Я рукодельничаю всю свою сознательную жизнь. Шила куклам одежду, вязать научилась тоже для кукол. Ну и вообще все время что-то такое делала руками. Идей в голове была масса, но возможности были сильно ограничены, сейчас то с этим намного проще. С шитьем у меня не складывалось. Нет, что-то по дому сшить, веселенькую занавеску, или фартук, ребенку в детский сад костюм к утреннику, это всё я могла сшить, но вот за серьезные вещи, в которых можно выйти на улицу я браться боялась. Тут сильно повлияло мнение моей мамы: «У Ирины тямы нэмае!» Это всегда, почему-то, касалось именно шитья, вязание же молчаливо одобрялось.
Смешно сказать, я не боялась писать картины, но боялась шить. Но, не так давно преодолела этот страх. Стала смотреть уроки на ютубе, и даже покупать мастер-классы. Я далеко не асс, мастерство мне еще долго нарабатывать, но главное, сейчас я уверена в себе.
Ага, предисловия опять длинные, но что поделаешь, нужен долгий путь, чтоб понять одну маааленькую вещь.
Я совсем недавно заметила одну особенность, точнее почувствовала. Даже не так, я обратила внимание на свои ощущения, вот так будет правильней. Первый раз это случилось, когда я шила свое первое пальто. Всё делалось долго, обстоятельно, был приобретен курс по шитью; посмотрю урок, сделаю очередной шаг. И все время боялась сделать «не так». И в какой-то момент пальто появилось. Нет, оно не было еще готово, еще не все детали были собраны, но я почувствовала, что пальто ЕСТЬ. Это было очень странно, не проходило ощущение, что не я шью, а пальто шьет себя моими руками. И дальше, более-менее серьезные вещи вели себя так же, мало того, я ждала этого момента. Вот вещи нет, а тут «бац» и она есть.
Кстати, в живописи тоже самое, но не так резко. Там не нужно собирать части в целое, вот он холст, вот краски, самое сложное это середина работы, когда стадия подмалевка уже прошла, и только наметки на основные объекты, а до деталей еще три года пешком, появляется неуверенность, страх «ничего не получается», тут главное не бросить. В это время картины еще нет, есть слой краски на холсте, причем даже не один слой. Я не замечаю перехода, но в когда, в очередной сеанс, берешь недоделанную работу, а это уже картина. Да, там далеко до готовности, но картина уже ЕСТЬ, и это ощущается. И с этого момента картины живут своей жизнью. Они заставляют себя дописывать, менять детали. Они очень терпеливы в этом плане, но настойчивы. А еще раньше, я заметила, когда картины перестают быть моими. Вот она висит на стене, или стоит, я смотрю на нее критично, или с гордостью « я смогла», любуюсь, и в какой-то момент картина перестает быть моей. Я не сразу поняла это ощущение, почувствовала, но не осознала, что это было? А потом, не всегда сразу, картина продалась, или была подарена, т. е. перестала быть моей. Конечно, это происходит с теми картинами, которые на глазах, тут, думаю, решающую роль играет мое внимание.
Из передач по ТВ и роликов, слышала рассказы кукольников, о том, что куклы, которых они делают, общаются между собой, мне было жутко слушать эти рассказы. Да, куклы делают по «образу и подобию» человека, может быть, поэтому они больше «фонят». Изображение живых, людей или животных, притягивает глаз сильнее, чем пейзажи и цветочки, это уже давно подмечено, и я могу подтвердить, глаза притягивают глаза. И это я только только решаюсь учиться писать портреты.
#творчество #ручнаяработа #арт #случайизжизни #повседневность #картинамаслом #непридуманныеистории #учитьсяшить #портрет #живопись