«В течение длительного времени зеленую краску было сложно производить и еще сложнее закреплять, поэтому зеленый цвет стал символом не только растительности, но также и судьбы. Химически непрочный, как в красках для живописи, так и в бытовых красителях, он в течение долгих веков ассоциировался со всем изменчивым, недолговечным, мимолетным: детством, любовью, надеждой, удачей, игрой, случаем, деньгами. Только в эпоху романтизма зеленый стал – и до сих пор остается – цветом природы и, соответственно, цветом свободы, а впоследствии – еще и цветом здоровья, гигиены, спорта и экологии. Его история в Западной Европе – отчасти история переоценки ценностей. Долгое время он был редким, нелюбимым или даже презираемым цветом, сегодня же ему поручена невыполнимая миссия – спасти планету» - так начинает историю зеленого цвета Мишель Пастуро.
«Начиная с I века нашей эры зеленый широко используется в оформлении роскошных римских вилл – например, Золотого дома Нерона – и во многих домах Помпеи. В росписи стен, выполненной в технике тромплей, художники стараются как можно достовернее изобразить цветники и плодовые сады; на этих фресках растительность представлена в изобилии, а зеленые тона – в большом разнообразии. Художники пользуются большим набором пигментов, от светло- до темно-зеленых, от синеватых до желтоватых, чтобы передать всевозможные оттенки зелени».
«Та же тенденция проявляется и в напольной мозаике: здесь присутствует разнообразная гамма зеленых и синих тонов. Даже если художники добиваются скорее световых эффектов, чем реалистического колорита, частая необходимость изображать сцены рыбной ловли или охоты, в которых всегда присутствуют вода, трава и деревья, заставляет их активно использовать зеленый цвет.»
Зеленый цвет в императорском Риме присутствует на полихромной росписи в архитектуре и скульптуре, покрывающей статуи и скульптурные композиции этого периода.
Учитывая сложности, связанные с технологией окрашивания и получения стойкого зеленого цвета на ткани, в первом тысячелетии нашей эры зеленый цвет в социальной жизни общества встречался довольно редко.
«Цвет, долгие тысячелетия остававшийся редким и загадочным и уже поэтому трудным для исторического исследования, после 1000 года становится заметнее и значительнее. Зеленый начинает играть в мире символов роль, какую не играл никогда прежде, и даже если он (как и остальные цвета) остается двойственным, а то и двусмысленным, теперь его скорее воспринимают позитивно, чем негативно. Он фигурирует в произведениях искусства и в поэзии, и при этом постоянно подчеркивается, как он любим государями и вельможами. С XII века зеленый цвет все больше привлекает витражных мастеров, эмальеров и миниатюристов» - описывает возвращение зеленого цвета в общественную жизнь Мишель Пастуро - «Если вдуматься, XII–XIII века, время наивысшего подъема средневековой цивилизации, были также и временем торжества зеленого.»
«Зеленый – промежуточный цвет! Это отнюдь не недостаток, а, наоборот, достоинство, особенно в XIII веке, в эпоху, которая особенно ценит умеренность и «золотую середину». Зеленый – умеренный, уравновешенный, пристойный цвет. Этим он и прекрасен.»
«Для многих авторов зеленый – еще и веселый, «смеющийся» цвет (color ridens, по выражению святого Бонавентуры), то есть цвет, который оживляет и освещает покрытые им поверхности. Вот почему он так быстро получил распространение в тех видах средневекового искусства, где главное – свет: витраже, эмалях, миниатюре.»
Интересным фактом является то, что люди в Средние века ассоциировали с водой зеленый цвет, а не синий.
«По представлениям людей Средневековья, у зеленого цвета есть не только свое излюбленное место – сад, но также время года - весна.»
Зеленый цвет - это еще цвет юности, любови и надежды.
«В Средние века любовь располагает обширной палитрой. Зеленому цвету юной страсти, бурной и переменчивой, противостоят синий цвет законной, верной любви, серый цвет любви несчастной, а также красный цвет христианской любви и милосердия.»
