Сколько стОит рука?
Может ли музыкальная школа помешать вам стать рокером?
Как отличить хорошего басиста от плохого, если они оба быстроиграющие?
И что делать, если ты будущий Джако Пасториус , а тебе надо срочно писать курсовик по методам инфракрасной спектроскопии?
Ответы на эти и другие вопросы участники Митковицкого фестиваля получили от человека, который не состоялся как кларнетист, но умеет одним пальцем покорить мир.
Он сказал: поехали
Одним из хедлайнеров Митковицкого фестиваля стал Антон Горбунов. Как его представил публике его друг Александр Бушуев, это «один из лучших, если не самый лучший бас-гитаристов России».
Он, например, «блистал» в таких «проектах», как «Линда», «Валерий Сюткин» и «Владимир Кузьмин». А сейчас играет в джаз-клубе Алексея Козлова.
Антона пригласили на фестиваль не только выступить, но и дать начинающим музыкантам из клуба «Феникс» и Молодёжного центра Троицкого собора мастер-класс. Поэтому он не только продемонстрировал слушателям всякие «интересные примочки» «под минуса» и без оных, но и охотно пообщался с псковичами.
Антон начал с того, что поблагодарил за фестиваль его организаторов: архимандрита Псково-Печерского монастыря Марка и клирика Троицкого собора иеромонаха Анастасия.
И, конечно, «предводителя команчей», как он его назвал, главного псковского митька Александра Бушуева, из «поместья» которого в деревне Митковицы Печорского района велась онлайн-трансляций этого концерта.
И первую свою пьесу он тоже посвятил Бушуеву, который, как Антон рассказал непосвящённым, «любит кататься на своём байке по бескрайним просторам Кутузовского проспекта в Москве» (видимо, пьеса была написана под впечатлением от этих покатушек).
Немногочисленные офлайн-зрители концерта в Митковицах сразу тоже начали стримить выступление Горбунова или снимать себе на память.
А он всё время оправдывался, что это «вот такой не совсем концерт» и что если бы он не в одиночку сейчас исполнял свою музыку, а вместе с ансамблем, то всем было бы гораздо интереснее.
Кроме того, Антон объяснил, что сам сочинил всю эту музыку в стиле фьюжн и выразил всем своим слушателями признательность за то, что они проявили к ней такой неподдельный интерес.
Крошка-сын к отцу пришёл и спросила кроха: «Что такое хорошо, а что такое плохо?»
Во время паузы Антону поступил первый «провокационный» вопрос из «зала»: «Как отличить хорошего бас-гитарист от плохого басиста?»
Антон Горбунов не согласился с такой категоричной формулировкой: «Может, просто хорошего басиста от плохого?»
«Я вот отличу», - сказал он и в свою очередь поинтересовался, а как другие-то отличают?
По его словам, любой музыкант хорош, если он музыкант. Звук важен, но ещё важнее, по мнению Антона Горбунова, умение работать в ансамбле. Ведь бас-гитарист – это «человек-аккомпанемент», сказал он. А если у ансамбля нет качественного аккомпанемента – то на этом всё заканчивается, не начавшись.
Бывают, мол, такие «техничные люди», которые приходят в ансамбль с настроением «Щас я вам всем покажу». Но это круто только до поры до времени.
А бывает не такой уж техничный музыкант сам по себе, но в ансамбле он играет так, что «более подходит к слову «хороший».
Важен ли звук? Конечно. «Он должен быть внятным и разборчивым», - сказал Антон.
А ещё важен ритм: «На первоначальном этапе метроном наше всё».
Впрочем, «метроном не научит вас играть ритмично», но он вырабатывает внутридолевую пульсацию. Конечно, если добросовестно этим заниматься.
Это рука, какой у неё может быть ценник?
«Антон, а можно спросить, что у вас за инструмент и почему на нём ваше имя?».
Это в разговор вступил известный псковский поэт и рок-музыкант Алексей Петров. И тоже с провокационным вопросом.
В ответ Антон Горбунов с деланным изумлением приблизил к глазам головку грифа своей гитары: «Ха-ха. И правда! Классно!»
А потом рассказал, что эту бас-гитару для него сделали по спецзаказу в Израиле (мастер Руслан Давыдов). И что это такой «комфортный инструмент», на котором «можно сделать так»… «а можно так»… (При этом Антон продемонстрировал несколько виртуозных переборов).
«То есть, у этого инструмента очень большая динамика», - пояснил он.
«Но всё зависит ещё и от пальцев».
Алексей Петров аккуратно поинтересовался ценником.
«Но не три рубля точно», - уклончиво ответил Антон Горбунов. А если три – то с нулями.
«Это как рука или нога – какой тут может быть ценник?»
«Давайте я вам лучше ещё одну пьесу сыграю», - предложил он. И в следующей композиции показал все выдающиеся возможности своего инструмента.
И не только инструмента.
Бас-гитаристы – как кроты
Лидеру группы TheToyZBand Тахиру Ташпулатову из Молодёжного центра Троицкого собора стало интересно, кто из знаменитых бас-гитаристов вдохновил Антона Горбунова.
Оказалось, что Джако Пасториус. Потому что «он перевернул мир».
Антон посоветовал всем бас-гитаристам посмотреть в интернете документальный фильм 2015 года, который так и называется – Jaco.
