Думаю, тема раскрытия творчества – одна из моих кармических задач. В первую очередь, в своей жизни. Она постоянно так или иначе возникает с самого детства, именно с прорывами в этой сфере связаны важные перемены в жизни и рост внутреннего счастья и внешнего успеха.
О личном движении по этому пути уже писала раньше. Здесь хочу поделиться некоторой внутренней логикой процесса, которая помогает сделать его более целостным.
Прежде чем начать что-то свое, я много и с восхищением изучала работы мастеров в разных сферах визуального искусства, исторических и современных, непосредственно общалась с некоторыми авторами. И поняла – самые удивительные работы имеют нечто общее, даже если они созданы в разное время и в разных жанрах. Это – ИСТОРИЯ. Можно назвать это глубиной, контекстом, вдохновением и т.п.
Смысл в том, что визуальный объект содержит в себе гораздо больше, чем изображено на фото, видео или полотне. Согласитесь, что за 2 часа хорошего фильма мы переживаем с героями не только показанный отрезок пути, но и всю их жизнь, даже если там нет прямых отсылок к прошлому. Картина как будто становится живой, объемной, включает глубокие пласты нашего личного опыта.
То же – с фото или художественным полотном. Оно рассказывает историю несмотря на статичный кадр, будит фантазию, и мы сами разворачиваем в моменте объемные миры всего лишь из плоского изображения.
Получается, что идея, смысл – это тот критерий, по которым произведение остается надолго в наших душах или проходит незамеченным. Оно даже может быть довольно примитивным с точки зрения техники исполнения, но все равно «цепляет».
Итак, сначала – поиск общей идеи, образа автором. И только потом воплощение его в визуальной форме. Этот путь я выбрала и для себя, дабы избежать бессмысленного жонглирования модными приемами, техническими фишками и спецэффектами.
Представьте, что вы собираетесь сочинить сказку на ночь своему ребенку. Сначала ведь внутри возникает общий смысл, какое-то пространство, которое потом наполняется выдуманными героями, их отношениями. И даже финал вы можете не знать с самого начала – куда история заведет. Но то, для чего и о чем она – ощущаете сразу. Иначе клубок не покатится.
Формулируем смысл и общую идею, которой хочется поделиться с читателем. Что дальше?
А дальше начинается поиск. Для визуальных форм искусства очень удобно составлять мудборд (доска вдохновения), где для начала набрасываем массу картинок любого содержания. Единственный критерий – каким-то неуловимым образом они связаны с вашей исходной идеей. Это можно делать с живыми иллюстрациями и постерами, разрывая их на кусочки. Или – в программах типа Pinterest.
Часто бывает и намного проще. Если ваша идея укоренилась внутри довольно давно и глубоко, вы уже носили ее в своем подсознании и направляли энергию на это проживание, то форма как бы приходит «сама». Вдруг вы понимаете, что вот он – сюжет, герой, форма и т.д. Все это конечно случается не вдруг, а в результате большой внутренней работы на уровне подсознания и, думаю, подключения к надличностным сферам творчества.
Чем честнее художник с собой на этом этапе, тем чище канал, по которому он может черпать энергию и идеи из высших сфер. Инсайт – если вы когда-то испытывали это состояние, вспомните ту возвышенную легкость и безграничность момента. Вы как будто получаете благословение провести через себя нечто важное.
Что касается проверки смыслов, идей и форм по критерию успеха в обществе – лично для меня это на десятом месте. Вдохновение от процесса творчества, ваше личное раскрытие в нем, и хотя бы одно-два затронутых сердца – уже достойный результат.