«А в каком стиле построено это здание»? «Барокко ли классицизм»? Если вы житель Петербурга, то, наверняка, попадали в неловкую ситуацию, когда не знали ответа на архитектурные вопросы гостей. Согласитесь, хотелось бы бравировать фактами, но как разобраться в этом калейдоскопе пилятср и колоннад?
Спешим успокоить! В архитектурной летописи города на Неве есть своя логика и закономерность. Предлагаем совершить мини-путешествие по знаковым местам Петербурга и наглядно познакомиться с основными стилями. Итак, отправная точка – XVIII век.
Петровское барокко
Петр I как человек, повидавший мир, желал видеть Петербург городом современным, под стать европейским столицам. Отсутствие местных кадров не остановило императора - он пригласил лучших европейских архитекторов. В частности, Доменико Трезини, который спроектировал Петропавловский собор.
Да, немного странно звучит «петровское барокко». При слове «барокко» мы представляем золотых ангелочков и причудливые завитки, но никак не собор на Заячем острове. Петровский стиль отличается сдержанностью, минималистичностью, симметрией, наличием широких и высоких оконных проемов. Элементы здания практически не выступают за его объем, при этом некоторые «пышности» все же присутствуют.
Образцы петровского барокко: здание Двенадцати коллегий, Кунсткамера, Меншиковский дворец, Церковь Благовещения Пресвятой Богородицы Свято-Троицкого Александро-Невского монастыря, Сампсониевский собор.
Елизаветинское барокко
Елизавета, дочь Петра, как настоящая женщина, привнесла в петровское барокко нарядности. Ее придворный архитектор, Франческо Бартоломео Растрелли, был истинным ценителем роскоши. Именно ему мы обязаны появлению Зимнего дворца, Большого Петергофского и Смольного собора. Его творения пестрят декором, вычурностью линий, насыщены элементами, скульптурами, вазами, колоннами. Это настоящее изобилие золота, пышности и витиеватых деталей.
Образцы елизаветинского барокко: Шуваловский дворец, Строгановский и Воронцовский дворцы, здания Александро-Невской лавры.
Классицизм
Екатерина II приехала в Россию из Германии и начала прививать европейские тренды той эпохи, в частности, классицизм. Его универсальность подходила не только для дворцов, но и более приземленных построек: вокзалов, университетов, казарм. Лаконичность, гармония, строгость, античные элементы, выверенные пропорции, гладкие колонны – именно благодаря этому стилю Петербург приобрел «строгий, стройный вид». Вспомните улицу Зодчего Росси – истинное воплощение классицизма. Ее ширина равна высоте образующих ее зданий, а длина – ровно в 10 раз больше. Настоящим мастером этого стиля стал архитектор Джакомо Кваренги.
Образцы классицизма: Главный штаб, Малый и Старый Эрмитаж, дворец Разумовского, Эрмитажный театр, Мраморный дворец, Юсуповский дворец, Таврический дворец, Академия наук.
Русский ампир
Победа Александра I над Наполеоном требовала больше пафоса, прославление могущества и величества государства, в том числе в архитектуре. Так зарождается кульминация русского классицизма - торжественный ампир. В Петербурге появляются триумфальные арки, а здания украшают лавровые венки, греческие и римские боги, доспехи, символика Древнего Рима и древнерусские воины. «Триумфатор» среди зодчих того периода – Карл Росси.
Образцы русского ампира: Казанский собор, Исаакиевский собор, Александринский театр, здание Биржи на стрелке Васильевского острова, Дворцовая, Сенатская, Манежная и Михайловская площади, Александрийский столп.
Готика
Конечно, искать брата-близнеца Notre-Dame de Paris в Петербурге смысла не имеет. Но образцы псевдоготики и неогитики и даже готического модерна имеются. В расцвет строго классицизма некоторым богатым особам все же хотелось романтизма, таинственности и декоративности. Именно поэтому в XVIII веке в парках Петергофа и Пушкина появились модные в то время павильоны и церкви, ворота со стрельчатыми окнами и заостренными башенками.
В XIX веке готика уже смелее входит в Петербургскую архитектуру. Заимствуются не просто элементы, в этом стиле создаются целые парковые павильоны, особняки, дворцы, церкви, часовни, доходные дома, общественные здания, вокзалы.
Образцы псевдоготики: готические ворота в Екатерининском парке, церковь Рождества св. Иоанна Предтечи, Чесменская церковь, крепость БИП.
Образцы «неоготики»: готическая капелла, Белая Башня, Евангелическая женская больница, вокзал станции Новый Петергоф, караульня Александрийского парка.
Образцы «готического модерна»: доходный дом А. А. Еремеевой, Усадьба А. В. Кокорева, здание молочного склада М. А. Краузе, приют им. Н. В. Клейгельса с церковью св. Николая.
Эклектика
Во второй половине XIX века в архитектуре Петербурга все смешалось. Заказчиками становятся купцы и фабриканты, которые при выборе проектов руководствовались своими представлениями о прекрасном. Так доминантой стала эклектика – что, скорее даже не стиль, а их сочетание. Барокко, ренессанс, готика – Петербург в это время «расцветает» архитектурными деталями разных эпох и концепций.
Образцы «эклектики»: придворная певческая капелла, дача Громова в Лопухинском саду, особняк А. Ф. Кельха, дворец Великого Князя Алексея Александровича.
Модерн
В конце XIX века зарождается новый стиль – модерн. Его основные черты: плавность линий, отсутствие острых углов, асимметрия, использование стекла, бетона и стали, растительные орнаменты, мозаичная роспись по мотивам русских сказаний. Особый акцент делали на роскошных интерьерах. Метр этого стиля - Александра фон Гоген, автор особняка Матильды Кшесинской.
Образцы модерна: дом компании «Зингер», магазин купцов Елисеевых, гостиница «Астория», Витебский вокзал, доходный дом Лидвалей, дом Бажанова, особняк Матильды Кшесинской, церковь Спаса Нерукотворного.
Что ж, на этом путешествие во времени заканчивается. Но только не архитектурная летопись Петербурга. Впереди наш ждет конструктивизм, сталинский ампир и минимализм. Об этом – в ближайших материалах! Следите за нашими анонсами и гуляйте по Петербургу осознанно!