В Центре изобразительных искусств в Липецке на улице Космонавтов, 98 открылась выставка члена Союза художников Российской Федерации и
Международной ассоциации изобразительных искусств АИАП ЮНЕСКО,
участника международных, всесоюзных, всероссийских и региональных
выставок Владимира Ивановича Леликова. Его работы хранятся в художественных галереях и музеях Европы и России. Всего на выставке представлено 74 картины, именно столько лет сегодня их автору. Кроме акварели представлены его творения маслом. Однако Владимир Иванович не только художник, но и турист, сочиняет стихи, песни, которые исполняют на бардовских фестивалях, а еще он в прошлом военный летчик.
Работы его – это особый мир. Каждая картина приковывает к себе, хочется погрузиться в то, что там изображено. Казалось бы, обычные сюжеты изображены так, что удивляешься, разве такое может быть? Его работы отличает экспрессия, насыщенность цвета. Он изображает удивительные по красоте пейзажи Горного Урала, Русского Севера, средней полосы России. Акварель его удивительно тонкая и чувственная. Часто художник работает на пленэре, чтобы быть как можно ближе к источнику своего вдохновения. Вначале делает эскизы, а уже потом дома воссоздает увиденное, пережитое и запечатленное в памяти. Он пишет не только ландшафт, но и свет. Даже самый невзрачный вид может засверкать жизненной энергией и силой. Часто он ищет вначале свет, а потом уже вид.
Есть в акварельной технике особое хрупкое очарование, легкость, невесомость. В быстроте акварели как раз и кроется ее сложность. Она не терпит исправлений, краску нельзя наносить слой за слоем, уточняя контуры и цвета. Владимиру Ивановичу удается сразу почувствовать и передать нужный оттенок. Воздушность и красочность его акварельных работ – результат совершенного владения этой техникой и художественного умения видеть прекрасное. Акварель до сих пор считается самой сложной техникой в живописи, самой капризной и непослушной краской. С ней сложно работать, ее трудно хранить, она требует от художника максимальной концентрации и сосредоточенности. Владимиру Ивановичу это удается. Смотришь на его работы и думаешь, как он может это делать?
КАРТИНЫ, СОЗДАННЫЕ ДУШОЙ
Иначе, как даром Бога это не назвать. Все его работы пронизаны светом любви, светом жизни. В сегодняшнее непростое время этой выставкой организаторы хотели показать истинный патриотизм, любовь к Родине. Стихи и песни Владимира Ивановича тоже о России, о просторе русской души и необъятности нашей страны. Сам художник говорит, что время сейчас тяжелое, может быть, людям и не до выставок, но с другой стороны, это повод собрать своих друзей и зрителей. Это люди, которые шли с ним по жизни, например, туристы из Новолипецкого туристического клуба «Альтаир», с кем он ходил в походы в Карелию, в Сибирь, на Камчатку, Колыму, в Якутию, на Сахалин, на Кольский полуостров и так далее. Они видели, как все это рождалось.
- С Владимиром Ивановичем, - говорит липецкий скульптор, член Союза художников России и Союза художников ЮНЕСКО Игорь Михайлович Мазур, - мы знакомы с восемьдесят седьмого года. Тридцать пять лет мы с ним дружим, общаемся, иногда ругаемся. Когда познакомились - это было советское время, тогда многого не было, не хватало, но художник мог дышать полной грудью, а сегодня, когда, казалось бы, есть все, у художников этого нет. Тем не менее, самые стойкие продолжают творить. Вместе с Владимиром Ивановичем пришел и акварелист Анатолий Николаевич Петров. Они пришли в художественный фонд и сразу зарекомендовали себя специалистами в изобразительном искусстве. Они занимались оформлением интерьеров и экстерьеров нашего города.
Одним таким проектом было здание железнодорожного вокзала. Владимир Иванович окончил Липецкий политехнический институт, Московский полиграфический институт. Учился в Липецком авиацентре, и художником стал не сразу, хотя рисовать начал еще в детстве. После того, как он начал работать в фонде, то стал участвовать в выставках. Раньше, вспоминает Мазур, на открытие Всесоюзной выставки приходили руководители государств, например, Хрущев, Брежнев, а сейчас на открытие Всероссийской хорошо, если придет хоть какой-нибудь представитель министерства культуры. То, что его друг пишет стихи, Игоря Михайловича тоже поражает, он не раз задавался вопросом, как же он все успевает, откуда черпает силы, эмоции, впечатлении? Он объездил всю страну, побывал во многих местах с рюкзаком и этюдником.
