Америка, Франция и Япония — лидеры в индустрии анимации. За свою историю каждая страна сформировала отличный от других стиль, и вся современная анимация построена на их основе. Ниже описаны особенности и способы применения каждого стиля для той или иной ситуации. Разумеется, четкой границы между стилями нет, однако выделить явные отличительные черты можно.
Французский стиль
Франция — третий в мире экспортер анимации и первый производитель в Европе. Часто французская анимация схожа с анимацией в других странах (например: в основу ложится сказка или комикс, основная ориентация идет на детскую аудиторию, применяются 2D и 3D технологии), но имеет иной подход к повествованию истории и дизайну.
Главная отличительная черта — преувеличенные объемы и движения при минимальной детализации персонажа. Гипертрофированные формы позволяют проще передать зрителю желаемый эффект от анимации. Чаще всего персонажи будут странными, но забавными. Французский стиль использует полную анимацию (прием в мультипликации, когда по ходу сцены изменяется рисунок не только персонажа, но и фона). Все это больше подходит для оригинальных проектов, где автор не стремится к реализму, а на первое место ставит саму идею и концепт истории. Характер происходящего передается с помощью форм и контрастов.
Представителями французского стиля можно назвать следующие работы — цикл мультипликационных произведений «Астерикс и Обеликс», «Смурфики» (сериал 1981 – 1990), «Путешествие на запад». Также сюда можно отнести совместную франко-американскую работу — «Гадкий я».
Рассмотрим особенности французской анимации на примере мультфильма «Астерикс против Цезаря», яркого представителя стиля. Главные персонажи не выделяются точной или реалистичной прорисовкой, характер отражается в формах, что также добавляет комичности.
В динамике также видны гипертрофированные движения. Например, походка Обеликса: части тела персонажа объединены в крупные формы, которые проще анимировать. Широкие и масштабные арки передают задумчивость и огорчение героя, при этом сохраняется главный концепт фильма — комичность. Промежуточных кадров между ключевыми позами немного и при подробном рассмотрении заметны небольшие рывки в движении, но фильм не стремится передать реализм, поэтому это допустимо и смотрится гармонично.
«Французы, как правило, более прямолинейны с технической и творческой точек зрения. Возможно, это связано с экономической реальностью. У нас нет инфраструктуры огромных анимационных студий, которые есть в Штатах. Время — деньги, поэтому мы должны быть максимально точными и эффективными.»
Исполнительный продюсер Wizz, Аманда Стаббс.