Помните известный советский мультфильм «Рыжий, рыжий, конопатый»? Конечно же, все знают этот шедевр советской мультипликации и смешного веснушчатого персонажа. Когда я увидела первый раз клип группы «Братья Грим» в студенческие годы, то сразу вспомнила героя этого мультфильма, сами рыженькие кудрявые исполнители мне показались чудными, необычными и обаятельными, а песня «Ресницы» классной и хитовой. Позднее я продолжала подробнее знакомиться с их творчеством и влюблялась все больше и больше в оригинальные песни, наполненные специфическими, причудливыми художественными символами и образами.
Группа была создана в 1998 году в Самаре братьями близнецами Борисом и Константином Бурдаевыми. В начале 2000-х они начали покорять столицу: заключили музыкальный контракт, выступили на фестивале «Maxidrom», записали дебютный альбом, их песни стали занимать первые места в хит-парадах, они даже учредили грант «Е-волюция» для молодых музыкантов, снялись в рекламе и кино. К сожалению, в 2009 году из-за внутренних творческих разногласий группа распалась, и братья стали выступать отдельно друг от друга: Константин гастролировал со старыми хитами и параллельно выпускал новые альбомы, которые содержали в себе несколько ранее не издававшихся песен авторства Бориса; а Борис создал в 2014 собственный коллектив «Борис Грим и братья Грим», в чей репертуар входили как классические песни группы, так и новые композиции.
Разбор творчества группы начну с первого хита, который в 2005 году прогремел на всю страну, - «Ресницы». Над этой песней много людей потешалось, ее высмеивали в юмористических шоу, почему-то воспринимая в прямом смысле. А ведь песня – сплошная метафора. Автор пишет о полете души, вызванном любовным чувством:
Хлопай ресницами и взлетай!
Приснится – не забывай.
Хлопай ресницами и взлетай
Синицею, иволгой (…)
Может быть и я - вкуса миндаля,
И могу летать, ветками порхая.
Любовь окрыляет, поднимает над землей. Не только героиня песни предстает неземным созданием, но в финале и герой уподобляется ей и учится летать.
Ссылка на клип https://www.youtube.com/watch?v=ZENCTedP0Ec
Следующая песня - «Вторая половина» - притягивает своей ритмичностью и задором. Она стала знаковой для меня лично. Во время практики в детском лагере я ставила со своими подопечными под нее танец разбойниц. Строки припева под веселую динамичную музыку все еще звучат в голове:
Тебе – мои заботы,
Тебе – мои залеты,
Тебе – мои законы,
Тебе – мои дозвоны,
Тебе - мою свободу,
Вторая половина.
Тебе – мои гитары,
Тебе – мои кошмары,
Тебе – мои истерики
Целую неделю,
Тебе - мою свободу,
Вторая половина.
В этих незамысловатых строчках видно желание лирического героя поделиться со второй половиной всеми своими мыслями, страхами, мечтами и даже свободой.
Ссылка на клип https://www.youtube.com/watch?v=2F6z3U5KWSQ
Есть некоторые произведения (фильмы, книги, песни), в которых не особо следишь за сюжетом, а влюбляешься в атмосферу и ощущения после просмотра/прочтения (как, например, в фильме «Букет», позднее тоже напишу о нем статью). Мне кажется, песня «Кустурица» относится к таким творениям. Многие могут со мной не согласиться и сказать, что песня – полный бред. Я не буду спорить, ведь некоторые образы на самом деле непонятны: «бегаем по морю голыми пятками по небу», «мокрым поцелуем молнии рисуем», «грозы-хулиганы», «люди-тараканы», «льется тишина, мы сошли с ума». По моим внутренним ощущениям, эта песня – символ весны, новой жизни, юности и бесшабашности, когда в душе сумятица, когда не боишься совершать необдуманные поступки: шагать босиком по улице, не пугаясь простуды; не обращать внимания на скучные мелочи обыденности; сходить с ума; радоваться жизни; верить, что «все пренепременно сбудется».