В позднем Средневековье зеленый цвет становится символом беременности, ожидания новой жизни.
«Однако на закате Средневековья отношение к нему меняется. Химически непрочный, как в пигментах для живописи, так и в бытовых красителях, этот цвет в символическом плане отныне ассоциируется со всем, что изменчиво и ненадежно: молодостью, любовью, удачей и судьбой. И, как следствие, суть его становится двойственной: с одной стороны, есть «хороший» зеленый, цвет веселья, красоты и надежды, он не исчез совсем, но встречается гораздо реже, чем раньше; с другой, есть «плохой» зеленый, цвет Дьявола и его свиты, цвет ведьм и яда – этот зеленый, напротив, встречается все чаще, он уже проник во многие области жизни и всюду грозит бедой.»
В позднем Средневековье зеленый цвет может означать признаки двуличия и вероломства.
Любопытные наблюдения, касающиеся отношения к зеленому цвету в театре, описывает Мишель Пастуро - «он здесь под запретом: служители Мельпомены не только отказываются надевать зеленые костюмы, но и требуют, чтобы на сцене не было ничего зеленого, ни драпировок, ни мебели, ни мелких предметов; если не изгнать зеленый, он принесет несчастье всему и всем – спектаклю, пьесе, актерам.»
И еще одна устойчивая ассоциация: «Зеленый – цвет фей. Кем бы ни была фея для смертного, крестной, возлюбленной, ангелом-хранителем или злым гением, она часто бывает капризной и, как ее цвет, может быстро сменить настроение, внешний вид или характер оказываемого воздействия – с вреда на пользу или наоборот. Фей следует опасаться и относиться к ним с почтением.»
В последние годы XVIII века зеленый цвет вновь становится модным - теперь это один из любимых цветом романтиков (конечно после синего и черного), в своих произведениях они часто описывают природу, ее красоту и силу.
А вот в XIX–XXI веке история зеленого цвета это череда взлетов и падений.
Любовь к этому цвету очень неустойчива и в художественной среде - здесь зелёный цвет чаще всего использовался по необходимости, для изображения природы или подчеркивания характера героя.
Но в конце XIX века отношение художников к зеленому цвету меняется. Зеленый цвет занимает важное место на картинах импрессионистов и постимпрессионистов.
Ярким примером любви и уважения к зеленому цвету станут полотна Анри Матисса.
На своей картине «Угол мастерской» Анри Матисс использует зеленый цвет для изображения пола и напольной вазы.
«В самом деле, вплоть до 1950-х годов в оформлении интерьеров и в быту зеленый встречается редко. Только в помещениях, предназначенных для отдыха, стены иногда бывают выкрашены зеленой краской или оклеены зелеными обоями, но, как правило, это не настоящий зеленый цвет: он бледно-зеленый, приглушенный или с сероватым оттенком; темные, насыщенные зеленые тона обоев и драпировок, характерные для буржуазных домов XIX века, теперь можно увидеть разве что у провинциальных чиновников. Они уже не так вредны для здоровья, как прежде, но начиная с 1920-х годов модернистский (или псевдомодернистский) интерьер редко обращается к зеленому» - рассказывает Мишель Пастуро в своей книге.
Ключевое изменение отношения к зеленому цвету происходит уже в конце XX века, когда зеленый цвет становится цветном экологии и новой зеленой политики - «зеленая» кулинария, «зеленые» источники энергии.
Популярность зеленого цвета в интерьерном дизайне начинается с 2000-х годов, когда тема экологии становится невероятно актуальной.
Мы можем проследить современную историю зеленого цвета в интерьере по каталогам IKEA двух десятилетий:
В 2020-х годах оттенки зеленого цвета не теряют своей популярности, а еще приобретают глубину и насыщенность:
#зеленый цвет #история зеленого цвета #мишель пастуро #чувственный дизайн #дизайн интерьера #зеленый цвет в интерьере