Найти в Дзене
ВТБ Страна

От стогов до соборов: какие серии картин создал Моне

Импрессионист Клод Моне первым из художников стал писать серии из десятков картин, привлеченный изменчивостью освещения главного объекта. Стога и кувшинки, тополя и сады, соборы и мосты он рисовал множество раз, бесконечно пытаясь уловить малейшие оттенки света и цвета. Вспоминаем самые известные серии Моне. Стога сена: синие, розовые и фиолетовые сокровища Два стога сена в полях под Живерни вдохновили Моне на создание серии из 31 картины. Художник хотел запечатлеть один и тот же объект при разном освещении, в разные времена года и в разную погоду. Моне систематически писал серию в 1890–1891 году, благо зима выдалась довольно теплая, температура редко опускалась ниже −10°C. В зависимости от света и состояния природы стога на картинах серые и розовые, желтые, синие и даже фиолетовые — такие, какими видел их художник. Вряд ли увлеченный работой Моне догадывался, что создает бесценные произведения искусства: в 2019 году одну из картин серии, «Стога (конец лета)», на аукционе Sotheby’s про
Оглавление

Импрессионист Клод Моне первым из художников стал писать серии из десятков картин, привлеченный изменчивостью освещения главного объекта. Стога и кувшинки, тополя и сады, соборы и мосты он рисовал множество раз, бесконечно пытаясь уловить малейшие оттенки света и цвета. Вспоминаем самые известные серии Моне.

Стога сена: синие, розовые и фиолетовые сокровища

Два стога сена в полях под Живерни вдохновили Моне на создание серии из 31 картины. Художник хотел запечатлеть один и тот же объект при разном освещении, в разные времена года и в разную погоду. Моне систематически писал серию в 1890–1891 году, благо зима выдалась довольно теплая, температура редко опускалась ниже −10°C. В зависимости от света и состояния природы стога на картинах серые и розовые, желтые, синие и даже фиолетовые — такие, какими видел их художник.

Вряд ли увлеченный работой Моне догадывался, что создает бесценные произведения искусства: в 2019 году одну из картин серии, «Стога (конец лета)», на аукционе Sotheby’s продали за 110,7 млн долларов. Предыдущий рекордсмен серии был продан на аукционе Christie’s за 81,4 млн долларов в 2016 году.

Руанский собор: огромный калейдоскоп

В феврале 1892 года Моне приехал в Руан в гости к брату и решил немного поработать. Его внимание привлек готический Руанский собор. Оскар Рейтерсверд в книге о Клоде Моне писал: «Ему казалось, что он смотрит в огромный калейдоскоп, где узор сменяет узор, следуя в непрерывной последовательности и с неиссякаемым разнообразием». Художник снял комнату напротив собора и погрузился в работу, результатом которой стала серия из 35 картин: 28 видов собора, 4 общих плана города и 3 вида примыкающих к собору двора и улицы.

Моне был так увлечен, что собор преследовал его даже во сне, вдобавок работе мешали бесконечные туманы и дожди. В письме к жене есть такие строки: «Все, я больше так не могу, я совершенно сломлен. Всю ночь сегодня снились кошмары — на меня падал собор, а я все никак не мог понять, какого он цвета — голубой, розовый или желтый...». И все-таки художник смог ухватить все многообразие фасадов собора: гармонию в коричневом, солнце, конец дня, утренний эффект и туман. Заканчивал картины Моне уже дома, в Живерни.

Мост Ватерлоо: многоцветное марево тумана

В 1890–1901 года Моне по несколько недель проводил в Лондоне, останавливаясь в отеле «Савой» на набережной Виктории. Оттуда открывался прекрасный вид на Темзу и мост Ватерлоо. Художник написал серию из 41 картины, подавляющее большинство из которых он заканчивал у себя в Живерни. Знаменитые лондонские туманы привлекали Моне эффектами зыбкой световоздушной среды и сложнейшими цветовыми нюансами, мерцающими в переливах света. Стихия тумана, за которой лишь смутно угадываются очертания старого моста, чадящих фабричных труб и плывущих по реке лодок, полностью захватывает Моне игрой света и тени. В картинах этой серии уже сказывается меньшая связь с натурой: материальное, осязаемое становится менее важно в сравнении с многоцветным маревом тумана.

Кувшинки, или водяные лилии: самая крупная серия

Возле своего дома в Живерни Моне разбил цветочный сад, который стал для него источником вдохновения. Вскоре здесь появились небольшой пруд, мостик в японском стиле и водяные лилии. На протяжении 30 лет, до конца жизни художник работал над самой крупной своей серией из приблизительно 250 картин — изображением кувшинок, или ненюфаров, водяных лилий. Разнообразием ракурсов и погодных условий Моне добивался бесконечного разнообразия форм и игры света.

Это был кропотливый труд: начинать писать приходилось на восходе, ведь лилии закрываются, стоит солнцу начать клониться к горизонту. Впоследствии сложностей добавляли и проблемы со зрением: художник перенес три операции из-за катаракты, но они не принесли желаемого результата, так что под конец жизни он видел цвета искаженными.

Тем не менее, развивая любимый мотив, в последние годы жизни Моне работал над грандиозным проектом: он задумал написать восемь огромных полотен с кувшинками в подарок Франции. Линии горизонта исчезают, главной становится притягательная поверхность пруда и населяющие его лилии, ивы и другие растения. Картины постепенно превращаются в декоративные панно, а мимолетность взгляда уступает место длительному созерцанию. Увидеть масштабные работы художника и погрузиться в умиротворенный мир Моне можно в Музее Оранжери в Париже.

Клод Моне изобрел и довел до совершенства метод создания художественных серий с одним и тем же объектом или сюжетом в главной роли. Увидеть стога сена, кувшинки, соборы и мосты Моне в десятках вариаций можно в ведущих галереях мира, в том числе в Государственном Эрмитаже и Пушкинском музее. Банк ВТБ является давним другом и партнером музеев и поддерживает их масштабные мероприятия.