Ссылка на клип https://www.youtube.com/watch?v=kV8MuZsytF0
В отличие от этой оптимистичной песни о молодости, в «Месте во ржи» показана другая сторона подростков: «хрупкая юность души», «ожидание новой войны», «вечная смута», ощущение того, что «сердце лопнет в любую минуту, нервы собьются волокнами».
Ссылка на клип https://www.youtube.com/watch?v=Vpn33WHCD64
Отдельно рассмотрю несколько песен разных лет о полетах. Кроме «Ресниц», к этой категории я отнесу «Аэроплан» (из того же альбома 2005 года «Братья Грим»), «Лети» (из альбома 2007 года «Марсиане»), «Самолеты» (из альбома 2010 года «Крылья Титана»), «Парашюты», «Через край» (из альбома 2015 года «Самая любимая музыка»), «Лететь высоко».
Аэроплан – не просто орудие и символ полета, но и путь к соединению влюбленных:
Погоди, не улетай,
Солнце мое,
И на крыльях прочитай
Ты мое имя.
Но летает где-то там
Мой аэроплан,
Он прибудет за тобой
Со мной.
Ссылка на клип https://www.youtube.com/watch?v=hUTUWBFhGtE
В красивой лирической песне «Лети» идет противопоставление обыденного серого мира и «страны добра и солнца». Автор призывает:
Ты лети, лети за груды этажей
За ночной туман, в страну добра и солнца.
Ты лети, лети за груды этажей
В перезвонный край, чтоб больше не вернуться.
Что же это за перезвонный край? Мне кажется, это мир мечты, сказки, даже более – этой рай:
Все вокруг в переходе лестницы,
И твой трамплин в небеса.
Не зря эта песня стала одним из саундтреков к фильму в «Ожидании чуда». Героиня жила в мире собственных фантазий и грез. Свой полет души она смогла перенести в реальную жизнь, стать сильной и уверенной в себе.
Ссылка на клип https://www.youtube.com/watch?v=ZaU4oEowyOQ
Песня «Самолеты» построена на приеме олицетворения: «без пилота самолеты спешат умереть, для кого-то зажигают глаза в темноте», «самолеты любят небо и аэродром», полет в песне даже уподобляется «танцам с облаками». Но без пилота – человека, умеющего и любящего летать, - самолет – всего лишь груда металла. И здесь, конечно же, опять имеется в виду полет души.
Ссылка на песню https://www.youtube.com/watch?v=3h6qsC2FMj4
Та же идея прослеживается в одной из новых песен «Лететь высоко», в которой герой стремится избавиться от страха и сомнений, оставить в прошлом старого себя, отправиться за горизонт:
Лететь высоко, рассекая облака,
В далекие страны, в иные города.
Ссылка на песню https://www.youtube.com/watch?v=sOhsK1pdvnY
А в песне «Через край», полет так захватывает лирического героя, что делает его абсолютно свободным и счастливым:
Через край рвется душа,
Ровно в такт с тобой дыша.
Прежний мир, прости-прощай!
И через край рвется душа,
Все вокруг собой круша.
Что было до, гори-пылай!
Через край.
Ссылка на песню https://www.youtube.com/watch?v=OvN8JWZMfB0
Полет – это не только легкое парение в воздухе, это еще и падение. Состояние падения видим в песне «Парашюты». Два любящих человека настолько близки, настолько доверяют друг другу, что не спешат раскрывать парашюты. Они готовы быть вместе как в полетах (радостях), так и в падениях (горестях):
Нам и не надо большей награды -
Падаем рядом в тандеме рядом,
Вот моя рука (…)
Рухнем камнями в тандеме рядом,
Так нам и надо, слышишь, как ладно
Ангелы поют.
