В основное здание Третьяковки ходить очень опасно, там оказался рассадник Ковид. Иначе те чрезмерные правила не объяснить. Наденьте маски! Ну это ладно еще. Но маску непременно надо натянуть на нос и об этом каждый охранник и каждая сидящая в зале смотрительница напомнит. На выставке нельзя фотографировать даже на телефон, о чем сообщают таблички, но кому хочется снимают, замечания делают только про маски.
На вопрос другой посетительницы, а почему на выставку надо идти через всю Третьяковку, почему нельзя отдельный вход сделать? Ответ: "у нас эпидемия". Даже не так, "ЭПИДЕМИЯ". Ну логично, войти на выставку и уйти - караул, мы все умрем, ЭПИДЕМИЯ!!! А через весь музей пройти - нормально.
Я думала, пойду на выставку, а потом, обратно, посмотрю общие залы. Ага, сейчас! Обратно нельзя. Почему нельзя? ЭПИДЕМИЯ! "Потоки не должны сталкиваться". В зале, кроме меня, три человека, один из них тетка-смотрительница. Но "потоки", да. В общем, нужно выйти в холл и снова зайти через контроль. Надеюсь, хоть еще один билет не надо было брать? А то молодцы, денег заработают.
Я проверять не стала. Вышла я в холл, настроения уже никакого, решила, что выставку посмотрела и ладно, и бог с ней, с остальной Третьяковкой. В конце концов, не первый раз там, да и по дороге на картины поглядела. Спасибо работникам галереи за испорченное настроение. Как говорится, заставь дурака богу молится...
Пар выпустила, пожаловалась, теперь о выставке. Небольшая, но интересная. Собственно, ходила на выставку графики "Предчувствуя XX век". Каждый зал был посвящен одному художнику: В.М. Васнецову, Н.Н. Ге, И.Е. Репину, В.А. Серову, М.А. Врубелю и В.Э. Борисову-Мусатову. Канун XX века - открытие новых течений в искусстве, художники раскрываются, пробуют разные техники и жанры. Эта тенденция отражается и в графике.
В зале Васнецова эскизы росписей к соборам - яркие, живые образы.
В зале Ге привлекают внимание рисунки-эскизы, выполненные углем, изображающие распятие Христа.
Интересны портреты Репина в смешанной технике. Художник добавляет белила в акварель, смешивает акварель с пастелью.
Портреты и графические картины Серова поражают своей живостью и реалистичностью. Особенно выделяется портрет Ф. Шаляпина в полный рост, выполненный углем.
Неповторимый стиль Врубеля отражается и в графических работах. Демоны и портреты супруги художника сразу привлекают внимание.
Графические работы Борисова-Мусатова легкие и воздушные. Акварель соседствует с пастелью и все это позволяет художнику создать эффект старинного гобелена, передать свет и пространство.
Выставка интересная, а вот музею надо бы повернуться лицом к людям. Может я и преувеличиваю, но меня реально это все расстроило.