Доброго времени суток всем любителям искусства и просто любознательным читателям! Сегодня я бы хотела поговорить о современном искусстве, а точнее о его наиболее необычных и оригинальных формах в наши дни!
Когда слышишь термин "современное искусство", как правило, первое, что приходит в голову - что-то неоднозначное, абстрактное. Данное ответвление искусства берет свое начало в 1960 году и набирает свои обороты по сей день. Зарождение современного искусства можно назвать последствием поиска альтернативы модернизму (совокупность направлений искусства конца XIX - начала XX века), но сегодня мы не будем углубляться в историю возникновения. Давайте же рассмотрим самые необычные, в своем некотором роде непонятные, но безумно завораживающие виды современного искусства. Приступим!
АНАМОРФОЗ
Анаморфоз - это изображение, которое можно увидеть и воспринять лишь под определенным углом, либо через зеркальное отражение, другими словами - это деформированное изображение. На самом деле, происхождение анаморфоза берет свое начало еще в XVI веке и расцветает во времена барокко (XVII век). На протяжении веков техника развивалась и набирала свои обороты. В наши дни анаморфоз активно применяется в стрит-арте, 3D моделях и многом другом.
Я, как, наверно, и большинство любителей минимализма, отдаю предпочтение анаморфной типографике. На мой взгляд, выглядит очень необычно и эффектно!
Ниже представлены работы 21-летнего британского студента Джозефа Игана, который нанес на стены своего колледжа искаженные текста.
РЕДИ-МЕЙД
Реди-мейд (от англ. ready - готовый и англ. made - сделанный) - термин обозначает объекты повседневного использования, вырванные из привычной жизни с целью преобразования в художественный объект. Суть направления заключается в том, что предмет, предназначенный для выполнения бытовых функций, начинает приобретать абсолютно другое значение в стенах музея и на выставках, при этом оставаясь ни капле не видоизмененным.
Первопроходцем в данном направлении считается француз Марсель Дюшан, который в качестве своего реди-мейда представил велосипедное колесо, привинченное к табурету, сушилку для бутылок и , наверно, наиболее известный перевернутый писсуар.
НИТОЧНОЕ ИСКУССТВО
Ниточное искусство, как правило, является элементом инсталляций. Кто бы мог подумать, что когда-то нити станут частью искусства! Я нахожу инсталляции из ниток безумно завораживающими, невероятно тяжело представить сколько труда и кропотливости авторы вкладывают в такие работы.
ИСКУССТВО ТЕНЕЙ
С помощью игры тени и света парой можно создать удивительные шедевры. Такая своего рода уникальная и необычная техника позволяет создавать настоящие смысловые сюжеты, как это сделали британские художники Тим Нобл и Сью Вебстер в своих инсталляциях (в которых художники в основном использовали мусор). Ниже можете увидеть их работы.
Использование жидкостей организма в искусстве
Думаю, многие наслышаны о такой форме извращения в искусстве, но это лишь малая часть действительности. К примеру, художник из Австрии Херманн Нич использует в своей работе собственную мочу и большое количество крови животных. Подобные пристрастия возникли у него ещё в детстве, которое пришлось на Вторую мировую войну, и эти пристрастия на протяжении многих лет вызывали споры, было даже несколько судебных разбирательств.
Другой художник из Бразилии по имени Винициус Кесада работает с собственной кровью, и не использует кровь животных. Его картины, с болезненными оттенками красного, жёлтого и зелёного, передают очень мрачную, сюрреалистическую атмосферу.
Несмотря на такое не особо приятное заключение, хотелось бы сказать, что искусство наших дней - уникальнейшее явление. Его многогранность удивительна, ведь в нем есть главное - свобода самовыражения.
#современное искусство #искусство #инсталляции #художники