Ссылка на клип https://www.youtube.com/watch?v=cSnlqMLPdz0
В отдельную группу я выделила песни с географическими названиями и символами: «Норвегия», «Амстердам», «Вавилон», «Микрорайон», «Город мой», «Увидимся в Тридевятом», «Робинзон».
Впервые песню «Норвегия» я услышала на «Студенческой весне», один из факультетов приготовил потрясающий оригинальный и глубокомысленный танец под этот мотив (тогда я поняла, что танцы тоже могут быть философскими). И сама песня как будто укачивает, настраивает на лирический лад, готовя к неспешному путешествию по «девственным краям», к любованию «северным небом», «фьордами из пены и реками из хрусталя».
Ссылка на клип https://www.youtube.com/watch?v=UyAb_WMEW3w
Образ Амстердама – всего лишь обрамление к любовным переживаниям героя, романтичный символ («стреляет в небо вечно юный Амстердам»), главное в песне – признание в любви:
Ты мое оправдание, мой тотем,
Мой белый карлик,
Ты мое ожидание перемен,
Мой пьяный воздух (...)
Ты мое наказание, мой обман,
Мой скверный ангел,
Ты мое нарисованное дуло у виска.
Ссылка на клип https://www.youtube.com/watch?v=YV4BcAYtOVE
В следующей песне лирический герой уподобляет свой город древнему Вавилону, одному из крупнейших городов в истории человечества, первому мегаполису, центру культуры и религии. В Новом Вавилоне людьми правит любовь. Образ злобного, настойчивого и жизнелюбивого Купидона с копьями и стрелами как нельзя лучше это изображает. Данный мифический герой «связывает всех наверняка», «вырывается из пепла», взлетает и попадает стрелами точно в сердце.
Ссылка на клип https://www.youtube.com/watch?v=06Yv1RVxfRU
В отличие от этой песни, полной любви и надежд, в «Микрорайоне» совершенно другое мироощущение. Огромный город сжимается до микрорайона; любовь уменьшается до «микролюбви»; человек становится одиноким Робинзоном в толпе людей, как на необитаемом острове; жизненные повороты трансформируются в микрособытия; чувства и переживания – в микросны, микрогрезы; и даже Бог превращается в микробога.
Ссылка на песню https://www.youtube.com/watch?v=KG9rRLDLipM&t=2203s
Образ Робинзона перекочевывает в следующую песню 2019 года под одноименным названием. Необитаемый остров – это символ человеческой души, одинокой, бесприютной, но очень богатой внутренне и не теряющей надежду найти родную и близкую себе душу:
Здесь можно бегать целый день по облакам,
В бурные травы прыгать, словно в океан,
Можно серьёзно говорить о пустяках в сердцах,
Лунною прозой и поэмами в стихах.
Необитаемый мой остров открываю для тебя.
Знай, что не так-то просто можно попасть сюда.
Необитаемый мой остров... Кинув взгляд за горизонт,
Ждёт, улыбаясь грустно, твой верный Робинзон.
Ссылка на клип https://www.youtube.com/watch?v=EjfDCqZCbxU
В невероятно доброй и позитивной песне «Увидимся в Тридевятом» образ сказочного царства – это символ новой жизни, в которой нет места суете, однообразию, старым проблемам, одиночеству. Но путь к новому всегда труден и тернист:
По сторонам не распыляй внимание,
Ведь путь впереди крутой и небезопасный.
Я загадал только одно желание,
Чтоб нас с тобой приютил огромный волшебный мир.
Я буду ждать тебя – увидимся в Тридевятом!
Знаю, ты придешь. У края забытых дорог
Я буду ждать тебя и грезить мечтой крылатой.
Пусть сказка ложь, да в ней намек.
Ссылка на песню https://mp3store.net/get-music/bratya-grim-uvidimsya-v-tridevyatom/
От мифических и древних образов городов в раннем творчестве исполнители в более поздних произведениях переходят к живому образу родины. Песня «Город мой» - тому подтверждение. Родной город – такое место на земле, где проходят лучшие годы юности, где человек счастлив, где всегда может найти душевный покой. Автор называет его «вечной любовью», «одинокой скиталицей», «голой печалью», «титаном». Из всех жизненных передряг лирический герой возвращается на родину:
Город мой у великой реки,
Где ликуют крылья титана,
Где берез голоса
Зовут обратно домой.
