Демократические Афины достигли невероятных успехов в искусстве. Говоря «скульптура Древней Греции», мы имеем в виду именно произведения классического периода, уровень мастерства которых не превзойден и превзойден не будет никогда. К сожалению, образцы афинской живописи до нас не дошли (если не считать вазопись, изображения на керамике, которые скорее должны быть отнесены к графическому виду изобразительного искусства). Однако мы имеем о ней представление благодаря восторженным описаниям античных авторов и позднейшим эллинистическим и римским фрескам и мозаикам.
Милитаристская аристократическая Спарта не оставила ничего в области искусства. Да и было ли оно в государстве, поставившем во главу угла исключительно физическую силу и полицейский «порядок»?
Темой этого поста будет отражение в картинах европейских художников скульптуры и живописи эпохи афинской демократии, а также периода владычества Александра в Элладе, которое привело к угасанию великих Афин.
Фидий, один из величайших художников периода высокой классики, был другом афинского реформатора, "отца демократии" Перикла. Самые знаменитые работы Фидия — Зевс и Афина Парфенос – были выполнены в хрисоэлефантинной технике — золото и слоновая кость. Большинство работ Фидия не сохранились, о них мы можем судить только по описаниям античных авторов и позднейшим копиям.
Ионический фриз Парфенона создавался, вероятнее всего, под руководством Фидия. Большинство античных скульптур при создании были раскрашены цветными пигментами. Об этом писали некоторые авторы-современники; ныне, применив рентген, инфракрасное и ультрафиолетовое излучение, ученые обнаруживают остатки краски на скульптурах и могут восстановить их первоначальный цвет.
«Полукружие» (Hémicycle) – часть росписи Зала изобразительных искусств в Академии художеств в Париже. Сидят на тронах архитектор Иктин, один из создателей Парфенона, живописец Апеллес и скульптор Фидий. Это центральная часть колоссальной стенной картины (15 х 4,5 м), на которой изображены 75 великих художников разных времен и народов.
Мюнхенский художник Хильтеншпергер создал для Галерея истории древней живописи Нового Эрмитажа 80 картин на сюжеты из античных повествований о древних мастерах и их творениях. Картины выполнены в технике энкаустики (восковыми красками) на медных панелях. Аполлодор, великий художник из Афин, получил прозвище «скиограф», то есть «тенеписец», поскольку первым начал передавать тени и использовать полутона. Также он ввёл в живопись начала пространств и перспективы.
Произведения Зевксиса отличались особой живостью и реалистичностью. Плиний Старший пишет: «…Зевксис нарисовал мальчика, несущего виноград, к винограду подлетели птицы, и Зевксис, рассердившись на свою картину, заявлял: “Виноград я нарисовал лучше, чем мальчика, потому что, если бы я и мальчика нарисовал вполне удачно, птицы должны были бы его бояться”».
Особенно славилась «Елена», написанная Зевксисом для кротонцев, которые пригласили великого мастера нарочно для исполнения этой картины, и прислали ему на показ красивейших девушек своего города, дабы из них он выбрал себе подходящую натурщицу. Из их числа художник избрал пятерых, и, списывая особо прекрасные черты то с той, то с другой, создал идеальный образ женщины.
Согласно античным авторам, Зевксиса настигла смерть, когда его богатая покровительница, пожилая вдова, пожелала, чтобы он изобразил ее в виде Афродиты. Он зашелся в приступе неконтролируемого смеха, который не прекратился до тех пор, пока художник не умер.
Известно, что царь Македонии доверял писать себя только этому живописцу из Эфеса, и Апеллес часто изображал Александра и его полководцев. Одна из картин подобного рода хранилась в храме Дианы в Эфесе — на ней Александр был изображён с молнией в руках. Именно к этой картине относятся слова великий полководца, что существуют только два Александра: один — сын Филиппа, другой — Апеллеса; первый непобедим, второй неподражаем.
Античные писатели донесли до нас отрывочные сведения из жизни художника, обращая внимание в основном на занимательные анекдоты и некоторые удивительные картины Апеллеса.
О Кампаспе оставил свидетельство Плиний: «Александр, восхищаясь её выдающейся красотой, привлек Апеллеса нарисовать Кампаспу обнажённой. Она была наиболее любимой из всех его наложниц. Художник в процессе работы влюбился в неё, после чего Александр, вникнув в ситуацию, преподнес ему Кампаспу в подарок, доказывая себе, что хотя он и великий царь в отваге, но еще более велик в самообладании».
Апеллес изобразил Кампаспу в образах Афродиты, Артемиды, Харит и других богинь юности и красоты. Плиний полагает, что именно Кампаспа послужила моделью известной в древности картины, изображающей Венеру, рожденную из моря («Афродита Анадиомена»).
Сюжет картины происходит из трактата Лукиана «О живописи», где описана картина Апеллеса. Её сюжет: сидящему на троне царю Мидасу шепчут в его ослиные уши две фигуры — аллегорические изображения Невежества и Подозрения. Клевета — красивая девушка с обличием невинности — и её подстрекатель Зависть волокут к царю обвиняемого. Возле Клеветы её спутницы — Коварство и Обман, поддерживающие её. Слева художник изображает фигуры Раскаяния — одетой в траурные одежды старухи, и обнажённой Истины, смотрящей ввысь.
Согласно Лукиану, картина появилась так: некий завистник Антифил обвинил художника в соучастии в заговоре против царя Египта Птолемея. Не сразу, но разобравшись с делом, Птолемей в итоге выдал невиновному огромную сумму в 100 талантов, и самого Антифила в рабы Апеллесу. Не известно ни одной дошедшей до наших дней работы Апеллеса. О картинах великого мастера мы знаем в пересказе античных авторов. Также, предположительно, некоторые фрески в Помпеях выполнены по мотивам картин Апеллеса.
Плиний рассказывает, что, стремясь достичь точности в создании образов, художник выставлял картины на улице на суд прохожих, а сам подслушивал их мнение, скрываясь за картиной.
Как-то раз один башмачник заметил, что нарисованные сандалии по контуру не соответствуют стопе. Апеллес исправил дефект и выставил картину вновь. Тот же башмачник, проходивший мимо, теперь стал критиковать нарисованную ногу. Художник, не выдержав, выбежал из-за картины и крикнул «критику»: «Пусть не судит башмачник выше обуви». Этой истории посвящено стихотворение А. С. Пушкина «Сапожник».
На этом мы заканчиваем рассказ об Афинах и Спасрте, двух полисах-государствах. сыгравших огромную роль в истории Древней Греции и всей европейской цивилизации. Напишите в комментах, чье общественное устройство представляется вам более преемлемым для современного мира. Мне кажеТСЯ, такая дискуссия была бы сейчас весьма своевременной и полезной.
Жду также ваших лайков и подписок!
ВАША ИСТОРИЯ ИСКУССТВА
#живопись#древняя греция#афины#спарта