Энергетика исполнения, сочность звука, игра вокальной мелодии и жесткого инструментала, треш-металлические баллады и хард-рок-номера – все это российская хеви-метал-группа «Театр Теней». Манящая загадочная музыка трогала сердца собравшихся на главной площади подмосковного Солнечногорска в день рождения города. А оказалось, что все дороги ведут… в школу! Даже в две – общеобразовательную и музыкальную. О выходе в люди, музыке свободы и университетах судьбы «Учительской газете» поведал вокалист «Театра Теней» Денис МАШАРОВ.
– С чего началась история вашей группы, как сформировался стиль?
– Мы начали играть еще в школе. Если долго и тщательно заниматься, а мы репетировали 20 лет длинными зимними вечерами, можно сформировать свой стиль. Мы играем в жанрах хард-рок, хеви-метал. Сама группа была создана в далеком 1986-м. В менделеевской школе №2 была отличная традиция: каждый год рок-группа из учеников 9-10-х классов исполняла под руководством музыкального руководителя свой репертуар. Классы были оборудованы всем необходимым, нас специально обучали. Так как музыкальную школу к тому времени я окончил, стал главным претендентом на участие в этом празднике. (Смеется.) По уровню соответствовали. А дальше все произошло по воле судьбы, само собой.
– Как было выбрано название коллектива, с чем оно связано?
– Это имя нарицательное, никакого сакрального смысла здесь нет. Название придумал первый гитарист группы. Могли бы называться и «Бублик», тогда вряд ли спросили бы почему.
– Кто из ваших учителей оказал наибольшее влияние на вас, кого могли бы отметить?
– Мне очень повезло с педагогами музыкальной школы: это Павел Николаевич Коломиец и Людмила Павловна Рижская, преподаватели по скрипке и по хору.
Моими учителями можно считать и классиков хард-рока. Для того чтобы играть самим, нужно иметь большой багаж наслушанности. Однако в какой-то момент я понял, что не нужно никого копировать, стоит создавать нечто уникальное, непохожее ни на что. Постепенно это удалось.
– А где сейчас предпочитаете выступать?
– Не ограничиваем себя: от маленьких клубов до больших площадок. Неоднократно становились участниками фестиваля «Нашествие», играли там раз восемь! Выступали на «Крыльях». Для нас не столь важно, где играть по всей России и пространству СНГ. Гораздо более значимо, для кого – благодарной и внимательной публики.
– А что привело на день городского округа Солнечногорск?
– Я местный: родился в поселке Менделеево Солнечногорского района. Это наш родной округ, который мы с большим удовольствием поздравляем с днем рождения.
– Вы преподаете что-то сами, работаете с детьми?
– Не хочу их испортить! (Смеется.) Нет надлежащей квалификации. Для того чтобы работать с детьми, нужно получать специальное педагогическое образование, у меня его нет. Но если родители считают, что нашу музыку можно показывать детям, что их чему-то научить могут песни, – приводят ребят на концерты. Специальной детской аудитории у нас нет, музыка все же для тех, кто повзрослее. Если детьми считать подростков 16-17 лет, они нас слушают, а помладше – вряд ли.
– Что вы хотите передать через свою музыку и свои тексты? Что вообще для вас важнее – тексты или музыка?
– Для нас важнее музыка, потому что в первую очередь мы музыканты. Но и слова, безусловно, значимы. Я как вокалист должен верить в то, о чем пою. Иначе это будет подделка. Это будет нечестно. Дискография у нас довольно большая – официально выпущено более ста треков на весь мир.
– Вы поете только на русском языке или также на иностранных?
– Нет. Поскольку думаем мы по-русски, мы и поем по-русски.
– Но при этом давали концерты в других странах?
– Если таковыми считать Белоруссию и Украину, то да, давали. Но и там много русскоговорящих людей, и пели мы там по-русски.
– Что поменялось в вашем творческом графике в период пандемии?
– С приходом в нашу жизнь ковида стало все запрещено, поэтому и география выступлений сузилась, и частота снизилась. Длительное время не играли перед публикой еще и потому, что работали над новым релизом, а это непростой и кропотливый труд, требующий времени и усилий.
– Расскажите, пожалуйста, о своем последнем альбоме: чему он посвящен?
– Свободе. В принципе, это сквозная тема нашего творчества. Релиз называется «Дикий», туда вошли три песни, скоро выйдет еще один сингл. Свобода, о которой мы поем, – она и внутри, и снаружи. Это свобода мысли.
– А что такое в вашем понимании свобода?
– Сложно сказать кратко. Каждый человек определяет это понятие для себя сам, а то, как это делаем мы, передали в своих песнях. Еще раз призываю их послушать.
– Какие планы у вас на будущее, в каком направлении хочется развиваться?
– Записывать музыку, дарить ее людям. Вообще всем. Да-да, и педагогам в том числе!
Алена ЮРЧЕНКО, Московская область
Читайте материал в сетевом издании «Учительская газета».