Я в объятья твои
Шагну от радости пьяный,
Подари мне покой,
Город мой.
Ссылка на клип https://www.youtube.com/watch?v=JD19lpaWg04
И, конечно, в творчестве любого исполнителя важную часть составляет любовная лирика. Она на протяжении нескольких лет существования группы менялась и трансформировалась.
В отличие от любви, поднимающей над землей, приносящей счастье («Ресницы»), в песне «Сердце» душа лирического героя полна страданий:
Сердце мое, не пой,
Не бери фальшивый тон.
Первая пуля - только для тебя.
Сказке не сбыться той,
Что придумал я о том,
Как не бывает…
Здесь другая сторона любви – приносящая боль, мучения, оставляющая шрамы в сердце («из стекловаты сшиты заплаты все»), режущая по живому, словно «горлышко из стекла».
Ссылка на клип https://www.youtube.com/watch?v=pbJ1CyAcgi8
Динамичная песня «Дыхание», вышедшая во втором альбоме «Иллюзия» 2006 года, своими мотивами не дает сидеть на месте. Она представляет еще одну ипостась любви, точнее не саму любовь, а мечты о ней. В песне часто повторяются слова: «я сочиняю тебя», «сочиню тебя и снова потеряю», «сочиняют тебя». Мне этот лейтмотив напоминает почему-то главную идею песни «Если б не было тебя…» Просто в отличие от романтической подачи известного хита, у «Братьев Грим» видна бесшабашность, юный задор.
Ссылка на клип https://www.youtube.com/watch?v=Rsv57jWJR-E
Тема предчувствия любви стала главной и в песне «Цунами» из более позднего альбома «Крылья Титана» 2010 года. Двух человек «развели парсеки и мили» или просто суета повседневности, но надежда на встречу всегда жива:
Может быть, ты в осколках лета,
В кадрах затертой киноленты,
Может, на краю света где-то там.
Волною цунами в глазах,
Горячими горными реками
Зальет, затопит сушу океан слезами.
Там лови мой далекий сигнал
Объятьями теплого гейзера
Зальет, затопит сушу океан слезами.
Ссылка на песню https://www.youtube.com/watch?v=MbetI_y1MtU
В песне «Не лечится» из третьего альбома 2007 года «Марсиане» любовь предстает в более мрачном виде:
Милая, ведь это не лечится,
И я ее вряд ли оставлю.
Сердце вот гляди и расплещется,
И на губах останутся капли лжи. (…)
Сердце друг об друга калечится,
Мы пауки в запаянной банке лжи.
Любовь – это болезнь, причем неизлечимая, она наполнена горечью и ложью.
Ссылка на песню https://www.youtube.com/watch?v=D_0gq9llcBI
А теперь я перейду к самым обожаемым мной песням о любви. Итак, «Баллада о звезде». С этой песни началось мое второе знакомство с творчеством группы через несколько лет после окончания университета. Я как-то блуждала на просторах интернета, ища информацию о планетах и звездах (эта тема меня с детства интересовала), и случайно наткнулась на эту чудесную романтичную песню. Была удивлена, как изменилось направление творческого пути группы от динамичных, бесшабашных песен к лирическим, романтичным. Образ звезды проходит через всю песню и символизирует собой светлую, непостижимую силу, которая связывает двух людей:
К сказочным долинам
Нас проводит она,
К девственным вершинам,
Где венчает весна.
