Обзор книги Йена Хейдена Смита от МИФа.
Всем привет!
Хочется Вам рассказать про серию книг "Главное в истории" от МИФа.
Как произошло моё знакомство с этой серией.
В этом году мы с моими коллегами из Яндекса играли в Тайного Санту. Мне в подарок на Новый год пришла книга "Главное в истории фотографии". Автор книги - Йен Хейдн Смит - киножурналист, радиоведущий, писатель, редактор журнала Curzon Magazine, пишущий редактор издания «1001 фильм, который надо посмотреть». Член жюри на кинофестивалях в Чехии, Германии, Греции, Польше, Португалии и ЮАР.
Честно признаюсь, большинство фотографий из книги я увидела впервые. А всё новое мне всегда интересно, особенно, если это касается искусства.
Все книги серии "Главное в истории" больше похожи на справочники. Они кратко рассказывают о ключевых произведениях, жанрах, направлениях и техниках вида и подвидов искусства, которому посвящена книга, а также о ключевых открытиях в науке, теориях и прочее. У меня собрана не вся коллекция, и я знаю, что готовятся к печати ещё новые книги этой серии.
В каждой книге есть страница-пояснение "Как пользоваться книгой". Части книги можно читать по отдельности или параллельно с другими частями, внизу страницы есть отсылки к другим частям с указанием страниц и раздела.
Удобно. Не правда ли? Мне понравилась такая структура.
Итак, переходим к обзору непосредственно книги «Главное в истории фотографии».
Аннотация к книге от МИФа:
Вторая книга серии после нашумевшей «Главное в истории искусств» 2017 года. Она доступно и лаконично объясняет, как некоторые фотографии без преувеличения изменили мир. В книге уже привычная структура из четырех частей: «Жанры», «Произведения», «Темы» и «Техники». Можно читать их по порядку или чередовать. Центральный раздел — «Произведения» — посвящен 50 ключевым работам, иллюстрирующим роль фотографии в культуре, обществе и политике. Перекрестные ссылки на каждой странице направляют к смежным темам и персоналиям.
— Вы узнаете про техники: дагеротипию, соляризацию, желатино-серебряную печать, полароидные снимки и фотомонтаж
— Разберетесь в жанрах, направлениях и стилях — от монохромной фотографии до селфи
— Изучите 50 фотографий, которые изменили мир. Тут и портрет Че Гевары работы Альберто Корды, и «Падающий человек» Ричарда Дрю, и «Натюрморт с графином и фруктами» Роджера Фентона, и «Автопортрет в женском» Энди Уорхола
— Пополните копилку тем и вдохновения, рассмотрите легендарные работы и сможете понять, почему они стали значимыми
— Используете знания истории и опыт мастеров фотографии для создания собственных уникальных снимков
На обложке фотография Стива Маккари - "Афганская девочка" (1984 г.). Портрет беженки снят на плёнку Kodachrom компании Eastman Kodak для журнала National Geographic. Первое, что привлекает внимание на этом снимке - это глаза девочки, полные страха и злобы одновременно. Портрет Шарбат Гулы, именно так её зовут, олицетворяет всю трагедию войн на земле.
Следующая фотография, на которую я обратила внимание - "Фан Тхи Ким Фут" - плачущие дети и военные. Что за трагедия случилась с этими детьми? С какими военными событиями связана эта фотография? Почему девочка раздета? Такие вопросы возникли у меня в голове. Оказывается, 8 июня 1972 года Южновьетнамские ВВС по ошибке атаковали деревню Чангбанг напалмовыми бомбами. Девочка сорвала с себя горящую одежду, у неё были ожоги 30% тела. Солдаты на снимке идут с безразличием, не обращая внимания и не помогая плачущим в ужасе детям. Ник Ут, автор этого снимка, отвёз Фан Тхи Ким Фук в гражданский госпиталь, откуда девочка была отправлена в американский военный госпиталь, где спасли ей жизнь. Многие называют этот снимок так: фотография, остановившая войну.
Приковал меня и портрет "Беатриче" Джулии Маргарет Камерон. Как написано в книге, в её работах художественность и возвышенная суть изображения преобладали над технической безупречностью. За основу был взят портрет Беатриче Ченчи кисти Гвидо Рени, однако портреты различны эмоционально. Если у Гвидо Рени улавливается мольба во взгляде девушки, то у Джулии Камерон передаётся безропотность и покорность судьбе. Для вашего понимания: девушку ожидала казнь за участие в сговоре и убийстве отца (грубого, жестокого и развратного).
Как дизайнеру мне ещё понравилась фотография "Соляные прииски N°13" Эдварда Буртынски. Абстрактная и графичная, напоминает коллаж из драгоценных камней или витражное панно. Эта фотография затрагивает проблему взаимодействия человека с природой, её ресурсами и изменениями окружающей среды. У Эдварда много фотографий на тему экологии.
Больше фотопроектов автора можно посмотреть на сайте.
А эта фотография меня удивила. Хочу сказать, что мои домочадцы посмотрели книгу раньше меня, пока я работала. Название перечитали несколько раз, кто-то похихикал, кто-то возмутился. Думаю, у многих религиозных людей она вызвала и вызывает негодование. Итак, это фотография "Христос в моче" Андреса Серрано. Сразу скажу, что автор не пытался никого обидеть своим творением. Как описано в книге: огорченный тем, что религиозные символы часто становятся предметом торговли ради прибыли, автор стремился показать, что истинная ценность веры гораздо выше коммерческой выгоды, что даже погруженный в мочу символ веры обладает внутренней ценностью, если способен дать человеку духовную силу. Если рассматривать фотографию со стороны искусства, можно увидеть разные смыслы изображения через свет, цвет и подачу. А мне это изображение сначала показалось не фотографией, а состаренным оттиском. Оригинальное название фотографии - Piss Christ. На ней изображено небольшое пластиковое распятие, погруженное в банку с мочой художника. Кстати, фотография не раз подвергалась нападкам вандалов.
А изображение Анны Аткинс и Энн Диксон из серии Ceylon напомнило мне мою фотографию 2018 года, снятую в лесу возле нашей дачи.
Подвожу итог.
Каждый в этой книге найдёт что-то интересное для себя. Узнает новое о технике и стиле фотографии, о каких-то событиях разных эпох. А те, кто увлекаются фотографией, смогут перейти от теории к практике, если их заинтересует какое-то направление/приемы и они захотят продолжить изучение этой темы, используя уже другие источники для получения новых знаний. Я думаю, на сайте МИФ можно найти много интересного.
В следующий раз мы рассмотрим книги "Главное в истории искусств" и "Главное в истории русского искусства”.
Если Вы читали эту книгу или другие книги из этой серии, делитесь впечатлениями в комментариях. Надеюсь, вам понравился обзор. Буду благодарна за ❤
С Вами была Нина.