Очередная случайная находка породила в моей голове новые нейронные связи. Когда по очень смешной цене покупаешь какую-то неизвестную музыку и начинаешь копаться в причинах появления этой музыки, быстро обнаруживаешь какие-то скрытые смыслы или ранее не очевидные связи. Именно такое и случилось с этой пластинкой.
Знаем ли мы Рика Мораниса? Думаю, те, кто любит кино 80-х и фильмы, как "Охотники за привидениями" и "Космические яйца", припомнят нелепого очкарика, одновременно неуклюжего и надоедливого. Моранис был комиком, и пик его карьеры как раз пришёлся на конец 80-х. В отличие от своих именитых коллег, как Юджин Левай или Стив Мартин, долго шедших к своим вершинам, Моранис уже в конце десятилетия был популярен. Причём, далеко не как исключительно актёр нелепых ролей. За его плечами был длинный шельф из участия в комедийных дуэтах, работе на радио, в программах SNL на телевидении. За маской дурачка и неудачника скрывался талантливый артист, который вполне остроумно проявил себя в звукозаписи. И этот альбом - тому пример.
По сути, это концептуальный альбом. В нём большинство номеров - музыкальные, иногда перемешиваются болтанием Мораниса. Он предстаёт здесь диджеем на радио, рассказывающим историю поп-музыки в самых по его мнению выдающихся проявлениях. Рику не безразлична музыка. Думаю, тот факт, что его одноклассником был Гедди Ли, вокалист канадской группы Rush, тоже о чём-то говорит. Моранис, как и многие подростки, очень серьёзно воспринял музыку 60-70-хх.
Альбом начинается с Final Chord. Первые же звуки - и уже провокация. Это мы уже где-то слышали. Да это же концовка "Сержанта Пеппера", конкретно оркестровая кода "Дня в жизни". На дворе конец 1980-х, в мире уже существует сэмплирование, его активно используют рэперы, включая в свои альбомы самые любимые и известные звуки. Но как быстро оно вошло в обиход, также быстро юристы подсуетились, что новый вид творчества является формой нарушения авторских прав. Дельцы стали судить и штрафовать каждого, кто попадался на пути, отнимая все заработки хип-хоперов. А брать сэмпл у самих The Beatles - значит быть готовым к тому, что штраф будет с астрономической суммой. Но так как я не нашёл никаких упоминаний о суде между Моранисом и битлами, предположим, что "не пойман-не вор".
Сразу же идёт кавер самого комика на саму A Day In The Life. Я считаю это исполнение шедевральным. В оригинале это была двух -песенная композиция, состоящая из Ленноновской медленной меланхоличной песни и маккартниевского задорного фрагмента фрагмента. Соединялось оно оркестровым шумом. Моранис исполнил эту песню с точность до наоборот: начинается она с тех же слов, но ленноновская медленная часть стилизована под Маккартни, а маккартниевская под Леннона. Даже манера пения во второй части нарочито гнусавая. Правда, вместо оркестра синтезаторы, но на звучание это не влияет. За смекалку в создании перепевки поставлю пятёрку, редко такое слышал.
Отличным примером стал и кавер на Light My Fire Дорз. Нововолновый ритм, синкопирующие гитары, звучащие, будто Duran Duran перепевают Моррисона. Но лучше всего солирует аккордеон, повторяющий мотив органного вступления Рэя Манзарека. Моранису конечно до Моррисона далеко, но спел он добротно по своим возможностям.
Рвущим шаблоны стал Ipanema Rap, вольная рэп-трактовка песни Антонио Карлоса Жобима Girl From Ipanema. В оригинале Аструд Жильберто поёт под босса-нова ритм, попутно давая Стэну Гетцу сыграть соло на саксофоне. У Мораниса это резкий хип-хоп бит, где он начитывает слова песни. На это даже клип сняли. Вполне даже в духе тогдашних рэперов.
С последней песни на альбоме, а это был крафтверковский Autobahn, комик придумал тоже интересно. Она звучит сначала очень похоже, но чуть дальше переходит в ритмичную новую волну. Моранис поёт белиберду, хотя и оригинал тоже не отличался особенно никакой изысканностью лирики. Я слышал разные каверы на Autobahn, их не так уж много. И версия Мораниса мне понравилась сразу. Может быть, я заранее к нему отношусь снисходительно? В конце песни держится долго финальный аккорд, где Рик даже указывает на схожесть песенного мотива немцев с Beach Boys. Выходит, что байку про 'Fun, fun, fun' придумали уже тогда.
Думаю, это совсем не роковая пластинка. Есть такое определение - Novelty. Название обманчивое, это совсем не "Новинки", а музыкальные номера нарочито юмористического содержания. Так вот Моранис как комик занимался именно таким. Получилась пластинка одновременно очень "восьмидесятническая" по звуку, но ретроспективная по настроению. Словно бы кто-то делится всеми своими впечатлениями о музыке. Я боялся, что будет какой-то скучный стэндап, как было на пластинках Джорджа Карлина или Стива Мартина (у нас таким баловались Петросян и Жванецкий, кому-то нужны их пластинки?), но к моему счастью, даже при наличии болтовни, музыки здесь предостаточно. Загадка: кто играет на инструментах? Инкогнито...
Удивительно и то, какой ареол у этой пластинки. Моранис- канадец, поэтому альбом вышел на лейбле I. R. S. только в Канаде. Как вы знаете, дешёвые канадские пластинки огромными тиражами завезли к нам в перестройку и позже, где они обесценились, осели и стали равнозначны самым тиражным демократовским релизам. Поэтому эту пластинку я и купил в сопле за сто рублей, абсолютно понимая, что тут она кроме меня никому и не нужна.
Но там, на родине актёра, началось бурление... Фанаты Рика спорят, выходила ли вообще эта пластинка, не является ли это фейком? Цена на неё выросла под сто евро, и находятся люди, кому она нужна. Парадокс. Пусть ищут, наши границы для них закрыты.