Найти тему
В поисках красоты

🌺Новый формат работы музеев на примере шедевров музея Фаберже.

Оглавление

Вслед за столицей в нашем северном мегаполисе тоже потихоньку снимают антивирусные ограничения — на счастье или на беду пока сказать сложно. Происходит это достаточно сумбурно, невнятно, непонятно и по-русски бестолково. Но все-таки несколько положительных моментов есть даже в этой сумятице.

Например: новый формат работы музеев, с которым мне довелось столкнуться при посещении музея Фаберже.

Во-первых, больше нет очередей за билетами — все бронируется только онлайн и только на определенное время, что очень удобно. Во-вторых, экспозиции доступны для посещения только ограниченными группами (в случае Фаберже — 5 человек, в случае Эрмитажа — 20). Только представьте себе: всего 5 человек на целый зал — естественно, что при таком формате даже самые востребованные и популярные экспонаты можно изучать спокойно, комфортно и не спеша.

Пасхальное яйцо "Ландыши", из экспонатов музея Фаберже
Пасхальное яйцо "Ландыши", из экспонатов музея Фаберже

Да, есть конечно и минусы: количество желающих превышает число доступных билетов, а посещение экспозиции строго ограниченно по времени.

Однако на практике за соблюдением временных рамок строго никто не следит — в музее Фаберже всего 11 залов, которые вполне реально исследовать за отведенный час. С покупкой билетов тоже больших проблем не возникло — за неделю они были доступны в достаточном количестве, - конечно если озадачиться спонтанно за день-два, то купить их уже вряд ли удастся.

Но, с моей точки зрения, подобные неудобства едва ли могут ощущаться в масштабе более глобальных плюсов: практически индивидуальный формат посещения и отсутствие вездесущих толп китайцев с откровенно раздражающими палочками для селфи.

А в таком камерном и хрупком музее, как музей Фаберже, этот новый формат посещения оказался особенно к месту, ведь его экспонаты одни из самых утонченных и изящных, а ценность их поистине безгранична. Она измеряется не только и не столько материалами из которых они сделаны, но прежде всего их значимостью как символа прекрасной, давно ушедшей эпохи.

Немного истории

Сейчас фамилия Фаберже известна практически каждому — изящные ювелирные диковинки в виде пасхальных яиц принесли этой фирме немеркнущую славу. Это общеизвестный факт и одновременно исторический парадокс.

Дело в том, что ювелирная фирма Фаберже была основана в Петербурге еще в 1842 году Густавом Фаберже (1814 - 1893), и довольно успешно процветала, снискав себе определенную популярность в аристократических кругах императорской России.

В 1880 году у руля семейного дела встал сын Густава — Карл Фаберже (1846-1920), благодаря которому фирма получила признание далеко за пределами нашей суровой родины, и даже стала официальным поставщиком для ряда европейских королевских домов.

А все благодаря счастливому случаю: в 1882 году изделия фирмы Фаберже, как и многие другие, экспонировались на Всероссийской художественно-промышленной выставке в Москве, где нежданно-негаданно привлекли внимание самого императора — Александра III (1881 — 1894).

По большому счету именно этому российскому правителю мы обязаны существованием такого драгоценного наследия как ювелирные шедевры Фаберже, по двум причинам:

  1. — по легенде император не смог отличить подлинный браслет VI века от его реплики, созданной Фаберже, и посчитал это показателем мастерства и качества. В итоге, после выставки Карл Фаберже в одночасье получил статус «ювелира его императорского величества», а следовательно и богатых клиентов из разных уголков Европы, и самый лучший маркетинг из всех возможных в то время.
  2. — в 1885 году Александр III захотел сделать сюрприз для императрицы Марии Федоровны и направил Фаберже очень специфический заказ: изготовить ювелирное пасхальное яйцо с секретом на основе исторического прототипа — ювелирной диковинки 18 века, которая хранилась в замке Розенборг в Копенгагене, откуда была родом императрица.
Пасхальное яйцо "Курочка", 1885 года, из экспонатов музея Фабержа
Пасхальное яйцо "Курочка", 1885 года, из экспонатов музея Фабержа

Странная прихоть императора обернулась для Карла Фаберже несказанной удачей — после первого яйца, император стал заказывать по одному ежегодно, а сменивший его Николай II уже по два — для вдовствующей императрицы-матери и для жены. Единственным условием была эксклюзивность шедевра — Фаберже не должен был повторяться.