Ссылка на клип https://www.youtube.com/watch?v=M0uhnWs21n8
В более позднем произведении «Лелею» 2017 года идет небольшой возврат к ранним мотивам группы, но только в ритмах музыки, не в словах. Лирический герой сравнивает любимую с «аленьким цветком», считает ее «редким видом», который нужно оберегать и лелеять. И благодаря заботе и любви слабый редкий вид вдруг становится крепким и расцветает:
Все улыбаясь невпопад.
Рядом чудит нелепый мим,
Но распускается цветок в руках моих.
Ссылка на клип https://www.youtube.com/watch?v=bjpA7gZG1QE
От этой заводной песни я перейду грустной – «Вернись», она потрясает страшной болью и тоской от потери любви. Мне кажется, здесь нашла свое отражение жизненная драма самого Константина Бурдаева, жена которого умерла совсем молодой от сердечной недостаточности. Лирический герой одинок и внутренне опустошен, но с надеждой ждет возвращения любимой:
Вернись ко мне светлой строкою куплета,
Вернись песней, где мы еще вместе.
То старое фото минорным аккордом звучит,
Печальная кода звучит.
Очень люблю не только эту песню, но и клип, который представляет собой целый фильм. Влюбленный, немного не от мира сего ученый пытается изобрести устройство, которое перенесет его в параллельный мир (на фотографию) к горячо любимой женщине. И ему это удается. Если в песне звучат только просьбы вернуться и незримая надежда, то в клипе с элементами фантастики герою удается соединиться с возлюбленной.
Ссылка на клип https://www.youtube.com/watch?v=2h365K9xkL0
«Аллилуйя» - потрясающе красивая песня, посвященная близкому человеку. Она, как и «Вернись», вошла в альбом «Крылья Титана» 2010 года. О чем она? Наверно, о том, о чем мечтает большинство людей на земле: о взаимной любви, гармонии, семье, детях:
Напевая песни, мечтаю лишь об одном –
Лет так через двести состариться вдвоем, вместе (…)
Мы и не заметим – вмиг пролетят так дни,
Будут наши дети отзвуком любви этой.
Как здорово то, что ты есть у меня, Аллилуйя!
Пусть бури и беды обходят нас стороной.
Отмерено времени мало на поцелуи.
Как здорово то, что ты есть у меня, воздух мой.
Песня наполнена удивительным светом, счастьем, чувством единения с родным человеком: «в унисон улыбка, одна на двоих слеза».
Ссылка на клип https://www.youtube.com/watch?v=WmtwG-J0a2A
Такой же безграничной любовью и нежностью наполнена песня «Снежная» (альбом 2015 года «Самая любимая музыка»). Несмотря на зимнюю тематику, описание холодного белого снега, в ней искрится необыкновенная теплота:
И если вдруг в душе твоей закружит белый снег,
Я своим дыханьем растоплю его.
Спи спокойно, мой волшебный чудо-человек.
Где-то над Землей, на краю вселенной,
Крыльями ладони обнимай меня.
Ссылка на песню https://mvclip.ru/clip/bratya-grim/snezhnaya
И в заключение к теме любви – «Простая история». Эта замечательная песня подводит любовную тему к логическому финалу. Тихое счастье противопоставляется суетному миру, «ерунде и глупостям», «бушующему урагану людских страстей». Уйдут в прошлое войны, кумиры, пройдут года, сменятся поколения людей, но останется это:
Простая история,
Где только есть ты и я,
Останется на века.
Оставим след,
Где окон уютный свет,
Где лишь на двоих заря
И наша история.
Ссылка на клип https://www.youtube.com/watch?v=3EbqCeK5U7c
Для меня эти песни группы «Братья Грим» были очень близки в определенные периоды жизни. Думаю, все любители их творчества согласятся. Под любое настроение можно найти свою песню: грустную или веселую, лирическую или задорную, с воспоминаниями юности или мыслями зрелого возраста. В творчестве этого необычного коллектива четко прослеживается развитие, эволюция от полета души, от «вечной смуты», от буйной радости и яркого страдания - к тихому счастью, нежности, гармонии с собой и миром, к «простой истории».