«Если бог даст силы, ровно через год Оле, внучке милой, дедушка пришлёт книжку небольшую, и расскажет в ней про весну младую, про цветы полей…». Эти строки писатель Сергей Аксаков посвятил своей внучке. Именно для неё в первую очередь он писал книгу с рабочим названием «Дедушкины рассказы», по итогу названную «Детские годы Багрова-внука». В это автобиографичное произведение вошла сказка «Аленький цветочек». Спустя столетие по ней сняли мультфильм, прекрасный по форме и наполнению.
Сюжет «Аленького цветочка» архетипичен. Вариации сказки встречаются у разных народов. В числе первых подобных сюжетов называют греческий миф об Амуре и Психее. Самое известное воплощение на сегодня – диснеевский мультфильм «Красавица и чудовище».
Аксаков писал сказку по детским воспоминаниям. Историю о красавице и звере ему рассказывала ключница Пелагея. История, что должна была убаюкивать ребёнка, на деле так увлекала, что сна не было ни в одном глазу. Юный Серёжа выучил произведение наизусть и сам стал рассказывать его другим ребятам. О том, откуда узнала эту сказку сама Пелагея, литературоведы спорят.
Всегда интересно, как известный на весь мир сказочный мотив в сочетании с местным культурным фоном образует что-то самобытное. «Аленький цветочек» - из таких случаев.
Версию Аксакова отличает в первую очередь язык произведения, наличие слов и оборотов, которые подчёркивают национальный колорит.
Сюжетные отличия тоже есть. Образ цветка в произведении – центральный. В европейской интерпретации роза не имела такого значения. У Аксакова аленький цветочек – важный символический образ, который можно интерпретировать по-разному. В том числе, как отказ от мирских благ.
Мультфильм «Аленький цветочек» сняли в 50-х годах прошлого века. В то время в отечественной анимации был тренд на мультфильмы по мотивам сказок. Также, в то время в ходу была техника ротоскопирования, в которой сделан мультфильм. Суть её в том, что сперва на камеру снимают живых актеров, затем делают покадровую перерисовку их движений.
Актеры, что выступили моделями для персонажей мультфильма: Николай Боголюбов, Владимир Грибков, Ольга Чепурова, Мария Бабанова, Нина Крачковская, Алексей Консовский. Режиссёр - Лев Атаманов. В числе аниматоров будущие звёзды индустрии: Фёдор Хитрук (советская трилогия в Винни-Пухе), Борис Дёжкин (цикл спортивных мультфильмов, включая «Шайбу-шайбу!») и Роман Качанов («Тайна третьей планеты», цикл о Чебурашке).
Прототипом Дива лесного стал актёр Михаил Астангов, в жизни совсем не жуткий. Для съемок на него набрасывали халат, под который подкладывали горб из подушки.
Зверь в мультике получился вполне милым и совсем не страшным. Не очень вяжется с описанием Аксакова в сказке: «руки кривые, на руках когти звериные, ноги лошадиные, спереди-сзади горбы великие верблюжьи, весь мохнатый от верху донизу, изо рта торчали кабаньи клыки, нос крючком, как у беркута, а глаза были совиные».
Иллюстраторы книжек, в отличие от создателей мульта, куда меньше берегли психику детей, изобразив чудище действительно страшным. Помню, в детстве боялся смотреть на такие картинки.
В мультфильме, в отличие от книжной сказки, главная героиня, её сестры и другие персонажи получили имена. Отец семейства отличается по характеру. Если в книге купец, при встрече с монстром от страха дрожал, в мультике герой ведёт себя куда смелее.
Но общая канва неизменна. Есть три сестры: младшенькая – воплощение всех добродетелей, две другие – редкостные гадины, помешанные на шмотках, цацках и равнодушные к чужому горю.
Противостояние мира материального и мира духовного – центральный мотив. Он проявляется, в том числе, и в выборе подарка от батюшки. В отличие от материально ориентированных сестёр, Настенька просит цветочек аленький. Предмет скорее символический, на деле девушка желает, чтобы отец скорее воротился домой.
Если любите это произведение, обязательно делитесь мнением. И не забывайте подписаться )