Мне представилась возможность расспросить одного очень многогранного человека, он является театральным режиссером, актером пантомим и писателем – Владимира Розыграева!
1. Как Вы пришли к режиссерскому мастерству?
— К режиссёрскому мастерству я пришёл случайно, как и всё в нашем чудесном мире. Главное не упустить шанс!
Чуть подробнее: Я работал в театре пантомимы актёром. И ВПШК (высшая профсоюзная школы культуры), а в дальнейшем ГУП (Гуманитарный университет Профсоюзов), предложил нашему театру организовать курс режиссёров пластического театра. Наш руководитель согласился. Конечно, был набор по всем стандартам поступления в высшее учебное заведение. Но нам было легче. И я поступил. Мне очень понравилось! Было не просто, но очень увлекательно. Профессора были замечательные, мне всё нравилось; и актёрское мастерство, и режиссура, и психология и история театра, и танец и сценическое движение… в общем, всё было! Так я познакомился с режиссурой. И у нас был замечательный мастер Борис Борисович Лебедев, который донёс до нас гениальность таких авторов как Чехов, Островский, Достоевский, расшифровывали мысли авторов. С тех пор мне нравится учиться, я получаю удовольствие от учёбы. Беру знания из жизни.
2. Каких успехов вы успели достичь за время своей карьеры?
— Какие успехи? Каких успехов я добился? Я могу только перечислить.
Я участвовал в разных фестивалях с театром пантомимы. Мне на Международном фестивале в Риге дали диплом за лучшую мужскую роль. А также, владея пантомимой, а ей я занимался 15 лет и учился у разных педагогов, стал одним из лучших в Петербурге.
Ко мне обратился Борис Эйфман и я провёл у него в академии три урока по пластике и пантомиме.
В 1998 году полгода гастролировал в цирке «На Цветном бульваре» в программе «Старый цирк» в качестве клоуна.
Гастролировал в Самару и участвовал в совместном концерте с такими мэтрами эстрады как «Ottawan» и «Boney M».
Я поставил три спектакля:
-«Жизнь как вспышка» - 1,5 часовой спектакль (в честь памяти Павла Петровича Кадочникова), где были театральные сценки и кадры из фильмов. В нём принимали участие детский коллектив и профессиональные актёры.
- «Путешествие» - 3 часовой спектакль по современному автору: Дмирий Хара «ПШ», в котором принимало участие 19 профессиональных актёров. В чём уникальность этого спектакля? В том, что всё действие происходит внутри зрительного зала. Зритель погружён внутрь той истории, которая происходит на их глазах, мало того, они становятся участниками.
- «Загадочная натура» - 1,5 часовой спектакль по рассказам А. П. Чехова. Это сольный спектакль, где играет один человек. И, благодаря этому мы получили диплом первой степени и специальный диплом за оригинальное режиссёрское решение в фестивале «Тарарабумбия».
3. Анатолий Петрович (директор школы «Контент Синема») сказал, что вы работали вместе в фильме "Улицы разбитых фонарей". Вы можете рассказать о данном опыте?
— Теперь по поводу Ленфильма, куда я попал, как вы понимаете, тоже случайно. Я набрал самодеятельный коллектив и сделал пластический спектакль «Золушка». Пригласил экспертов и разных режиссёров. И мне повезло! На мой спектакль пришёл режиссёр Ленфильма Сергей Михайлович Овчаров, который собирался ставить и снимать трилогию. Он как раз искал тех, кто занимается пантомимой и владеет пластикой тела. Так я попал на Ленфильм. А там понеслось, как говориться, «новое лицо», стали приглашать сниматься в разные сериалы. Так я стал постоянным актёром Ленфильма. Снимался и был знаком с такими режиссёрами, как Сергей Овчаров, Никита Михалков, Андрей Смирнов, Игорь Масленников и т. д.
Через некоторое время меня пригласили стать помощником режиссёра (хлопушка). Я согласился. И началась моя работа и карьерная жизнь. Сначала помощником режиссера, потом меня пригласили кастинг-директором на сериал «Улицы Разбитых Фонарей», а затем, вторым режиссёром на тот же сериал.
4. Вы когда-нибудь думали о том, чтобы выпустить свою книгу?
— С юности, и мне кажется, что все подростки проходят через это, я начал записывать свои мысли «в стол». Писал о том, что мне нравится, что не нравится, и как можно всё это изменить. Я увлекался работой, увлекался творчеством и иногда писал. Написал сказку о сотворении нашей планеты Земля. А потом мне пришла идея это всё нарисовать. Рисованная сказка «Нечто» для детей, о том, как образовалась планета Земля.
Я её долго рисовал, несколько лет, как вы понимаете 120 рисунков! И наконец, решил издать. И издал!
Пока я рисовал эту сказку, я писал разные рассказы и написал еще одну сказку, но уже для более взрослого круга читателей. И тоже издал.
Я участвовал в конкурсе «Писатель года», где я стал лауреатом. Мне поступило предложение вступить в ряды Российского союза писателей, и с тех пор, я являюсь их членом общества.
После, я вновь участвовал в конкурсе Российского союза писателей и мне за мою «Сказку» присудили медаль Сергея Есенина за вклад в русскую литературу.
5. Какое ваше самое яркое наблюдение из жизни?
— Самое яркое впечатление в жизни происходит здесь и сейчас!!! Я живу под впечатлением того, что происходит в моей жизни. Какая погода! И радуюсь ей! Каких людей встречаю и учусь у них! И стараюсь делать всё, что мне приходиться делать – от души, от сердца!!!
6. Что вы можете посоветовать начинающим режиссерам?
— Я посоветую начинающим режиссёрам больше смотреть, понимать и реализовывать свои идеи. Смотришь на человека и видишь – что он может. Смотришь на актёра и видишь – на что он способен. Сможет ли он сделать то или иное. Какой у него характер? Это сложно сказать. Всё решается непосредственно индивидуально. К каждому актёру нужен свой подход. А ещё, если есть своя идея, которую ты хочешь воплотить в результат, то надо уметь её рассказать. Заразить своим замыслом актёров, художников, звукооператоров, художников по свету, костюмеров. А главное не бояться пробовать. Не бояться ошибиться. Главное – это мысль, идея, которую хочешь воплотить. И всё получиться! Ведь мысль – материальна!