Начало, или Как я пришла в народный театр!..

1987 год.

Там, на авансцене, перед закрытым занавесом, режиссер Ольга Бордакова, предваряя показ спектакля «Страсти в Голынке или Хозяин» по пьесе А.Делендика, поздравляет зрителей с Днем театра и с премьерой, а на сцене идут последние приготовления… Но вот занавес открылся и…

Как во сне я ударяю по клавишам пишущей машинки, боясь поднять глаза на зрительный зал, а сердце просто выскакивает из груди от волнения… Но вот сказаны первые слова, преодолена скованность, и не только моя, и началась обычная жизнь в Голынке…

Роль Тани, секретарши председателя колхоза Зезюли, которого блестяще сыграл Виктор Гермаш, стала моим дебютом и ответственным экзаменом перед зрителем, также как и для моего супруга Владимира, который в этом спектакле сыграл роль главного инженера и жениха Тани.

Я тогда и подумать не могла, насколько прочно театр войдет в мою жизнь! Волшебная тайна театра притягивала и манила, поэтому появились новые работы и образы.

В спектакле «Наследство» мне посчастливилось учиться у таких мастеров сцены, как Виталий Александрович Захарченко, Валентина Петровна Попова, Виктор Михайлович Гермаш.

Каждая репетиция под руководством режиссера О.С.Бордаковой приносила новое, более глубокое понимание образов и общей концепции спектакля, а также дарила радость общения и причастности к творчеству. Очень важно для меня было и то, что и в этом спектакле мы играли вместе с моим супругом. Ведь, как известно, количество эмоций, пережитых вместе, скрепляет семейные взаимоотношения!

1997 год – 30-летие Народного театра.

Эта дата была отмечена выпуском спектакля «Порог» по пьесе А.Дударева. Этот спектакль явился венцом режиссерского гения О.Бордаковой, потому что в нем все случилось: великолепная драматургия, сценография, режиссерские решения и находки, музыкальное сопровождение, прекрасный актерский состав.

И опять рядом со мной (Ниной) мой супруг по жизни и по роли В.Пруцаков, сыгравший одну из главных ролей (Андрея Буслая), корифей нашего театра В.Захарченко (Отец), Т.Голосовская (Мать), Г.Поляков (Шаргаев), талантливая молодежь – А.Захарченко (Николай), Ю.Король (Милиционер), О.Евич (Алина), Н.Пататин (Драгун), шестилетний А.Врабия (Гришутка). По признанию зрителей, они сыграли свои роли на высоком профессиональном уровне. Это самая большая похвала для самодеятельных актеров!

1997 год был отмечен и еще одним событием, перевернувшим всю мою жизнь – волею судеб и настойчивого предложения О.С.Бордаковой, которая, переходя на руководящую должность, порекомендовала меня в режиссеры, я стала руководителем Чернышковского Народного театра! Это большая честь и огромная ответственность – не уронить тот высокий уровень, которого достиг театр, периодически подтверждать звание «Народный», пропагандировать и развивать театральный жанр.

У спектаклей самодеятельного театра особенная судьба: сыграли один, два раза – и все! Если понравился, зацепил за живое, то он останется в памяти видевших его зрителей, если нет – просто забудется. А сколько сил, труда, эмоций, личного времени вложено в создание этого спектакля!

Но я считаю, что этот опыт имеет особенную ценность для тех, кто находился в творческом поиске, потому что актеры работали над образами своих персонажей, вкладывали свои эмоции, свой интеллектуальный труд, то есть, духовно обогащались, и, работая над собой, росли как личности. В этом уникальность и великая сила театра!

Театр в Чернышковском! Не каждый поселок районного типа может похвастаться тем, что в нем есть театр! И этому театру уже пятьдесят пять лет! Это культурный феномен!

И этому есть объяснение: здесь живут прекрасные неравнодушные люди, которые с особым трепетом относятся к искусству театра! Немало их прошло через скрижали театра, прикоснулось душой к театральному чуду.

Очень отрадно и то, что за эти годы появилось огромное множество поклонников нашего театра. Это значит, что мы своими спектаклями трогаем за душу, наше творчество находит живой отклик у рядового зрителя. А это очень важно, это и есть наша сверхзадача – донести до каждого через образы, создаваемые на сцене, и свои чувства, мысли, эмоции…

Секрет успеха нашего народного театра в том, что он очень демократичен: любой желающий может прийти и попробовать себя на сцене, здесь рады каждому, кто проявляет интерес к театральному делу, кто может своим талантом вложить частичку в рост и развитие театра.

Но самый главный секрет в том, что здесь чтут традиции, уважают право каждого актера на самоопределение в работе над ролью, создают условия для образования актерских династий – главной цементирующей силы народного театра!