"Аниме" и "противоречивость" иногда слишком легко сочетаются друг с другом. Хотя большинство аниме рассчитаны на широкую аудиторию, а само аниме получило довольно широкое признание мейнстрима, так было не всегда - и даже сегодня некоторые названия продолжают вызывать искры и потрясать аудиторию. Здесь приведены некоторые из наиболее заметных зачинщиков споров в аниме-сообществах.
1. «Акира»
Не только из-за жестокого, нигилистического (и, наконец, апокалиптического) насилия; не только из-за циничного взгляда на общество, пожирающее себя заживо; но и из-за огромных затрат на производство, кульминацией которых стало то, что фильм не показал таких хороших кассовых сборов, как ожидалось. Но сегодня о нем не вспоминают как о каком-то белом слоне - это одно из знаковых творений аниме.
2. «Босоногий Ген»
Последствия атомной бомбардировки Японии были исследованы во многих фильмах с живыми действиями - "Черный дождь", "Доктор Акаги" - но в нескольких аниме также рассматривалась эта тема. Немногие сделали это так наглядно или душераздирающе, как "Босоногий ген", взятый из собственной квазиавтобиографической манги Кэйдзи Наказавы о бомбардировке Хиросимы, которую сам Наказава пережил. Фильм непоколебим в своем изображении ужасов, которые оставила после себя бомба, включая ужасно сожженных хибакуся (жертв атомной бомбы).
3. «Клеопатра: Королева секса» / «Трагедия Белладонны»
Два полнометражных фильма, созданных анимационной продюсерской компанией Осаму Тэдзуки, Mushi Productions ("Mushi Pro"), привлекли много внимания благодаря своему содержанию для взрослых - редкость для анимационного фильма в конце 1960-х годов. Но их провалы в прокате привели к тому, что Mushi Pro разорились. Если посмотреть сегодня в ретроспективе, они оба новаторские и глупые. "Клеопатра" похожа на героиню из манги Тэдзуки, ориентированную на взрослых, с большой дозой странности, но "Белладонна" - это психоделическая, сексуально заряженная сказка с участием легендарного японского актера Тацуи Накадаи.
4. «Тетрадь смерти»
Большинство людей признают Death Note чрезвычайно успешным аниме по всему миру, но не спорным. Однако в материковом Китае мода на написание самодельных "записок о смерти" привела к тому, что некоторые школы в городе Шэньян запретили атрибутику, основанную на франшизе, еще в 2008 году. Студенты в нескольких штатах США также были отстранены от занятий за ношение копий тетрадей Death Note с записанными в них именами врагов, что вызвало новые споры о рекламе такой мрачной серии среди молодежи. (К счастью, с тех пор споры утихли.)
5. «Elfen Lied» («Эльфийская песнь»)
"Люси" - это "Диклонус", рогатый гуманоид, склонный разрывать других людей в клочья. Ее вид ведет вендетту против всего человечества, но у нее также более невинная, детская личность, которая проявляется, когда она не машина для убийства. Помимо графической кровавости и насилия, именно психологические мучения в этом сериале заставили ощетиниться даже самых грубых зрителей.
6. «Хеталия»
Страны Оси Второй мировой войны - Италия, Германия и Япония - и они представлены позитивно. Неудивительно, что сама предпосылка этого любимого фанатами сериала также сделала его далеко не самым любимым у некоторых зрителей. Помимо того, что оно глубоко неполиткорректно, оно также слишком сильно напоминает некоторые националистические стереотипы, существовавшие во время войны. Находите ли вы шоу забавным или даже смотрибельным, зависит от того, насколько далеко вы можете отложить свои высокие чувства.
7. «Воздушный змей»
После того, как ее родители были зверски убиты, школьница Сава становится наемным убийцей. Используя пули, которые заставляют ее жертв взрываться. Если сверхсильная сюжетная линия не была достаточно отталкивающей, графическая сцена изнасилования с участием явно несовершеннолетней Савы еще больше затрудняла подавление. Многие выпуски фильма подвергаются цензуре (по понятным причинам).
Режиссер Ясуоми Умецу также вызвал еще одну полемику с этой постановкой: "Воздушный змей" был для него чем-то вроде любимого проекта, и он сам сделал всю ключевую анимацию. То же самое произошло и с продолжением, Kite Liberator, что отчасти объясняет, почему на создание этого продолжения ушло десятилетие.
8. «Кодомо но Джикан»
Девочка-подросток хочет вступить в сексуальные отношения со своим учителем в якобы черной комедии, но зрители по обе стороны Тихого океана были ошеломлены тем, что это аниме вообще было создано. Недолговечная англоязычная адаптация исходной манги была переименована в Nymphet - сильный намек на ее тон и намерения - и, к счастью, она просуществовала всего пару томов, прежде чем была удалена. Очевидно, что аниме никогда не было лицензировано для выпуска за пределами Японии.
9. «Мидори» («Седзе цубаки: Чика генто гекига»)
Девочка-сирота Мидори живет в бродячем цирке и терпит бесконечные лишения от рук других артистов, пока к группе не присоединяется гипнотизер и не ведет Мидори в одностороннюю кроличью нору мести и сюрреалистического ужаса.
Основанный на манге Суэхиро Маруо (выпущенной на английском языке под названием «Mr. Arashi's Amazing Freak Show»), этот фильм - редкость, которую невозможно найти, и на то есть веская причина: режиссер Хироши Харада финансировал создание фильма из своего собственного кармана, нарисовав для него около пяти тысяч изображений за период пять лет, и предназначал его для выставки в карнавальном роуд-шоу. К сожалению, он нарушил японские законы о цензуре и изъял книгу из обращения, якобы после того, как ее части были вырезаны и утеряны навсегда. С тех пор он появился на DVD в Европе.
10. «Евангелион Неонового Генезиса»
Ни один список спорных аниме не может быть полным без хотя бы некоторого упоминания Евангелиона. Если резкая смесь религиозной символики и насилия гигантских роботов не была достаточно поразительной, поклонники шоу (которые бесконечно обсуждали его значение с момента первого выхода в эфир в 1995 году) чуть не потерпели крах из-за оригинальной концовки шоу, которая была собрана в последнюю минуту, когда производственный бюджет рухнул. Продолжающийся успех сериала позволил завершить не один, а два полнометражных фильма, чтобы объяснить, что, черт возьми, на самом деле произошло.
Кризис также не ограничивался головами зрителей. У создателя сериала Хидеаки Анно был собственный кризис во время производства шоу, чему не помогли угрозы смерти, которые он получил в какой-то момент (они использовались в качестве промежуточных изображений в одном эпизоде). Все это привело к такому нервирующему столкновению личных и общественных аспектов творческого продукта.