И он не повторялся: благодаря команде из разных ювелиров, ему всякий раз удавалось создать совершенно новый шедевр, с неожиданным сюрпризом, каждый из которых становился своеобразным символом прекрасной эпохи роскоши и достатка…

Пасхальное яйцо "Бутон розы", 1895 год. Из экспонатов музея Фаберже
Пасхальное яйцо "Бутон розы", 1895 год. Из экспонатов музея Фаберже

К сожалению слава и успех — компания не очень верная и надежная, даже для людей с таким статусом и влиянием, каким обладал Фаберже.

Нет, где-нибудь в другой стране все возможно сложилось бы по-другому, но вот России постоянство и стабильность чужды в принципе — каждый раз, когда они ненадолго воцаряются на просторах нашей безграничной родины, ее начинает лихорадить от какой-то непонятной, абсолютно неадекватной истерии. Так происходит сейчас, так было в конце правления Брежнева, но масштабнее всего эта общероссийская неадекватность проявилась в годы второго десятилетия XX века.

Как только к власти пришли большевики, вся коммерческая собственность была национализирована — грабителям с претензией на статус общенародного правительства было все равно, что большая часть этих капиталов была честно заработана несколькими поколениями семей, вся вина которых заключалась в том, что они не спускали честно нажитое в кабаках, не кутили напропалую, а просто работали…

Естественно, что такая ювелирная фирма как Фаберже была лакомым кусочком — ее национализировали в ряду первых, лишив собственников не только материалов — запасов драгоценных металлов и камней, но и уже готовых шедевров. Хрупкая, ювелирная красота превратилась в обменную монету — ее меняли на доллары, фунты и стерлинги, которые просто исчезали в черной дыре — карманах новых российских/советских правителей.

К счастью именно благодаря этому большая часть коллекций Фаберже смогла дожить до наших дней — «прагматичные, расчетливые и скучные» американцы и европейцы оказались более чуткими к красоте и сумели сохранить для нас наше достояние — не знаю как вам, а мне от этой мысли почему-то становится очень стыдно…

Самую большую коллекцию ювелирных яиц знаменитой фирмы смог собрать американский предприниматель Малькольм Форбс (1919 — 1990) — 15 штук, из 65 сохранившихся в мире на сегодняшний день (в том числе — 11, принадлежавших императорской семье).

Сегодня, снова по чистой случайности, эта коллекция оказалась на территории нашей страны — в 2004 году ее выкупил Виктор Вексельберг. Созданный им культурно-исторический фонд «Связь времен» разместил коллекцию в бывшей императорской столице — Санкт-Петербурге, во дворце Нарышкиных-Шуваловых. Ей суждено было стать основой — главным сокровищем нового музея.

А что сегодня?

Сейчас музей Фаберже — один из самых богатых молодых музеев России. В его коллекции хранится множество шедевров декоративно-прикладного искусства с ювелирным оттенком, большинство из которых обязаны своим рождением художественному таланту Фаберже.

В первую очередь это конечно знаменитые пасхальные яйца. Им отведен отдельный зал, где каждое яйцо экспонируется в отдельной витрине, обойти которую можно со всех сторон — создатели музея позаботились, чтобы любой желающий мог насладиться прекрасными изящными безделушками имперского прошлого со всех возможных ракурсов.

Важным достоинством музея в этой связи является наличие в коллекции одновременно самого первого пасхального яйца 1885 года (т. н. «Курочка»), о котором уже говорилось выше, и самого последнего - «Орден святого Георгия», подаренного Николаем II своей матери в 1916 году. Кстати последнее было единственным яйцом Фаберже из императорской коллекции, которое покинуло Россию со своей законной хозяйкой — только его смогла вывезти с собой императрица Мария Федоровна, когда вынуждена была покинуть Россию и вернуться на родину.

Пасхальное яйцо "Орден святого Георгия", 1916 год, из экспонатов музея Фаберже
Пасхальное яйцо "Орден святого Георгия", 1916 год, из экспонатов музея Фаберже

Самое первое «Курочка» выглядит довольно скромным (если такое слово вообще применимо к ювелирному изделию) в ряду остальных, более поздних шедевров. По сути это точная копия обычного яйца, скорлупа которого сделана из белой эмали, а желток — из золота. Внутри находилась золотая курочка, а в ней в свою очередь - рубиновая корона, которая до наших дней не сохранилась…

Другие пасхальные яйца выглядят куда более роскошно. Лично мне особенно запомнились два:

  • 1 - «Коронационное» - изящная безделушка-пасхальный подарок императора Николая II своей супруге императрице Александре Федоровне. Особенно поражает сюрприз — драгоценная, но при этом тонкая и хрупкая модель кареты, сделанная с невероятной точностью ( это копия кареты Екатерины II, использовавшаяся для коронации последнего императора, с чем и связано название яйца).
  • 2 - «Ландыши», просто потому, что это мой любимый модерн во всех его лучших проявлениях. Скромные цветы, бутоны которых отливают сдержанным жемчужным блеском и невероятно нежный розовый свет эмали как нельзя лучше передают всю красоту этого великолепного стиля, его изменчивость и тягу к природным краскам и сюжетам.
Пасхальное яйцо "Ландыши", 1898 год, из экспонатов музея Фаберже
Пасхальное яйцо "Ландыши", 1898 год, из экспонатов музея Фаберже

Кстати в этой склонности я не одинока — считается что именно это яйцо было самым любимым у императрицы. Хотя причиной этому был скорее всего не дизайн, а сюрприз — внутри яйца в драгоценной бриллиантовой оправе размещались три медальона с портретами императора и двух старших ее дочерей.

Во истину таланты ювелиров фирмы Фаберже были безграничны — как иначе объяснить уникальность и изящную красоту ее пасхальных шедевров. Подобная роскошь достигалась усилием нескольких десятков человек — над созданием каждого яйца трудились практически целый год. На ряду с императорским домом их заказывали и другие куда менее влиятельные, но не менее известные фамилии: Юсуповы, Ротшильды, герцоги Мальборо и многие другие.

Не только пасхальные яйца

Однако, к чести фирмы стоит сказать, что она отнюдь не стремилась ограничить круг своих покупателей столь узкими рамками как императорская фамилия и аристократическое сословие. Наоборот , Фаберже, как и все его предки по немецкой линии, отличался прежде всего практичностью и деловой хваткой — связывать судьбу целой фирмы с одной единственной прихотью власть предержащих, ему наверное казалось абсурдным.

Поэтому основную ставку он делал на куда более скромных покупателей, т.н. средний класс, и купеческое сословие. Для них, конечно, тоже изготавливались декоративные безделушки в виде знаменитых пасхальных яиц, но значительно более скромные как по отделке, так и по размерам.

В частности на экспозиции музея можно увидеть отдельную витрину с целой коллекцией таких ювелирных сувениров — они менее нарядны, менее изящны и без сомнения обладают куда меньшей ценностью, чем их известные аристократические прототипы. Но при всем при этом их живой, насыщенный блеск всех возможных цветов и оттенков, кажется намного более теплым и веселым.

Кстати, в этой же витрине есть и другие поделки в форме ювелирных яиц, например: заколка для галстука с несколькими драгоценными пасхальными яйцами — интересно был ли у нее хозяин и что бы о нем сказал Фрейд?

Безделушки и сувениры — это конечно хорошо, подобные прекрасные мелочи наполняют нашу жизнь мелкими декоративными элементами, создавая легкую, едва уловимую атмосферу красоты. Вот только денег их производство приносит не так уж и много (исключение — эксклюзивные шедевры).

Основную кассу делают все-таки вещи сугубо практичные, необходимые для жизни, обстановки дома и т.п. Именно на них, а не на знаменитых пасхальных яйцах было сконцентрировано основное производство Фаберже, и именно они составляют большую часть музейной экспозиции.

Чего здесь только не увидишь: начиная от настольных часов, держателей для карандашей, портсигаров, мундштуков, рамок для фотографий, пряжек для ремней, пуговиц и заканчивая градусниками и спицами для вязания — практичный немец с французской фамилией (Фаберже были потомками французских гугенотов, сбежавших из Франции после отмены Нантского эдикта Людовиком XIV в 1685 году) сумел превратить мир обычных вещей в мир прекрасных шедевров.

Более того, Фаберже проявил своеобразную находчивость — одним из первых в мире ювелирного декора он стал выпускать вещи не только практичные, но и создавать из них целые коллекции, выполненные в едином стиле и цветовой гамме.

Создатели музея попытались сохранить эту традицию, разместив те предметы, которые удалось сохранить и отыскать, по принадлежности к той или иной коллекции или цветовой гамме. Изучая их, поражаешься насколько прозорливым был талант Фаберже — и даже не совсем понятно чего в этом таланте было больше: художественного гения или деловой хватки.

Даже те из немногих изделий Фаберже, которые представлены в музее Петербурга, поражают размахом замысла, стремящегося охватить и предугадать вкусы и желания любого возможного клиента или покупателя.

Не важно какой цвет он предпочитает: розовый, желтый, синий или красный (мне лично приглянулись коллекции в красном и розовом), неважно какие формы кажутся ему более приятными: геометрически строгие или ласкающие глаз приятной округлостью, не важно любит ли он спартанский минимализм или вычурное барокко — в фирме Фаберже всегда все это было…

К сожалению ни немецкая практичность, ни тем более французское чувство стиля и прекрасного не смогли помочь Карлу Фаберже в столкновении с суровой действительностью и непредсказуемостью русской истории и русского бунта.

После уже упоминавшейся национализации, известному ювелиру пришлось тайком, под видом курьера одного из европейских посольств выбираться из страны, принесшей ему мировую славу, богатство и успех. Едва он смог оправиться от перенесенного шока на спокойной немецкой земле, как вынужден был снова бежать от революционной эпидемии, распространившейся уже на Германию.

По иронии судьбы ему удалось найти защиту и покой только в Швейцарии — стране, подобно его фамилии, совместившей и немецкие и французские черты. Вот только окончательно прийти в себя от пережитого краха он так и не смог — в 1920 году один из известнейших ювелиров эпохи скончался в Лозанне.

Созданный им бренд долгое время переходил из рук в руки и существует поныне, правда уже в несколько ином качестве и не имея ничего общего с потомками знаменитого ювелира. Его же собственные шедевры до сих пор хранятся в разных музеях мира и частных коллекциях, как хрупкие и драгоценные осколки прекрасной эпохи.

Без сомнения, нам очень повезло, что сейчас, не смотря на все исторические ошибки и промахи, стоившие нашему народу очень дорого, даже спустя столько лет мы можем прикоснуться к этому миру хрупкой красоты, ощутить его неповторимую атмосферу и, возможно, хотя бы не надолго проникнуться идеями и чувствами великолепной эпохи утонченных дам и настоящих джентльменов…

По традиции ссылка на сайт музея, где можно купить билеты, заказать экскурсию и ознакомится с самыми ценными экспонатами: https://fabergemuseum.ru/

🌺Если Вам нравится изучать красоту во всех ее проявлениях, вы можете подписаться на мой канал🌺

Интересные статьи о малоизвестных музеях:

  • музей моды города Парижа - путешествие online;
  • музей средневековья или музей Клюни - путешествие online;
  • музей школы Нанси - любителям модерна посвящается;
  • музей Рене Лалика.
  • музей живой лошади во французском замке;