Третьего ноября 73 года могло бы исполнится отличному музыканту и певцу Александру Градскому. И сегодня мне бы хотелось рассказать вам кое-что интересное о песнях его собственного сочинения. Подробности написания, записи и судьба прекрасных песен Александра Градского - прямо сейчас!
"Синий лес"
Это композиция, сочинённая Александром Градским для его группы "Скоморохи", многими признаётся первой русскоязычной рок-композицией. За этот статус "Синий лес" борется с песней группы "Сокол" "Где тот край", которая была представлена на суд публики в том же 1965-м году.
В те годы многие молодёжные коллективы, в прессе и на официальных собраниях называвшиеся бит-группами (дабы не употреблять полузапрещённого слова "рок"), исполняли хиты западных групп вроде "The Beatles", "The Kinks" и "The Rolling Stones", либо же пытались сами писать на английском, полагая, что родной язык для исполнения новой музыки не подходит (немного об этом я писал ВОТ ЗДЕСЬ). "Скоморохи" первыми из московских команд запели на русском, а "Синий лес" стал одним из первых хитов. Андрей Макаревич, лидер группы "Машина времени" и близкий друг Александра Градского, вспоминал позднее:
"Градский пел, как Леннон и Маккартни вместе взятые, а четырёхголосье "Скоморохов" начисто перекрывало жиденький битлоский аккорд".
"Скоморохи"
Заглавная и программная песня группы "Скоморохи" появилась в конце 60-х. Автором музыки к ней стал лидер группы, наш сегодняшний герой Александр Градский, а автором текста - известный в будущем поэт-песенник Валерий Сауткин, позднее сотрудничавший с Александром Барыкиным, Владимиром Пресняковым, Алексеем Глызиным, Кристиной Орбакайте, группами "Альфа", "Круиз", "Весёлые ребята" и многими-многими другими исполнителями. Песня также известна как "Гимн скоморохов". Она исполнялась практически на всех концертах, вплоть до конца 80-х, когда последний состав "Скоморохов" был отправлен на все четыре стороны...
Удивительно, как прекрасно слушается материал скоморохов спустя более, чем 50 лет с момента написания. Немногие отечественные группы того периода могут этим похвастаться. Вот что значит талант авторов и исполнителей!
"Баллада о птицеферме"
Саркастичная композиция "Баллада о птицеферме" была создана Градским в 1968-69-х годах. Многие самозванные специалисты, а также коллеги артиста, в числе коих - и знаменитый бард Сергей Никитин - называли песню первой панк-композицией в истории Советского Союза. На подобные мнения Градский неизменно отвечал:
На самом деле, панки на Западе – это приличные люди, которые вечером надевают нормальную одежду и идут по девушкам или в университет. А у нас кто такие панки? Это мы все, хотя одеты в нормальную одежду, но – панки по сути...
Ну, что касается Градского - это более, чем правда!
"В полях под снегом и дождём"
В первой половине 1970-х годов вышла в свет вокальная сюита Александра Градского "Размышления шута", записанная совместно со "Скоморохами". На пластинке были представлены как наследие самой группы из 60-х, так и новые произведения, в которую была включена написанная в стиле барокко-рок песня "В полях под снегом и дождём", ставшая, по мнению специалистов, "самой знаменитой композицией Градского из бёрнсовского цикла" - хотя, на мой взгляд, та же "Подруга угольщика", о которой я подробнее писал в этой статье нисколько не уступает ей в качестве. Но, не спорю, сильно уступает в романтичности и проникновенности.
По словам композитора, её появление оказалось случайным: в декабре 1971 года, в студии, где шла запись "Подруги угольщика" на стихи Бёрнса, Александр Борисович наугад открыл сборник переводов Маршака, прочитал стихотворение и тут же придумал к нему мелодию. Песня стала очень популярной среди молодёжи. Известный писатель Дмитрий Быков вспоминал:
Мы с Веллером признаёмся, что главная любовь с нашими девушками происходила на фоне песни "В полях под снегом и дождём"...
