Портрет Мэрилин Монро был продан на аукционе Christieʼs за $195 миллионов долларов. Это стало рекордом аукционной цены среди произведений искусства, созданных в 20 веке. Портрет - часть серии, которую еще называют «Застреленная Мэрилин». Она состоит из пяти картин с одним и тем же изображением, но с разными цветовыми схемами. Они стали знаковыми для жанра поп – арт.
Своё криминальное название серия получила после происшествия, связанного с художницей Дороти Подбер. Она работала помощницей в одной из галерей на Манхэттене.
В 1964 году Энди Уорхол собирался выпустить новую серию работ с Мэрилин. Это были одинаковые изображения с разным цветовым фоном: красным, оранжевым, голубым, синим и бирюзовым. Портреты выполнены в технике шелкографии.
Уорхол хранил работы в своей студии на 47-й Ист-стрит на Манхэттене. Туда пришла Дороти Подбер. Она попросила показать новую серию и спросила, может ли «снять» эти работы. Художник согласился, думая, что Подбер сфотографирует их (игра слов: по-английски глаголы «снять» и «стрелять» звучат одинаково — «shoot»).
Но вместо фотоаппарата Подбер неожиданно вытащила из дамской сумочки револьвер и снайперски выстрелила Мэрилин в лоб. Выстрел пробил дыры в центре лба на изображении актрисы у 4 работ. Уорхол был шокирован, но сумел использовать ситуацию в свою пользу. Он закрасил пулевые отверстия, сохранив на полотнах след от выстрела. Позже он переименовал серию в «Застреленных Мэрилин» и продал эти картины вдвое дороже, чем планировал.
«Бирюзовой Мэрилин» в этой стопке работ не было.
Долго рекорд по стоимости на аукционных торгах был у «Оранжевой Мэрилин». В 1998 году её продали на Sotheby’s за $17,3 млн. «Бирюзовую Мэрилин» впервые продали на неофициальных торгах за $ 80 млн в 2007 году. Позже её обошли две другие картины Энди Уорхола: «Восемь Элвисов» ($100 млн) и «Авария серебряной машины» ($105,4 млн). Теперь рекорд снова принадлежит «Бирюзовой Мэрилин». Теперь она вошла в топ 5 самых дорогих картин мира. На первом месте «Спаситель мира» Леонардо да Винчи.
Мэрилин Уорхола купил один из самых известных арт-дилеров современности Ларри Гогосян. Выручка от продажи перейдёт бывшим владельцам произведения искусства Томасу и Дорис Амманн, которые создают образовательные и медицинские программы для детей по всему миру. Размер «Бирюзовой Мэрилин» 91 на 91 сантиметр. Изображение нанесено на шелк синтетическими чернилами.
С помощью шелкографии вы выбираете фотографию, раздуваете её, переносите клеем на шёлк, а затем наносите на неё чернила. Чернила проходят через шёлк, но не через клей, — объяснял Уорхол.
9 мая аукционный дом Christie’s продал портрет Мэрилин Монро Shot Sage Blue Marilyn работы Энди Уорхола за рекордные $195 млн. Полотно ушло с молотка за четыре минуты и стало не только самой дорогой картиной XX века, когда-либо проданной на аукционе, но и самым дорогим произведением американского искусства в истории Christie’s.
Алекс Роттер, директор Christie’s по искусству XX и XXI веков, назвал именно эту картину «абсолютной вершиной американской поп-музыки и воплощением американской мечты, которая сочетает в себе оптимизм, хрупкость, знаменитость и иконографию».
Это не единственное изображение Мэрилин Монро в творчестве Уорхола. Их у него десятки и почти все на один и тот же сюжет. Уорхол взял за основу рекламный плакат к фильму «Ниагара». Картина вышла на экраны в 1953 –м году. Первое такое изображение Мэрилин Энди Уорхол сделал через неделю после смерти иконы Голливуда.
И здесь мы видим некоторую перекличку в искусстве. Сначала художники рисовали строго по канонам иконы, превознося божественное. Затем Леонардо создал полуженщину – полубогиню Мону Лизу, где грань между божественным и человеческим оказалась стерта. И вот в 20-м веке мир кланяется уже не божеству, а киноактрисе, самой обычной женщине из плоти и крови.
*Сегодня, как и 70 лет назад, поп-арт является одним из наиболее ярких направлений массового искусства. Девиз культуры потребления «Я потребляю, следовательно, я существую» прочувствовал стоящий у истоков поп-арта французский художник Марсель Дюшан. Он сказал: «Искусство - все, на что указывает художник». В искусстве действует основной принцип отстранения: любая вещь, перемещенная из функциональной среды в музейную экспозицию, перестает быть предметом и становится артефактом.
*В 1960 году Энди Уорхол – важнейшая персона в истории коммерческого поп-арт движения и современного искусства в целом – разработал дизайн для банок Coca-cola. Это принесло ему широкую известность. В период с 1960-1962 он создал цикл картин с изображением банок супа Campbell's. В 1962 году он создал картины с бутылками Coca-cola в ярких тонах. В 1964-м создал «Бирюзовую Мэрилин».
Статья канала Malionova в эфире. Спасибо за прочтение!
Подписывайтесь, оставайтесь на канале! Впереди новые истории!