавать всё, что только можно. Если в 90-е это были "забытые" прог-рок группы, что в итоге переиздавали на десять раз каталоги Vertigo и Brain, то десять лет спустя резко переключились на 60-е. И оказалось, что это тоже поле, которое не перепахать за раз. Разобравшись с "британским вторжением" во всех его проявлениях, стали искать записи уже "континентальных" групп из Германии, Дании, Франции, Италии, Испании и прочих. Даже дотянулись до демократовских и советских бит-коллективов, коих было гораздо меньше. Стали печататься сборники с однопесенными артистами, формироваться блоги, каналы в YouTube, пестрящие такими тегами: freakbeat, bigbeat, obscure garage classic.
Причём, надо понимать, что это, Во-первых, позволило миру узнать действительно неизвестных артистов. Во-вторых, это создало коллекционерский тренд. И вот уже зарубежные винил-диггеры бегают за балкантоновскими сборниками The Best Of The Beat Groups of Sofia, японскими кавер-коллективами и мексиканскими ансамблями. А нашу страну в буквальном смысле "завалили" подобной музыкой ещё в конце 1970-х. Сужу по тому, как часто мне отдавали среди ненужных эту пластинку.
Думаю, меломаны со стажем видели лонгплей "Лос Анхелес", даже слушали. Мы не будем рассуждать в категориях " Хорошо/плохо ", разберёмся лишь, почему эта пластинка имеет какое-либо значение. Есть и вопрос риторический: почему именно их и именно этот альбом? Но он не требует ответа.
Как утверждают некоторые сайты, для Испании, которая на то время всё ещё была франкистской, Los Angeles были группой равноценной по уровню битлам. Информации не так много, чтобы адекватно оценить это утверждение. Начиная как Los Angeles Azules, квартет выступал с репертуаром из чужих песен, которые исполнялись в аутентичной бит-манере. В общем-то, вся пластинка, а на деле это первый альбом группы, состояла в основном из каверов. Из 12 песен лишь три были авторскими.
Между тем, остальные были весьма знаковыми для 1967-го, когда пластинка вышла. Там нашлось место и для песни The Hollies Have You Ever Loved Somebody, Silence Is Golden группы Tremeloes, Happy Together, ставшей шлягером в исполнении The Turtles, кинксовской Waterloo Sunset и битловской With A Little Help From My Friends. Надо признать, что большинство песен было 1967-го года выпуска, а значит нельзя не отметить, что ребята были мобильны в выборе и разучивании новых потенциальных номеров.
Пластинка у нас вряд ли была культовой, да и многие не воспринимали её как претендента на статус какой-то классической рок-подборки. При всех положительных качествах, группа звучала весьма стерильно и по-настоящему сильного рока не выдавала, в отличие от её коллег в Великобритании. Первый альбом вышел на Hispavox в 1967-м. Теперь, как подобает любой obscure garage beat classic from 1960s, на оригинал цена запредельная. А наши буквально выносят на помойку. Вот такой вот парадокс.
У группы вышел потом в 1972-м второй альбом, уже звучащий под стать тому времени. В 1976-м их настигла трагедия: машина с участниками попала в автокатастрофу, погибли барабанщик Пончо Гонсалес и гитарист Хосе Луис Авелланеда. Это уже был не оригинальный состав, к слову, но именно их фото "Мелодия" поставила на обложку.
Фактически группа с того момента выбыла из музыки лет на 20. Сейчас же существует в новом составе, выступая на концертах для ностальгирующей публики.
В наследии "Мелодии" можно найти десятки записей зарубежных исполнителей, которые в оригинале недоступны, а у нас растиражированы так, что мы их не воспринимаем всерьёз. И в это есть некоторая парадоксальность ситуации, которую стоит порой проанализировать. Ну а пока лишь остаётся слушать музыку.
#музыка
#винил