Белая Богиня – один из многочисленных образов Матери Мира. Тибетские буддисты считают, что именно Мать спасет мир, и она приходит для этого в конце века кали-юги.
Тара в буддизме - это женское существо, достигшее совершенства и освобождения, но отказавшееся от ухода в нирвану из сострадания к людям.
Белая Тара - это богиня, избавляющая от всех опасностей и дарующая долгую жизнь. Имя "Тара" обозначает "Спасительница". Говорится, что её сострадание ко всем живым существам, её желание спасти всех от мучений Сансары сильнее, чем материнская любовь к собственным детям.
Она также показывает тем, кто отрекается от мирских вещей, что истинное богатство космоса заключается в духовных качествах. Даже одно только упоминание имени Белой Тары может спасти человека от многих бед.
Белая Тара является целительницей и даёт удачу. Белую Тару называют «Семиглазой». Они помогают ей видеть все происходящее вокруг и оказывать поддержку всем, кто в ней нуждается.
Часто Тара сидит в позе лотоса, позволяя энергии Кундалини течь свободно. Левую руку она держит у сердца, а правую протягивает в жесте отдачи, воплощая щедрость и благословение всей жизни.
Белая Тара помогает продлевать жизнь. Она также помогает достичь Просветления.
Почему Белая Тара?
Меня с детства притягивает мистика Востока. Начав активно путешествовать по Азии, я все больше и больше заинтересовывалась различными образами божеств в произведениях искусства восточных мастеров, включая полотна Танки (в тибетском искусстве изображение, преимущественно религиозного характера, выполненное клеевыми красками или отпечатанное на шелке или хлопчатобумажной ткани, предварительно загрунтованной смесью из мела и животного клея). Вдобавок на одной из книжных ярмарок Москвы я впечатлилась книгой художника Николая Дудко. С этих пор меня было не остановить. Одно за другим я стала создавать изображения богинь, значения которых я тщательно изучала прежде чем рисовать, ведь для меня важно, какую роль несет в себе образ.
Мне хотелось добавить в образ Тары больше женственности и красоты, нежели это изображают классики. Подчеркивая красоту тела, я ни в коей мере не хочу опошлить или извратить сакральный смысл изображения Тар. Есть такой нюанс у всех художников, которые создают образы Будд: в зависимости от страны меняется лицо и разрез глаз статуй и изображений. Так и у меня Тары и Бодхисаттвы европеизированы.
Не скрою, многие детали картин с моими Тарами заимствованы у классических художников, но я искренне надеюсь, что при более длительном знакомстве с искусством буддизма я стану обращаться больше внутрь себя и извлекать из глубин подсознания все более индивидуальные и необычные образы.
Стоит рассказать немного о создании картины. Я определила будущую палитру изображения с помощью акварельных выкрасок. Очень хотелось опробовать несколько оттенков голубых. Выбор пал на Флорентийскую краску Zecchi Prussian Blue и китайскую бирюзовую краску China. Предварительно набив руку на работах меньшего масштаба, я взяла лист формата А2 и сделала карандашный рисунок.
Постепенно начала вводить в изображение холодные тона в местах, где падают тени. Дополнительные цвета и акценты я вводила постепенно, чтобы не разрушить целостность фигуры.
Так как основной оттенок картины голубой, я периодически формировала объемы за счет сильной акварельной отмывки Zecchi Prussian Blue.
В среднем, работая по два-три часа в день я потратила на картину неделю.