Тем более, что его снял ещё один выдающийся музыкант – бас-гитарист рок-группы Metallica Роберт Трухильо.
Да много кто вдохновил Антона Горбунова: Алейн Карон, Гэри Виллис... В основном это мастера 70-х годов, когда «зарождалась эпоха новых музыкальных форм».
А впрочем, дело тогда было даже не в басистах, а в самом музыкальном материале, уточнил он. Бас-гитаристы просто делали своё дело – «они, как кроты, взрывали землю: поднимали слой».
Ведь что такое бас-гитара, ещё раз намеренно принизил он значение своего инструмента в ансамбле: «Всего лишь аккомпанирующий инструмент…»
- Пульс группы? – закивал Тахир.
- Да, да, да.
Допустим, Джемерсон вообще умудрялся «кукашить» на бас-гитаре одним пальцем. А покорил мир.
В общем, бас-гитара – «это такая изюминка большая, которая добавляет музыке перец».
Да, были слушатели в наше время: не то, что нынешнее племя
То было время, когда люди ещё умели слушать музыку, заностальгировал Антон.
Представляете: сидят эти люди рядком в концертном зале и, не отрываясь смотрят на музыкантов, которые играют инструментальную музыку, а потом такие: вау!
«Удивительное было время».
«Я смотрел древние видеозаписи, когда полный биток на стадионе, люди с удовольствием откликаются на музыку и возникает та самая пульсация, которой так не хватает в наших широтах».
У нас, мол, и раньше-то её не было, а теперь и подавно поздно надеяться, что она когда-нибудь возникнет, сожалеет Антон Горбунов.
Но тут же вспомнил, что десять лет и ему посчастливилось испытать нечто похожее, когда он выступал в «Крокусе». Тогда, мол, всё было, как в старые добрые времена: и «биток» в зале, и пульсация, и вау-атмосфера.
Потрясающая хрюкалка
Алексею Петрову стало интересно, как Антон Горбунов относится «к таким персонажам», как Иэн «Лемми» Килмистер из Motörhead, и заодно к гитарам Rickenbacker.
- Клёво. Мне нравится.
Rickenbacker, сказал Антон, заслуживает отдельного разговора, потому что сильно отличается от классического инструмента.
«Я не жил этой музыкой, но когда к нам приезжала группа «Диалог» и играла на рикенбаэйкере – это было потрясающе, какая у него была хрюкалка».
Как отличить «просто быстро играющего гитариста» от «быстро играющего Алана Холдсуорта»
Отец Анастасий задал Антону «педагогический» вопрос: а что делать начинающим музыкантам, которые не имеют специального образования и приходят в Молодёжный центр Троицкого собора, чтобы играть в ансамбле и достичь «какого-то уровня». Для начала «середничкового», а потом, может, и профессионального.
Сколько времени они должны посвящать музыке, учитывая, что у них есть дела поважнее. Например, учёба в вузе. И на что им ориентироваться, чтобы найти свой путь.
Антон ответил, что сперва им надо найти «толкового человека», который бы стал для них наставником. И только после этого искать свой путь.
Потому что сориентироваться в сегодняшнем море информации без сопровождающего слишком сложно.
Самостоятельно молодые люди вряд ли смогут отличить «просто быстро играющего гитариста» от «быстро играющего Алана Холдсуорта».
Кто-то должен развивать вкус у начинающих музыкантов.
«Естественно, если человек задался целью, то он сам будет добиваться путей, которые его выведут»…
«А если нет мотивации и просто хочется поиграть, то можно собрать команду единомышленников и заниматься своим делом, не нарушая при этом привычного режима».
Хочу стать владычицей морскою
Ведь стать бас-гитаристом трудно. Это очень сложный путь, который не каждый способен одолеть, учил Антон.
«Пока малёк дорастёт до рыбы, он пятьсот раз увлечётся всякими другими идеями и может выбрать другую дорогу».
Это же какую мотивацию надо иметь, чтобы остаться на такой «малоперспективной» дороге. Ведь тебе сто раз скажут, что ты сумасшедший и «иди лучше поиграй с ребятами в ансамбле».
Антон прошёл свой путь, никуда не сворачивая, потому, что взрослел «в очень закрытой стране», где не было не только интернета. Ему очень не хватало информации – отсюда, как он объясняет, «жуткий интерес».
А теперь у молодых людей столько всяких интересов. И им надо ещё как-то выжить в условиях пандемии. Понятно, что большинству начинающих музыкантов не до серьёзных занятий бас-гитарой.
Но если всё-таки ты выбрал путь бас-гитариста, то сперва найди себе наставника, посоветовал Антон.
Образование не помешало
«А музыкальное образование не мешает стать бас-гитаристом?» - крикнул кто-то.
Антон удивился: как образование может помешать. «У меня консерваторское».
Да, выпускник консерватории Антон Горбунов не состоялся как кларнетист, но получил огромный опыт ансамблевой игры, потому что ему приходилось играть в симфоническом оркестре.
«А там не забалуешь. Это кошмар».
Но это и дисциплинирует.
Поэтому чем раньше человек начал заниматься музыкой – тем лучше. «Образование обогащает», уверен Антон Горбунов.
«Давайте я вам лучше что-нибудь сыграю…»