"Песня о птицах"
В 1974-м году Александр Градский впервые попробовал себя в качестве кинокомпозитора - он написал песни для кинофильма Андрея Кончаловского "Романс о влюблённых". Помимо прочих ярких композиций в саундтрек вошла и грустная "Песня о птицах", написанная на слова Николая Глазкова, советского поэта и переводчика. Нынешнему кинозрителю Глазков в первую очередь известен ни как поэт и ни как автор песенных текстов, но как исполнитель роли воздухоплавателя Ефима из пролога фильма Андрея Тарковского "Андрей Рублёв".
Благодаря "Романсу о влюблённых" Градский получил бесценный опыт общения с киношниками. Изначально его прочили на главную роль в фильме, однако худсовет отклонил кандидатуру целиком и полностью, справедливо рассудив, что не может русский моряк ходить с длинными волосами и таким востроносым профилем. После Градский по совету более опытных коллег потребовал прописать его не как автора песен, а как композитора, благодаря чему смог получить больший гонорар. Картина Кончаловского полюбилась миллионам зрителей, а автора в 1994-м году назвали "Звездой года" за "вклад в мировую музыку".
"Будет ласковый дождь"
В юные годы я очень любил - да, признаться, и до сих пор люблю - советскую кинофантастику, в особенности, основанную на хорошем литературном материале. Так судьба навела меня на мультфильм по рассказу Рэя Брэдбери "Будет ласковый дождь", повествующий об умном доме, который продолжает функционировать после гибели своих хозяев в мировой катастрофе.
Рассказ Брэдбери был вдохновлён проникновенным и жутковатым стихотворением американской поэтессы Сары Тисдейл "Будет ласковый дождь...". Именно на него Обретя славу на родине, Градский был участником множества фестивалей, в том числе и за границей. Артисту удалось поработать со множеством зарубежных звезд, среди которых Джон Денвер - самый коммерчески успешный американский бард, после своего триумфа в 70-х начавший активно посматривать в сторону Советского Союза. После Чернобыльской катастрофы выступал в Киеве, написал песню про Пискарёвское кладбище под названием "Let Us Begin (What Are We Making Weapons For?)", которую записал совместно с Градским.
На одной пластинке с "Let Us Begin" вышла и песня на стихи Тисдейл. Её Градский написал ещё в 70-е.
"Песня о друге"
25 июля 1980-го года этот мир покинул большой артист, автор-исполнитель и поэт Владимир Высоцкий. Для молодого поколения советской страны - да и не только для него - это была большая потеря. Александр Градский, который всегда с уважением относился к творчеству Владимира Семёновича, откликнулся на его гибель песенным некрологом - не побоюсь этого слова, гениальной "Песней о друге".
Позднее, уже в 90-е, в альбоме "Несвоевременные песни" Градский снова вернулся к фигуре Высоцкого, описав свои чувства от его похорон в песне "Памяти поэта". Обе песни прекрасны, их можно переслушивать вечно...
"Песня о надежде"
Очередной киноопыт Градский получил в 1988-м, в фильме Георгия Юнгвальд-Хилькевича "Узник замка Иф". Очередную экранизацию романа Дюма-отца "Граф Монте-Кристо" Градский украсил закадровыми балладами, лучшей из которых лично я считаю "Песню о надежде". Автор признавался, что после большого опыта работы с музыкой в кино, работа над этим фильмом оказалась для него и трудной, и легкой одновременно.
