Музеи и галереи в Милане — это еще одна грань бесконечно богатой и разнообразной культуры города. От наполеоновских дворцов до современных художественных пространств Рема Колхаса, они позволяют заглянуть в прошлое и будущее города и отразить современные мировые тенденции в искусстве.
Художественное наследие Милана и его арт-пространства составляют исключительный интерес для приезжих и вечную головную боль для властей города. Но с момента проведения EXPO власти взяли жесткий курс на проекты, ориентированные в будущее (экология, меньшинства, эмпатия, технологии), и арт-сцена города не стала исключением. Галереи и музеи предлагают убедительные демонстрации разных художественных движений в формате новейших технологий:
- Классику: арт-течения, зарождавшиеся здесь на протяжении веков, во главе с такими гениями, как Леонардо да Винчи и Караваджо.
- Модерн: Футуристы оставили свой мощный след, в Милане прежде всего, прокладывая путь для современных авангардистов на заре ХХ в.
- Современное искусство, не менее важное - это, смелая архитектура, инновационные технологии и безумные мысли знаменитых художников, а так же весь поток современного «шлака» (на мой взгляд), из которого лишь единицы займут свое место на Олимпе, но без которого немыслима жизнь Милана, переплавляющая любые идеи и концепсии.
1. Пинакотека Брера
Пинакотека Брера — крупнейшая и самая известная картинная галерея в Милане. Расположенная вместе с Академией Художеств, открытой в 1776 году. Она включает полотна европейских художников XV-XVII вв и шедевры мастеров итальянской живописи XIV-XIX вв: Рафаэля, Караваджо, Модильяни, Браманте, Тинторетто и других.
В 2021 году должна открыться новая галерея Brera Modern в соседнем Палаццо Читтерио.
2. Фонд Прада
Ликероводочный завод начала 20-го века в сочетании с впечатляющей новой архитектурой Рема Колхаса – это и есть знаменитая галерея современного искусства Фонда Прада. Открывшаяся в 2015 году, она не устает поражать оригинальными способами демонстрации искусства, особенно в открытой бетонной башне с высоты 60 метров. Здесь проходят выставки ведущих художников, с которых ты уходишь часто в шоковом состоянии, так и не поняв, нравится тебе это или безумно раздражает. Детская академия также является частью программы фонда.
3. Музей 900’ (Новеченто, в переводе Музей XX века)
Открывшийся в 2010 году, Museo del Novecento справляет 10-летие. В хронологическом порядке на четырех этажах здесь разместилась постоянная экспозиция итальянского искусства 20-го века, подаренная музею известными коллекционерами Милана: Футуризм, Абстракционизм, Arte Povera (Бедное искусство) и Arte Informale. Некоторые из них перемежаются известными авангардистами. Верхний этаж посвящен неоновому произведению Лючио Фонтана. Оригинальная винтовая лестница - главная достопримечательность Музея. Выставки здесь еще не набрали вес, как, например, в Прада, но в этом здании как нигде в Милане, я чувствую удивительное спокойствие, особенно в жаркий летний день, наблюдая сверху через витрины прямо на Домский собор и толпу на площади.
4. Ангар Пирелли
Pirelli Hangar Bicocca – «Ангар Пирелли» - переоборудованная в 2004 году в галерею современного искусства промзона в 15 000 кв. метров. Была задумана для исследований и экспериментов. Наиболее известна своей постоянной экспозицией Ансельма Кифера «Семь небесных дворцов 2004–2015 гг», а временные выставки принимали здесь Марину Абрамович и Карстена Хеллера.
5. Пинакотека Амброзиана
Pinacoteca Ambrosiana была основана в 1618 г. кардиналом Федерико Борромео, чтобы предоставить бесплатное художественное образование талантливым студентам. Частная коллекция, подаренная кардиналом, размещена в 5 залах и включает работы Караваджо и Рафаэля, Боттичелли, Тициано и Леонардо да Винчи. Прилегающая библиотека - еще один культурный элемент Милана и часть проекта Борромео. С 1637 года здесь хранится одно из сокровищ Италии - Атлантик Кодекс, самая большая из существующих коллекций рисунков и произведений Леонардо. Любимое место Умберто Эко.
Название Codex Atlanticus означает большой формат атласа размером 650x440 мм. В конце 16 века скульптор Помпео Леони собрал в нем 1700 произведений и рисунков Леонардо да Винчи.
6. Триеннале
Эта галерея искусства и дизайна была запущена в 1933 году после того, как институт Триеннале был перенесен из соседнего города Монца. Её задача - стимулировать инновации в области искусства и промышленности и экспериментального искусства. Здесь находится первый Музей Дизайна в Италии, проходят театральные спектакли, выставки и конференции. Каждые три года Триеннале вручает Золотую медаль за итальянскую архитектуру.
7. Дом-музей Боски ди Стефано
Супруги Антонио Боски и Мариеда ди Стефано, с 1927 года начали собирать коллекцию современного (тогда) искусства. Сегодня их частная коллекция насчитывает более 2000 произведений, и, согласно завещанию Антонио, выставлена в их исторической резиденции: 300 работ в 11 залах. Большинство произведений искусства из коллекции Boschi Di Stefano представлены в Museo Del Novecento. Декор и мебель также заслуживают внимания, хотя сохранилось всего несколько оригиналов. Вход в дом-музей бесплатный. Via Giorgio Jan 15, 20129 Милан
8. Mudec
Музей культуры Mudec предлагает междисциплинарный вояж по всему миру через богатую экспозицию искусства, артефактов, тканей и музыкальных инструментов. Этот музей – на любителя этнографии, ну на очень большого любителя.
9. Padiglione d'Arte Contemporanea (PAC)
Самый «домашний» и любимый музей в Милане, может быть из-за прилегающего парка… Старый Павильон музея пострадал от взрыва, устроенного мафией в 1993 , в результате которого погибло пять человек. В 1996 его восстановили, и с тех пор PAC продвигает персональные и коллективные международные проекты современных художников. Я впервые тесно столкнулась с PAC в связи с нашумевшей в 2011 г. выставкой «Русское-Бедное» Марата Гельмана. О ней напишу отдельно.
10. Галерея современного искусства (GAM)
Галерея современного искусства на Вилле Реале (королевская вилла),
в одном из лучших образцов неоклассической архитектуры в Милане (архитектор Леопольдо Поллак), сама создает оригинальный фон для произведений искусства XIX века. В фокусе галереи - Антонио Канова (обожаю Канову, о нем напишу отдельно), Франческо Хайес и Джузеппе Пеллицца да Вольпедо, и очень небольшой выбор более поздних художников: Сезанн, Ван Гог, Мане, Гоген и Пабло Пикассо.
Есть еще много интересных и оригинальных мест для проведения выставок или со своими постоянными оригинальными экспозициями, которые мы также используем, а лучше сказать сотрудничаем. О них, а также о выставках наших художников в Милане и в Италии я напишу отдельно, если вам это понравилось.
Ставьте лайк и подписываетесь, чтобы быть в курсе Art-News в Италии и не только