Александр Михайлович Семенов родился 18 февраля 1922 года. Его отец был родом из Петербурга, а мать – из Торжка, однако сам художник родился в Твери. Но через некоторое время Александр вместе с семьей переехал в Ленинград.
Он проявил свой талант к рисованию в довольно раннем возрасте. Как только мать увидела, что у него были особые способности, она отдала его на учебу в Таврическое художественное училище.
С началом Великой Отечественной войны Александр Михайлович ушел на фронт добровольцем. Только в 1946 году он вернулся в родной дом в Ленинграде. То, что он увидел на войне, оставило в его душе огромный след. В некоторых картинах Александра Семенова можно увидеть весь ужас, пережитый им.
Первые успехи подсказали Александру направление его дальнейшей деятельности. В конце 1950-х годов художник стал уделять огромное внимание городским пейзажам. Наиболее часто он рисовал улицы города и мосты Ленинграда.
Его труды внесли огромный вклад в иконографию Ленинграда прошлого века. А к середине 1960-х годов почерк Семенова стал популярным и весьма известным. В своих работах он мастерски передавал настроение и свежесть мысли. Александр Михайлович очень убедительно изображал течение того времени.
Но даже несмотря на то, что он стал свидетелем ужасной жестокости, мастер кисти считал живопись настоящим искусством. Причем не просто искусством, а именно искусством любить.
Александр Семенов был сильно влюблен в Петербург и считал, что лучше города нет на всем свете. Но, в то же время, он очень часто скучал по Твери, хотя провел там не очень много времени. Ностальгия постоянно преследовала его. Не в силах справляться с чувством тоски, художник приезжал на свою малую родину. В родном городе он всегда рисовал новые картины. Чаще всего картины показывали живописные виды лесов и городов Тверской области.
Посмотрите больше работ художника в галерее.
С течением времени почерк Александра, как художника, менялся всё сильнее. Чем дольше он был вдали от дома, тем мягче становились тона, глубже казалась перспектива и всё сильнее теряла реальность очертания.
Александр Михайлович часто грустил о неизбежности перемен в жизни. Но даже эту грусть он смог реализовать в своем творчестве. С каждым годом его полотна становились более выразительными. Профессиональная техника буквально умножалась на ностальгию. Именно так рождались всего его произведения.
Больше картин можно посмотреть, полистав галерею.
Особенностью его творчества являются оттенки светлой печали, которые хорошо просматриваются в каждой работе. Эти оттенки передавали не только грусть, но и мечты о светлом будущем. Сложно не обратить внимание на эту особенность. Благодаря ей циклы картин Александра Семенова обладают неким «послевкусием», которое на долгое время остается в памяти. Но возвращаясь в любимый город, Александр демонстрировал свое преображение.
Начало карьеры художника неразрывно связано с Ленинградом. В течение многих лет он применял множество приемов и методик для написания своих картин, которые позволяли более полно раскрыть замысел сюжетов полотен.. Но со временем все они стали более структурированными.
Можно не сомневаться в том, что Александр Семенов на протяжении всей своей карьеры сохранял свежесть восприятия окружающей среды. Он лучше других чувствовал величие и гармонию, исходящую он Ленинграда. Вот только если бы Семенов не смог построить из своей любви к городу особую концепцию, вызывающую доверие и уважение, то ему никогда бы не удалось привлечь к себе внимание наиболее взыскательной публики.
Для достижения цели одного врожденного таланта бывает недостаточно. Чтобы добиться успеха, Александр Михайлович проявлял трудолюбие, наблюдательность и обрел способность играть стилями. Он мог легко «смешать» их таким образом, чтобы каждый стиль лишь дополнял его картину, нисколько не испортив ее. Причем пропорции для смешивания стилей он подбирал исходя из своих ощущений.
Посмотрите другие картины художника, полистав галерею.
Александр не любил формального подхода к искусству. Больше всего на картинах его раздражала обычная констатация реальности. Он считал, что живописец должен стать одним целым с эмоциями и динамикой.
Все ленинградские виды, которые он изображал, исходили из его настроения. Сосудом была реальность, а вот чувства художника были наполнением этого сосуда. Александр Семенов придерживался идеи, что живопись не может существовать без любви к предмету своего исследования.
Время не прощает, если любовь не превращать в искусство. Только так можно сохранить свою любовь на многие века. Это позволяет предоставить новым поколениям прекрасные моменты некогда существовавшего прошлого.
Не забывайте делиться вашими впечатлениями о картинах и творческом пути художника в комментариях, и до новых встреч!