Счастливый случай свел меня с режиссером Юнгвальд-Хилькевичем, который предложил сделать музыку к экранизации "Графа Монте-Кристо" Дюма, мало того, написать стихи к песням, используя в фонограмме фильма приемы симфонической, электронной и рок-музыки. Как это у меня получилось — судить вам
Александр Градский
Режиссёр и музыкант могли посотрудничать ещё раз, в начале 90-х, когда Хилькевич начинал работу над фильмом "Мушкетёры двадцать лет спустя", но, как иногда говорят травматологи, не срослось. Юнгвальд-Хилькевич рассказывает об этом в своей книге мемуаров так:
В качестве гонорара Градский получил восемьдесят тысяч. По тем временам сумму огромную. За всю музыку к обоим фильмам — „Мушкетёры двадцать лет спустя“ и „Тайна королевы Анны, или Мушкетёры тридцать лет спустя“. Но он не дал ни одной ноты. И администрация картины потребовала от него вернуть деньги. Но не тут-то было. Ни музыки, ни денег. А весь сыр-бор разгорелся из-за того, что я хотел, чтобы рефреном „Пора-пора-порадуемся…“ звучало. Градскому не понравилось, что помимо его собственных песен, в картине будет звучать песня другого композитора. И тогда я в последний момент снова обратился к Максиму Дунаевскому. Хотя понимал, что Макс такую же музыку, как к „Трём мушкетёрам“, сделать уже не сможет. Макс написал хорошие песни и почти бесплатно: в качестве гонорара дирекция фильма вручила ему „Москвич-2141“. Очень жаль, но музыка к „Двадцать лет спустя“ всё же событием не стала.
Творческие люди, что с них взять. Как видно, денег точно не взять. Но несмотря на то, что как говорит тот же Юнгвальд-Хилькевич музыка к фильму событием не стала, плохой её назвать язык не повернётся.
"Песня без названия"
С начала 90-х, во времена строительства молодого российского государства Градский стал выпускать собственные песенные альбомы. Ради них артист открыл свои закрома с написанным за тридцать лет творческой деятельности. Однако находилось место и для нового творчества, написанного на злобу дня. Среди таких композиций - "Песня без названия", вышедшая в 1993-м, на альбоме с колоритным и очень подходящим названием "Несвоевременные песни". К слову, рекомендую прослушать альбом целиком. Если любите хорошую авторскую песню, вам сюда.
По словам самого Градского, этот альбом был его любимым творением, так как оно ассоциируется с традиционной русской поэзией, где музыка служит всего лишь обрамлением текста, а смысловая нагрузка полностью ложится на слова. Конечно, странновато слышать такое от человека, который обучался композиции у Тихона Хренникова в Московской консерватории. Но песни всё равно отличные.
"Рок-баллада" ("Фото со мной и с тобой...")
В новом веке Градский не сбавлял оборотов творческой деятельности. В 2003-м году он порадовал своих поклонников выходом альбома с новыми композициями. Пластинка, озаглавленная "Хрестоматия", представляла собой сборник из пятнадцати песен, имеющих по два названия: одно - собственно название песни, а второе - её жанр. В числе прочих, на альбоме представлены такие жанры, как бардовская песня, хард-рок, самба, латина, соул и вальс. Песня "Фото со мной и с тобой" имеет второе название "Рок-баллада".
О миссии альбома и своей миссии как автора-исполнителя, Градский сказал так:
"Моя работа "неформатна" для всех радиостанций и телеканалов. Она на это и не рассчитана. Я сделал альбом "Хрестоматия" как пощёчину тому, что сегодня в "формате", что сегодня считается музыкой! Я не хвастаюсь, но у этой работы есть один завуалированный эпитет: "Теперь вы попробуйте сделать что-нибудь подобное". В задачи артиста-спортсмена, композитора-атлета входит время от времени и такое - нужно поднять палец и сказать: "Одну секундочку, теперь я покажу, что можно сочинить и как записать". А потом опять уйти в засаду, то, что я и собираюсь сделать…"
Как и "Несвоевременные песни" "Хрестоматия" заслуживает полноценного прослушивания от начала до конца. А если уже слушали, то непременно напишите своё мнение о композициях в комментариях!
Также обязательно напишите, какая из представленных сегодня песен понравилась вам больше всего. Также очень рекомендую вам ознакомиться с моей статьёй о жизни и творчестве Александра Градского, а также с небольшим эссе, написанным мной на смерть этого большого артиста.
А если вам понравился материал, приглашаю вас общаться в мои социальные сети и оценить одну из предыдущих публикаций. Вы очень обяжете меня, если поставите "лайк", подпишитесь на канал и поделитесь материалом с друзьями.
Новая статья выйдет уже очень скоро!
А потому - не прощаюсь!..
© Павел Пластинин
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ!
#музыка #кино #александрградский #голос #рок #русскийрок #саундтрек #история #интересныефакты #советскоекино #ссср