«Владимир Иванович, - считает Игорь Михайлович, – человек большой души, энтузиаст, а еще в нем много энергии, даже руководитель их клуба «Альтаир» назвал его когда-то «электровеник». У Бориса Заходера есть такое стихотворение: «легко достать небесную звезду, легко руками развести беду, и написать стихи. Все очень просто. Но только надо быть большого роста!». Владимир Иванович – как раз такой человек. Протоиерей Геннадий, поэт, прозаик и публицист Геннадий Николаевич Рязанцев-Седогин говорит, что художники – это особенные люди. Они, реализуя свой талант, украшают нашу жизнь. Бог, когда создал человека, предполагал, что он будет свободным и самосознающим. Бог, конечно, рисковал и не безосновательно, о чем говорит история человечества, но в этой свободе человек должен сделать то, чего от него хочет Творец.
А хочет он того, чтобы человек увидел, как великолепно творение Господа, восхитился им и рассказал об этом. Художники этим и занимаются. Когда они пытаются проникнуть в тайну божественного творения, то прославляют Создателя, и он радуется этому. В то же время художники должны иметь чувство ответственности за то, что делают. Они не должны нести в мир боль, страх, смерть, ненависть и так далее. Художники должны быть профессионалами, создавать гармонию и красоту. Когда мы видим настоящее искусство, мы восхищаемся этим и воспринимаем это душой, мы видим в этом присутствие творящих сил. Если этого нет, то художник обречен на забвение. «Я полагаю, что картины Владимира Ивановича зрители оценивают душой».
ЧЕТЫРЕ ТАЛАНТА ЛЕЛИКОВА
Помощник Мазура Владимир Васильевич Фарафонов говорит, что портретов на выставке нет, в основном это классические пейзажи. Работы представлены разного периода. Сегодня, чтобы зацепить зрителя пейзажем, нужен очень большой талант. Он у автора, несомненно, есть. А еще Владимир Васильевич обратил внимание на название картин. Практически все работы написаны в пограничном состоянии природы, которые имеют очень небольшой промежуток времени. Например, это не просто «Снег», а «Первый снег». Сколько он пролежит, пока не растает? Есть «Рассвет», «Закат», «Туман» - все эти явления скоротечны, а вот и «Ранняя осень» или «Поздняя весна». Чтобы все это передать да еще в акварели, нужен недюжинный талант.
- Я знаю его давно, - говорит он, - и часто бывал у него в мастерской. И судя по тому, что я тут увидел, мастерство его только улучшается, хотя в том возрасте, в котором он находится сейчас, у многих уже падает зрение, начинают дрожать руки и так далее. У него был период, когда он сомневался, начать ли ему работать маслом или нет? Будет успех или нет? И он все-таки рискнул и, на мой взгляд, смог добиться мастерства и в этом виде живописи. К чему я это говорю, я полагаю, что на нашей земле, в наше время, родился классик, искусство которого будут изучать другие поколения художников. Это не пафосное мое мнение, я искренне считаю, что так оно и будет.
Заведующая кафедрой культуры ЛГТУ, кандидат культурологи, доцент Наталия Юрьевна Томилина говорит, что наблюдает за творчеством Владимира Ивановича с 1996 года, была не раз на его выставках. Она отметила, что творчество мастера стало еще более интересно, красочно, неординарно. Все это выражается в цветах, оттенках, подходах к изображению. Некоторые произведения она уже видела, но они воспринимаются, как только что созданные. Его живопись позволяет отражать божественную красоту нашего мира, отношения к миру, к жизни, к природе, к людям, к самому себе. «Когда смотришь на его произведения, то понимаешь, какая душа у человека. У Владимира Ивановича есть четыре таланта – летать, дружить, любить и жить. Он живет яркой, красивой, полноценной жизнью и дарит эту свою радость от жизни нам».
Герой России, полковник, депутат Владимир Иванович Богодухов отметил, что сблизило их, во-первых, то, что у них имена и отчества одинаковые, во-вторых, то, что они оба связаны с авиацией, а в-третьих, они оба любят рыбалку и не раз вместе проводили время на водоемах с удочками. Владимир Иванович считает, что его тезка – очень активный человек с ответственной гражданской позицией. «Смотришь на его картины и чувствуешь себя где-то в лесу, там, где шумят сосны, пробиваются почки или тает снег. Он человек, обладающий большой душой». Владимир Иванович считает, что на творчестве его тезки отразилось и то, что он не раз бывал в небе, видел землю сверху. Это сыграло свою роль в его мировоззрении и в своих работах художник показывает, как великолепна красота земли и как она хрупка. А продлится экспозиция до 20 ноября.