Саксофон и метал – не самое очевидное сочетание, но в некоторых песнях этот инструмент оказался вполне уместен. Расскажем о них.
Black Sabbath – Breakout
Лебединая песня эпохи Оззи, альбом Never Say Die!, долгие годы воспринимался поклонниками Black Sabbath с долей скептицизма. Но песня Breakout признавалась как выделяющаяся на общем фоне. Композиция, напоминающая заставку к детективному сериалу 70-х, сочетает гитарные риффы Айомми с соло на саксофоне. Несложно поверить, что на момент выхода и песня, и весь альбом могли показаться странноватыми, но в целом эта работа явно заслуживает внимания.
Soundgarden – Room a Thousand Years Wide
Стоит ли причислять Soundgarden к металу – вопрос весьма спорный, хотя, очевидно, что элементы этого жанра в творчестве группы имеются. Альбом Badmotorfinger – один из самых тяжелых из вышедших в 90-е, и в нем есть сразу две песни с использованием саксофона, Drawling Flies и Room a Thousand Years Wide. Последняя особенно сильная, величественная и запоминающаяся, во многом благодаря вкладу саксофониста Скотта Грэнлунда.
Minsk – Ceremony Ek Stasis
Почти 16-минутная эпичная песня пост-метал группы из Иллинойса сочетает столько разных элементов, что заострять внимание на саксофонной партии Брюса Ламонта, пожалуй, и не стоит. Здесь есть и мощные синтезаторы, и ревущие риффы, и ритмы сальсы, и, наконец, саксофон. Его использование придало песне дополнительный шарм.
Брюс – настоящий профессионал своего дела, отметившийся на многих альбомах и игравший в пост-метал группе Yakuza. Его игра на стыке дарк-джаза и ноу-вейва превратила эту психоделичную композицию в нечто еще более экзотичное и загадочное.
Cephalic Carnage – Repangaea
Cephalic Carnage прошли путь от грайндкора к более прогрессивной форме техничного дэт-метала всего за десяток лет, но затем они добрались до такого уровня, который позволил им использовать саксофон для создания еще более пространственного звучания. И снова на инструменте играл Брюс Ламонт.
Ihsahn – A Grave Inversed
Легенды блэк-метала Insahn стали пионерами печально известной норвежской сцены, и с момента основания выросли и пошли в направлении экспериментальной и прогрессивной музыки. В 2010 году на альбоме After они использовали саксофон, ставший частью ритмически сложного и техничного прог-метала.
Йорген Мункебю со своим саксофоном образует идеальный союз с гитарами Ihsahn в песне A Grave Inversed, и эти инструменты создают хаотичное и прекрасное звучание.
Napalm Death – Everyday Pox
Джон Зорн – не новичок в тяжелой и агрессивной музыке. С такими группами, как Painkiller, God, Naked City он вывел панк-джаз на новый уровень, сделав его максимально агрессивным. Конечно, его саксофон идеально подошел для Napalm Death. Артисты объединились в 2012 году для записи Everyday Pox, где фри-джаз сочетается с грайндкором. Это новый и невероятный уровень агрессии, а все происходящее в песне укладывается в менее, чем две минуты.
Tchornobog – Non-Existence’s Warmth
Марков Сорока вместе с Tchornobog создает масштабные и эпичные композиции, которые требуют от слушателя терпения и открытости новому и неожиданному. В них находится место для разных инструментов: виолончели, трубы и, конечно, саксофона. 14-минутная песня Non-Existence’s Warmth сочетает самые разные художественные элементы, а примерно на четвертой минуте вступает саксофон Софии Хэдман и превращает трек в нечто запредельно эпичное.
Ex Eye – Opposition/Perihelicon; The Coil
Одна из наиболее странных групп в этом списке, Ex Eye использует в своем творчестве элементы разных и далеких друг от друга жанров: от дум-метала до EDM. В состав вошли участники нескольких экспериментальных проектов, в частности Шахзад Исмаили (Secret Chiefs 3), Грег Фокс (Liturgy/Uniform), а также композитор-минималист и саксофонист Колин Стетсон. Объединившись, они под влиянием авангардных композиторов вроде Гленна Бранки создали нечто невероятное и нестандартное. Opposition/Perihelicon: The Coil вошла в дебютный альбом группы, и в ней саксофон Стетсона вышел на первый план.
KEN Mode – This Is A Love Test
По мере того, как группа из Виннипега KEN Mode превращалась в самую брутальную нойз-рок группу Канады, они также становились необычайно странными. Альбом 2018 года Loved – еще более мрачный и зловещий, чем его предшественник 2015-го Success. В нескольких композициях с него можно услышать саксофон, причем не такой мягкий и манящий, как многие привыкли, но в этом есть своя особая магия.
Rivers of Nihil – The Slient Life
Rivers of Nihil – уникальная дэт-метал группа, которая не просто включает в песни саксофон, но делает его центральной частью всего альбома 2018 года, Where Owls Know My Name. Особенно выделяется песня The Silent Life, которая является самым ярким образцом столь необычного сочетания техничного дэт-метала и джазово-нуарной атмосферы. На словах это кажется идеей, которая не должна была сработать, но послушайте и убедитесь в обратном.
Автор: Катерина Гафт
Что понравилось?
Читайте также: