В этой статье мы поговорим о людях, что достигли всемирного признания и наивысших наград, о знаменитостях, имена которых известны почти каждому, о мастерах и гениях, что повлияли на культуру, время и мир в целом, в общем, об успешных личностях, которые достигли всего этого, при этом не имея никакого специального образования, не закончив каких бы то ни было высших учебных заведений, которые учились тому, в чём преуспели, самостоятельно - о неучах, что просто любят своё дело.
10 персон - 10 маленьких историй.
Известнейшие кино-звёзды без актёрского образования, великие режиссёры, что нигде не учились, выдающиеся музыканты, не имеющие петь и т.п.
Мы уверены, вы знаете имя и сегодняшнюю репутацию каждого из них, и поэтому мы не будем тратить ваше время, перечисляя все заслуги, достижения и работы этих людей, а, напротив, расскажем (по возможности) про те времена, когда о них ещё никто не знал, когда они ещё были обыкновенными детьми и не приняли важных (для них, для нас, для мира) решений..
Итак, поехали!
1. Брэд Питт
Уильям Брэдли Питт родился в 18-ого декабря 1963-его года в городе Шони (штат Оклахома, США) и вырос в очень религиозной семье; его отец работал менеджером в компании, занимавшейся грузоперевозками, а мать была учительницей. В школе юный Питт занимался спортом, состоял в дебатном клубе, музыкальной секции и участвовал в студенческом самоуправлении. Затем он поступил в университет Миссури - Колумбия, где обучался по направлениям журналистика и рекламное дело. Именно во время обучения в университете в нём появилась большая любовь к кино ("портал в разные миры для меня", как он говорил). А, поскольку фильмы снимались не в Миссури, он вдруг решил отправиться туда, где они снимались. За две недели до завершения курсовой работы для получения степени - законченного образования - Питт оставил университет и поехал в Лос-Анджелес, где начал брать уроки актёрского мастерства и подрабатывать то тут, то там: он работал водителем, перевозчиком мебели и даже зазывалой в сети ресторанов "El Pollo Loco" - в костюме гигантского цыплёнка приглашал прохожих посетить их заведение.
В 1987-ом году появились первые предложения - эпизодические роли в нескольких полнометражных фильмах. Позднее он появился в сериале "Джамп-стрит, 21", в котором снимался Джонни Депп.
Мировая известность к Питту пришла в 1994-ом году (примерно через 8 лет после переезда в Лос-Анджелес), когда на экраны вышла драма "Интервью с вампиром".. Ну, а дальше гигантские гонорары, всем известные картины, "оскары" (за продюсерскую работу в "12 лет рабства" и актёрскую в "Однажды в Голливуде") и всё такое..
Выше упомянутый Джонни Депп, кстати, тоже не имеет какого бы то ни было образования. Даже среднего - бунтарь Джонни бросил школу в 16 лет, решив, что будет музыкантом. Уже в 20 лет Джонни женился, и именно благодаря его первой жене (гримерше Лори Энн Эллисон) состоялось судьбоносное для будущего актёра знакомство с Николасом Кейджем. Имевший на тот момент некоторые связи в Голливуде, Кейдж поспособствовал тому, чтобы харизматичному юнцу досталась роль в фильме "Кошмар на улице Вязов", ну, а после этого карьера Деппа фильм за фильмом начала набирать головокружительные обороты.
2. Кристиан Бэйл
Кристиан Бэйл родился 30-ого января 1974-ого года в Пембрукшире в английской семье пилота и артистки цирка. Из-за работы семья часто переезжала, что по словам самого Бэйла повлияло на его выбор рода деятельности. С раннего детства он стал сниматься в рекламных роликах и даже играть в театре. В 16 лет Бэйл бросил школу.
Он изучал работу актёра Гари Олдмана, называя его причиной, по которой он вообще занялся лицедейством.
Дебютом Бэйла в большом кино стала роль в советско-скандинавском фильме "Мио, мой Мио", 1987. В этой картине, поставленной Владимиром Грамматиковым по мотивам детской сказки Астрид Линдгрен, начинающий актёр (в возрасте 12 лет) исполнил роль Юм-юма, друга главного героя Мио.
Успех пришёл к Бэйлу после выхода второй картины с его участием - драмы Стивена Спилберга "Империя солнца", где он будучи ещё мальчиком, сыграл уже главную роль.
"У меня нет актёрского образования, и мне не по душе чтение учебников. Никакой особой актёрской техники у меня нет. Я просто делаю то, что кажется подходящим для роли. Мне часто говорят, что я использую систему Станиславского, но я не совсем в курсе, что это значит".
- рассказывал Кристиан Бэйл.
Всемирная известность же ждала актёра в 2000-ом году, когда вышел триллер "Американский психопат".
У Бэйла тоже есть "оскар" - "лучший актёр второго плана" в фильме "Боец", 2010.
3. Хоакин Феникс
Хоакин начинал с улиц. Буквально.
Он родился 28-ого октября 1974-ого в семье хиппи, которые состояли в секте "Дети бога". Когда ему было 4 года, родители решили сменить образ жизни и переехали в Лос-Анджелес, взяв себе новую фамилию - Феникс (мифическая птица, символизирующая новое начало). В какой-то период у семьи были материальные трудности, и дети были вынуждены устраивать различные уличные выступления с танцами и песнями, тем самым зарабатывая какую-никакую денежку. Мать Хоакина устроилась на телеканал NBC, что в последствии позволило детям сниматься в рекламе и телесериалах. Вместе с братом и сестрами Хоакин получал в основном домашнее обучение в перерывах между съёмками. Доучившись до девятого класса, Хоакин бросил учёбу и полностью посвятил себя работе.
Первую телевизионную роль Феникс сыграл в 1982-ом году в драмеди "Семь невест для семи братьев" вместе со старшим братом Ривером Фениксом (который умер от передозировки наркотиков в 23 года).
Затем эпизодические роли в телевизионных сериалах и небольшие роли в кино..
Определенный успех Феникса ждал только лишь в 2000-ом году, после выхода картины Ридли Скотта "Гладиатор", где он сыграл главного антагониста, римского императора Коммода.
В последующее десятилетие Феникс пробовал себя совершенно в разных формах и жанрах, набирал мощь и опыт, изредка играя главные роли.
Что же касается второго десятилетия 21-ого века, то тут уже Хоакин Феникс - супер-звезда и один из самых сильных и интересных артистов в мире.
Более десяти лет у любителей кино и тех, кто следил за его творчеством, не было сомнений в грандиозном таланте и даже гениальности артистизма Феникса. Но в 2019-ом году все вопросы отпали и у сомневающихся - вышла картина "Джокер". Феникс получил "оскар" в номинации "лучшая мужская роль" и (феноменальной ролью в "Джокере") окончательно подтвердил за собой статус главного артиста современности.
Кстати, ещё один выдающийся актёр и исполнитель роли Джокера, австралиец Хит Леджер, также не имеет какого бы то ни было образования.
В возрасте 16 лет Хит, бросив школу, вместе с приятелем уехал из родных мест в Сидней, город, где, по его словам, сбываются все мечты. В течение первого же года (1996-ого) Леджер получил свою первую роль в тв-сериале. После еще нескольких небольших ролей он уже обзавёлся голливудским агентом и вскоре получил прорывную для себя роль в молодёжной комедии "10 причин моей ненависти", и его карьера стремительно завертелась.
4. Дэниел Дэй-Льюис
Сэр Дэниел Майкл Блэйк Дэй-Льюис - пожалуй, главный (сильнейший, невероятнейший) артист всех времён и народов - тоже неуч, не имеющий даже среднего образования.
Артист появился на свет 29-ого апреля 1957-ого года в Лондоне. За 14 лет юный Дэниел сменил три школы, из которых его исключали за "дикое поведение". С детства интересуясь актёрским мастерством (и, кстати, работой по дереву), он участвовал в школьных постановках и уже в 1970-ом дебютировал в кино, сыграв не указанную в титрах роль мальчика-вандала. В последствии, когда его семья жила в Бристоле, Дэниел начал ходить в школу драмы, где брал уроки у Пита Постлетуэйта, с которым в будущем он будет сниматься в драме "Во имя отца".
В начале 80-ых Дэй-Льюис работал в различных театрах и играл маленькие роли в тв-шоу. Вновь в кино он появился только лишь в 1982-ом в картине "Ганди" с Беном Кингсли. Уже через 6 лет Дэй-Льюис получает серьёзную и прорывную роль в экранизации "Невыносимая лёгкость бытия", а на следующий год выходит биографическая драма "Моя левая нога", где Дэй-Льюис сыграл (реального) ирландского писателя и художника, который родился с церебральным параличом и имел возможность писать и рисовать лишь пальцами одной ноги. За эту роль он получил свой первый "оскар".
Ну, а далее - уже история...
(и ещё два "оскара" за "лучшую мужскую роль" в фильмах "Нефть" и "Линкольн")
На Дэниеле Дэй-Льюисе мы закончим перечислять необразованных актёров, хотя список на самом деле большой и удивляющий.. Тот же выше упомянутый Бен Кингсли (что получил "оскар" за ту самую роль в "Ганди") также нигде не учился тому, за что его уважают и любят по всему миру. Можно назвать ещё много имён.. Том Круз, Рассел Кроу, Джим Керри, Аль Пачино, Дженнифер Лоуренс, Николь Кидман, Жерар Депардье, Иннокентий Смоктуновский, Юрий Никулин, Фаина Раневская и т.д. - все эти выдающиеся личности, оказывается, неучи.
Идём дальше - к режиссёрам.
5. Квентин Тарантино
Квентин Тарантино - имя, известное, кажется, любому ныне живущему человеку, даже тем, кто далёк от кино и искусства. И да, конечно, Тарантино нигде не учился - у него вообще нет какого бы то ни было образования. Будущий режиссёр (родившийся 27-ого марта 1963-ого) бросил школу в 15 лет, договорившись с матерью о том, что найдёт работу.
Кстати, интересный факт: мать Квентина назвала его так в честь персонажа из романа "Шум и ярость" Уильяма Фолкнера; а Тарантино - это фамилия биологического отца Квентина, которого он никогда не видел.
Первой работой Тарантино стала продажа билетов в порно-кинотеатре. Далее (с раннего детства имея большую страсть к кино) по вечерам он стал посещать курсы актёрского мастерства и пытался найти себе работу актёра. Предложений не было и вскоре (когда ему было 22 года) Тарантино устроился продавцом в "Видео-архив", пункте видеопроката. По его словам, это было его лучшей работой (до режиссёрской карьеры), где он набирался опыта, смотрел кино и общался с людьми, выясняя кому что нравится и почему.
"Я не ходил в киношколу - я ходил в кино".
Работая в видеопрокате, Тарантино начал писать сценарии и пытаться предлагать их различным студиям. Он написал несколько сценариев и хотел ставить их самостоятельно (режиссировать), и, разумеется, на это никто из боссов кино-студий не соглашался. Чтобы экранизировать его любимый и лучший сценарий ("Бешеные псы"), Тарантино пришлось таки продать пару своих историй, среди которых были те, что легли в основу фильмов "Настоящая любовь" и "Прирождённые убийцы". Свой первый фильм начинающий режиссёр был готов снять за минимальные деньги, вырученные с продажи сценариев, но ему повезло - один его знакомый продюсер по воли случая связался с почитаемым в то время актёром Харви Кейтелем, которому понравилась история Тарантино, и который присоединился к проекту, увеличив этим финансовые возможности картины.
Картина "Бешеные псы" появилась таки на свет и, не смотря на разрозненную критику и выходы зрителей во время показа из зала, она всё-таки принесла Тарантино определенный успех, что позволило ему заниматься кино и дальше.
Действительно знаменит Тарантино стал в 1994-ом году после выхода "Криминального чтива". Фильм завоевал несколько престижных наград (в числе которых был и "оскар" за "лучший оригинальный сценарий") и множество поклонников. Уже в "Криминальном чтиве" сложился яркий стиль Тарантино, признаками которого являются показ сцен не в хронологическом порядке, разбиение фильма на главы, фирменные "тарантиновские" диалоги (долгие "смолл-токи" на странные и отвлечённые темы), ссылки на поп-культуру и заимствования из старых, часто малоизвестных и второсортных фильмов, на которых Тарантино вырос.
Что ж, а дальше были такие картины как "Четыре комнаты", "Джеки Браун", "Убить Билла", ещё один "оскар" за сценарий к картине "Джанго освобождённый" и т.п. Вы всё знаете..
Кстати, ещё один культовый кинорежиссёр (но уже на Запада, а Азии), что начинал примерно в те же с Тарантино годы, Такеши Китано, о котором мы подробно рассказывали в недавней статье, тоже вообще не имеет какого бы то ни было оконченного образования. Почитайте о Китано в нашей отдельной статье (о его жизни, особенностях и главной картине), тоже весьма интересная история.
6. Джеймс Кэмерон
Кэмерон - фамилия, которая сейчас является синонимом "успешному зрительскому кино". И да, у этого знаменитого режиссёра тоже нет какого-либо высшего или специального образования.
Джеймс Кэмерон родился 16-ого августа 1964-ого в канадской семье инженера-электрика и художницы. Когда Джеймс был ещё школьником, семья переехала в Калифорнию, где он закончил школу и поступил на физический факультет Калифорнийского университета. Не окончив учёбу, Кэмерон в 14-летнем возрасте вместе с двумя школьными друзьями снимает короткометражный фантастический фильм "Ксеногенезис" и, заинтересовав им мастера низкобюджетных фильмов Роджера Кормана, начинает работу на его киностудии "New World Pictures".
Во время работы в этой студии Кэмерона наняли в качестве специалиста по спецэффектам для работы над сиквелом "Пираний" (1978). Вскоре поставленный студией режиссёр выбыл из проекта, и его место занял сам Кэмерон, тем самым дебютировав как кинорежиссёр в 1982-ом году.
Именно в тот период, когда Кэмерон работал над своим первым фильмом, ему приснился сон - сон, что изменил его жизнь. В этом сне он увидел женщину, спасающуюся от кошмарного существа, напоминающего робота, что изменял свою форму в зависимости от обстоятельств и имел светящиеся красные глаза. Этот сон, будучи навязчивой идеей режиссёра, лёг в основу его следующего фильма - "Терминатор".
Ну, и всё.. Далее "Рэмбо 2", "Чужие", "Терминатор 2", "На гребне волны", "Титаник" (за который он получил три "оскара") и "Аватар" (самый кассовый фильм в мире до 2019-ого года)...
Похожая история и у ещё одного мэтра мирового кино - Стивена Спилберга. Человек, по сути изобретший жанр "блокбастер", режиссёр перевернувший кинематограф раз и навсегда, забросил свой технический колледж и, благодаря своей талантливой короткометражке, примерно в 22-тилетнем возрасте получил работу в "Universal Pictures" - ему было предложено снять первый эпизод сериала "Ночная галерея". В дальнейшем им же был снят фильм "Убийство по книге", представляющий собой первый эпизод первого сезона другого нового сериала - "Коломбо".
Через два года Спилберг снял свой первый полный метр. А ещё через четыре - революционный фильм "Челюсти". А потом уж фильмы про Индиану Джонса, "Инопланетянин", "Парк юрского периода", "Cписок Шиндлера" (два "оскара") и другие прекрасные, выдающиеся и успешные картины...
7. Кристофер Нолан
Да-да, и "Нолан-гений" - главный режиссёр современности - тоже не имеет специального образования.
Кристофер Нолан родился в Лондоне 30-ого июля 1970-ого. Он начал делать фильмы в возрасте 7 лет, позаимствовав у своего отца камеру Super 8 и снимая короткие ролики. В детстве Нолан был особенно подвержен влиянию "Космической одиссеи" Кубрика (1968) и "Звёздных войн" Лукаса (1977). С 11 лет он уже хотел стать режиссёром.
Нолан всё-таки учился, но это никак не было связано с кино - он изучал английскую литературу в Университетском колледже Лондона.
В конце 90-ых он начал снимать короткометражки и показывать их на локальных фестивалях, а в 1998-ом выпустил свой первый полный метр "Преследование", сняв его с минимальным бюджетом из своих накопленных денег. Фильм собрал немало наград на фестивалях и был хорошо встречен критиками. Успех позволил Нолану заняться следующим (более серьёзным) фильмом - психологическим триллером "Помни" (2000) с Гаем Пирсом в главной роли. Сложный и интригующий фильм про человека, страдающего редкой формой амнезии (герой может удержать что-либо в памяти не дольше 15 минут), тут же стал культовым. Дальше же, уже имея за собой репутацию одаренного юного режиссёра, Нолану предложили занять режиссёрское кресло в большой высокобюджетной картине "Бессонница", в котором приняли участие Аль Пачино и Робин Уильямс.
Ну, а после уже был - "ба-бах!" - "Бэтмен: Начало".
Сегодня же современный кинематограф невозможно представить себе без Кристофера Нолана и его шедевральных работ - трилогия о Бэтмене, "Престиж", "Начало", "Интерстеллар", "Дюнкерк"...
8. Стэнли Кубрик
Стэнли Кубрик - один из самых главных и влиятельных кинорежиссёров за всю историю существования кинематографа как такового. И он нигде не учился.
Своей любовью к кинематографу вышеперечисленные личности обязаны во многом Кубрику и в различных интервью ни раз это подтверждали. Без Кубрика действительно очень многого бы не было - у большинства режиссёров бы попросту не было их главного вдохновителя. Кубрик проработал практически во всех кино-жанрах и в каждый умудрился привнести что-то новое, при этом отточив свой фирменный стиль до совершенства.
"Лучшее образование, которое может получить режиссёр - это снять фильм".
В школе юный Стэнли заинтересовался фотографией и даже был школьным фотографом, затем, после первого посещения кинотеатра, стал очарован миром кино и начал пробовать себя в съёмках.
Куда либо поступить Кубрик даже и не пытался. Когда в 18-тилетнем возрасте он переехал в Нью-Йорк, он сразу стал искать работу в качестве независимого фотографа и нашёл её в журнале "Look".
Вскоре он занялся документальными роликами - маленькими около-рекламными фильмами. И уже в 1953-ем, когда Кубрику было 24, вышел его первый полнометражный художественный фильм - "Страх и вожделение". До конца 50-ых режиссёр снял ещё три картины, и уже в следующем десятилетии он стал тем самым Стэнли Кубриком. В 1968-ом году появляется картина "Космическая одиссея 2001 года". И это прорыв. Эта картина была революционной, очень красочной и атмосферной (даже получила "оскар" за "лучшие визуальные эффекты"), непонятной, но очень сильной.
Ну, а все последующие картины мастера - "Заводной апельсин", "Барри Линдон", "Сияние", "Цельнометаллическая оболочка", "С широко закрытыми глазами" - это грандиозные события не только для мира кино, а в целом для мировой культуры...
Как и в случае с актёрами, есть ещё множество примеров кинорежиссёров, достигнувших больших высот, не имея за плечами профильного, специального образования. Это и Питер Джексон, и Дэвид Финчер, и Том Тыквер, и Вонг Кар-Вай, и Люк Бессон и пр.
Оставим же теперь кино и поговорим о музыкантах.
9. Джек Уайт
Ну, что ж, если уж мы говорим о музыкантах без образования, то можно случайно тыкнуть в любого известного артиста, и это, скорее всего, будет наш случай. Да, действительно, быть Бобом Диланом или Игги Попом, или Джимом Моррисоном тебя ни в одном учебном заведении не научат. Поэтому ограничимся лишь двумя фигурами, которые достигли в своё время невероятных высот и единолично преобразили мир музыки - каждый в свой век.
И первый такой "двоечник" - это Джек Уайт, главный музыкант 21-ого века, крутейший концептуалист-виртуоз, разножанровый и вечно совершенствующийся мульти-инструменталист, большой продюсер и революционер в мире музыкальной индустрии. И да, да, не имеющий даже среднего образования.
Урождённый Джон Энтони Гиллис появился на свет 9-ого июля 1975-ого года в городе Детройт (Мичиган, США) и был восьмым ребёнком из десяти. Его родители - люди среднего достатка - были серьёзными религиозными католиками, и под их влиянием будущий музыкант стал алтарным мальчиком в местной церкви.
С раннего детства Джон (далее - Джек) отличался своими музыкальными предпочтениями - в отличие от его одноклассников, которые слушали, в основном, электронную музыку и хип-хоп, его увлекали блюз и рок 60-ых, влияние которых заметно во всём его последующем творчестве. На его вкус во многом повлияли его старшие братья, а также тот момент, когда мальчик нашёл в подвале никому не нужную барабанную установку. Джек также увлекался творчеством Led Zeppelin и The Doors.
Про школьные годы сам музыкант рассказывал следующее:
"Я был принят в семинарию в Висконсине, и я действительно собирался становиться священником, но в последнюю секунду я подумал: "Я пойду в государственную школу… Я только что получил новый усилитель, он стоит в моей спальне, и я не думаю, что мне разрешат взять его с собой."
Поэтому он поступил в Техническую школу им. Касса, где также не переставал уделять время музыке, время от времени играя на барабанах и тамбурине в местных рок-группах. Однако и в той школе он не задержался. В возрасте 15 лет Джек начал трёхлетнее обучение мастерству обивки мебели у друга семьи Брайана Молдуна. Музыкант в дальнейшем отметил, что именно Молдун приучил его к панк-музыке, и подтолкнул его играть совместно в группе:
"Он играл на барабанах… Что ж, хорошо, тогда я буду играть на гитаре" - расскажет потом музыкант. Дуэт записал альбом, назвавшись The Upholsterers (Обивщики). Далее Джек начал собственное дело - ателье по обивке, которое назвал "Third Man Upholstery". Бизнес не пошёл, но Джек рассказывал, что ему понравилось.
В 1997-ом году он знакомится со своей будущей женой Мег в баре, где та работала. Во время одной из домашних репетиций Мег начала подыгрывать на ударных гитарным соло Джека, последнему так это понравилось, что он решил попробовать поиграть вместе. И результат был удовлетворительный. Муж и жена (они связали себя узами брака в первый же год знакомства, и Джек сменил себе не только имя, но и фамилию, взяв её у жены) стали The White Stripes. Несмотря на то, что они были женаты, пара долгое время представлялась братом и сестрой. Они начали свою карьеру как часть андерграунд-рок-сцены Мичигана и, выделяясь на фоне других групп за счёт своего внешнего стиля (они одевались только в красные, белые и чёрные цвета) и мощного и супер ритмичного звука, стали быстро набирать обороты, заключая контракт за контрактом. Почти с первых альбомов The White Stripes стала заметной и очень интересной группой, что стремительно зарабатывала различные похвалы и тысячи поклонников по всему миру.
Группа распалась в 2011-ом, успев записать 6 уникальных, выдающихся альбомов. И только лишь за 12 лет, будучи вокалистом и гитаристом The White Stripes, Джек Уайт заслужил репутацию уникального музыканта и гениального виртуоза. Уже в 2003-ем году журнал Rolling Stone поместил Джека Уайта на 17-ое место в списке "100 величайших гитаристов всех времён"..
Но это далёко не всё. У Уайта, помимо The White Stripes, ещё были и есть три проекта - соло альбомы (просто под маркой Jack White), великолепный бойс-бэнд The Raconteurs и экспериментальная гараж-блюз группа The Dead Weather, в которой он делит вокал с Элисон Моссхарт из The Kills и играет на барабанах.
Про Джека Уайта можно говорить бесконечно, изучать его творчество и узнавать всё новое и новое - чистое удовольствие. А слушать новые работы - вообще неописуемый опыт. Ну, а самое главное (для этой статьи) мы рассказали: главный музыкант 21-ого века нигде этому всему не учился.
Что же касается выше перечисленных групп и сольных работ маэстро, то вы можете прочитать о них в наших предыдущих статьях, где мы кратко и интересно говорим про особенности и лучшие песни каждого проекта. Вот: про соло карьеру Джека Уайта, про The White Stripes, про The Raconteurs и про The Dead Weather.
10. Джонни Кэш
Закончим мы эту итак уже немаленькую статью легендой, коротким рассказом об одном из самых влиятельных музыкантом 20-ого века, о "человеке в чёрном" - великом Джонни Кэше (ага, тоже неуч).
Джонни Кэш родился 26-ого февраля 1932-ого года в семье фермеров. Через три года семья переехала на северо-восток штата Арканзас, где им выделили для обработки почти 20 акров земли для выращивания хлопка и зерновых культур, так что маленький Джонни с 5 лет работал рядом со своими родителями, братьями и сёстрами в поле.
В 18-тилетнем возрасте он покинул дом и уехал в Детройт в поисках работы, где устроился на автозавод. Немного проработав, он завербовался в ВВС США и после подготовки в Техасе, где он познакомился со своей будущей женой Вивиан, его отправили служить в Германию (где он начал писать первые тексты). По окончании военной службы в 1954-ом году Джон женился на Вивиан, и молодые переехали в город Мемфис. Джон поменял много работ, но, считая, что из него может получится хороший музыкант, настойчиво ходил на прослушивания в музыкальную студию Sun Records. Ему постоянно отказывали в сольной записи, и тогда он нашёл единомышленников и создал коллектив The Tennessee Three, музыка которого наконец понравилась тамошним продюсерам.
Примерно про эти времена бытует байка о Кэше:
Желая улучшить свои навыки будущий музыкант пошёл брать уроки вокала. После первого же урока репетитор сказал ему: "это ужасно, я не могу с тобой ничего поделать, пой, как хочешь!".
Да, и Джонни Кэш пел. И стал одним из самых узнаваемых голосов за всю историю..
Коллектив Кэша выпустил пару синглов и, начиная с 1955-ого, начал активно гастролировать. Все концерты Кэш начинал со ставшей ритуальной короткой фразы "Здравствуйте. Я Джонни Кэш".
Одними из первых хитов на Sun Records были "Folsom Prison Blues" и "I Walk the Line" (с первого полноценного альбома ) - именно они моментально принесли Кэшу общенациональную известность.
А дальше - история...
Спасибо, что дочитали до конца!
Автор: Стефан Маньковский
PS: Дайте знать, пожалуйста, если статья вам понравилась.
И расскажите, какая история успеха вдохновляет вас больше всего.
Ну, и подписывайтесь, чтобы быть в курсе всего самого интересного и достойного в мире искусства и вообще. Плюс это помогает нам делать контент всё чаще и всё качественнее.
Спасибо, что дочитали. God bless! Go true!
