Как и многие виды искусства, гончарное дело изначально служило человечеству для решения вполне утилитарных задач. Грубо вылепленные горшки и сосуды были необходимы для приготовления и хранения пищи, примитивные кирпичи использовались в строительстве.
Но человеку всегда чего-то не хватает, поэтому глиняные сосуды и другие изделия постоянно совершенствовались, усложнялись технологии лепки и обжига, изменялся состав сырья. С течением времени глиняные изделия становились предметами искусства, а мастера своего дела — знаменитостями и гордостью среди своих сограждан.
Быть учеником такого мастера считалось почетным делом. Сегодня процесс посвящения ученика во все премудрости гончарства называется "мастер класс по гончарному искусству".
История гончарного дела
Упоминания об изделиях из глины можно найти еще в Ветхом завете, там же встречается информация о том, что люди использовали в гончарном ремесле круг — "кружало".
Еще за 2000 лет до нашей эры в Китае мастера изготавливали фарфоровую посуду, а это говорит о том, что освоение всех секретов работы с глиной к этому времени для китайцев было делом решенным.
По уровню развития технологии работы с глиной историки делают выводы об уровне промышленного развития народов. Так, использование в глиняном ремесле гончарного круга и печей для обжига, глазурование изделий и их роспись говорит о более высоком развитии ремёсел, а ручное вылепливание и обжиг с помощью костра свидетельствует об обратном.
Расцвет искусства в Европе приходится на средние века: культурный обмен между народами помог итальянцам начать новую эпоху в освоении гончарного дела и постановки его на поток.
Итальянский скульптор Лука делла Роббиа подарил миру своё изобретение: особый состав смеси для лепки и глазури. Его мастерство является гордостью Флоренции и считается примером технологического прорыва в гончарном деле.
Современные мастера знают о гончарстве больше, чем прославленный делла Роббиа, и готовы поделиться своими знаниями со всеми, кто получил сертификат на лепку из глины.
Упадок гончарного дела в Италии был точкой отсчета для расцвета его во Франции. Екатерина Медичи, королева Франции, родом была из Флоренции, и немало поспособствовала развитию гончарного искусства на своей новой родине.
Французские мастера прославились искусным изготовлением изящных столовых сервизов и оригинальных статуэток.
Германцы и голландцы акцентировали своё внимание на изготовлении архитектурных элементов из глины, нежели посуды. Кирпичи, черепица, изразцы, элементы декора зданий до сих пор украшают многие сооружения. А Англия подарила миру мастеров, которые и вовсе изготавливали глиняные изделия, имитирующие дорогие породы камней.
Россия переняла все лучшие достижения гончаров в Европе и Азии для развития гончарного дела в промышленном производстве, но гончарство было известно на Руси ещё в доисторическую эпоху.
В России глиняные горшки использовались с целью улучшения акустики в храмах: сосуды вмуровывались в стены и работали как резонаторы. У всех на слуху народные промыслы: гжельский фарфор, дымковская игрушка, скопинская майолика, филимоновская игрушка, каргопольская игрушка и другие.
Уроки гончарного мастерства
Гончарное мастерство продолжает своё развитие и сегодня. Изделия, выполненные руками мастера, ценятся гораздо дороже изготовленных на промышленном предприятии. Технологии и автоматизация не смогли вытеснить из души человека желание делать посуду и малые скульптурные формы своими руками.
Не падает и спрос на такие изделия у ценителей вещей ручной работы. Приобщиться к древнему ремеслу и познать радость творчества можно, если приобрести сертификат на гончарный мастер класс.
Возможно, после нескольких занятий с мастером кто-то обретет свою страсть и любимое дело.
#фурпур #гончарноеискусство #гончарныеизделия #чтоподарить #подарочныйсертификат #глиняныеизделия #кудасходитьвмоскве #мастерклассы