Я сегодня посетила выставку Леонардо Да Винчи и Сальвадора Дали в Artplay.
Это не привычная выставка с экспозицией как в музее, а мультимедийная – огромный зал, где на стены и пол проецируются изображения, сопровождаемые голосом диктора и музыкой.
Я впервые посетила выставку в таком формате и мне понравилось как круто происходит погружение в контекст творчества гения за счет динамичного визуального ряда, подкрепляемого важными и интересными фактами о жизни и мастерстве
Любое творческое произведение раскрывается глубже, когда ты как зритель не только видишь картинку, но и знаешь контекст в котором оно создавалось – какие события происходили в мире, какие проблемы хотел затронуть автор, какие внутренние травмы и переживания влияли на него в тот момент.
Например, Леонардо Да Винчи был незаконнорожденным ребенком, которого отец так и не признал, эта травма влияла на гения, поэтому в его многочисленных полотнах Мадонны и младенца никогда нет фигуры отца – Иосифа
История создания росписи “Тайная вечеря” меня и вовсе поразила до глубины души.
Леонардо долго не мог найти музу, с которой мог бы срисовать Иисуса. Но однажды в храме он увидел парня который пел в хоре и в момент пения был настолько воодушевлен, что лицо его словно светилось. Леонардо пригласил его позировать и по его образу рисовал Иисуса.
Другая сложность была с прообразом Иуды – три года Леонардо не мог найти подходящую фигуру. Выискивал людей в самых злачных местах – бордели, трактиры, – но так и не мог найти подходящего типа, пока однажды в канаве не увидел пьяного, абсолютно опустившегося мужчину. Его привели в мастерскую и с него Леонардо срисовал образ Иуды.
Когда мужчина протрезвел, он сказал что уже был здесь и позировал в роли Иисуса. Так по мнению историков и Иисус и Иуда были срисованы с одного и того же человека. Что очень ярко напоминает насколько тесно друг с другом идут добро и зло.
Зная такие факты, совсем иначе воспринимаешь работы авторов, и это первая причина, по которой стоит ходить на подобные выставки.
Вторая причина – это формирование насмотренности и вдохновение.
Чувство прекрасного, собственное видение, которое потом выливается в творчество напрямую зависит от насмотренности и того контента, который мы ежедневно потребляем.
Если провести аналогию с едой, то есть фаст-фуд, который не несет никакую пользу – бессмысленные телешоу, жвачка для мозга. А есть здоровая еда, которая помогает телу хорошо выглядеть и не страдать от болезней.
Чтобы воспитывать вкус, развивать чувство прекрасного нужно насыщать свой мозг “здоровым” контентом, тогда это напрямую скажется и на вашем творчестве: идеи будут приходить легче, а сюжеты и образы будут становиться все объемнее.
Ну и третья причина – это возможность нарядиться, выгулять новое платье, сменить обстановку, развеяться и счастливой, в приподнятом настроении вернуться домой.
Выставка еще идет в Artplay, рекомендую к посещению