Как Делать Электронную Музыку

Виды электронных музыкальных инструментов

1 Создание электронной музыки при помощи синтезатора. Слово «синтезатор» используется в качестве синонима к словосочетанию «электронный музыкальный инструмент». На самом деле, синтезатор – это деталь электронного инструмента, которая собственно и производит музыку: ударные, ритм и тональность.

• Ранние монофонические модели синтезаторов, такие как Moog Minimoog, были способны воспроизводить только одну тональность. Такие модели не воспроизводили среднюю тональность, которая доступна обычным музыкальным инструментам, хотя некоторые модели умели воспроизводить ноты из двух разных октав при одновременном нажатии двух клавиш. В середине 1970-х годов появились полифонические синтезаторы, способные воспроизводить как отдельные ноты, так и аккорды. [2]
• Самые ранние модели синтезаторов не включали в себя системы контроля над воспроизводимым звуком. В настоящее время большинство электронных музыкальных инструментов, в том числе предназначенные для домашнего использования, имеют встроенную контрольную панель.

2 Управление синтезатором при помощи контрольной панели. Управление ранними моделями синтезаторов осуществлялось при помощи рычажков-переключателей, вращающихся кнопок или исключительно движениями рук исполнителя, как, например, игра на терминвоксе (переименованном этерофоне). Современные панели управления более удобны в использовании. Они позволяют управлять синтезатором в соответствии со стандартом MIDI (Musical Instrumental Digital Interface). Ниже приведено описание некоторых видов контрольных панелей:

• Клавиши – наиболее распространенный вид панели управления синтезатором. Размер клавиатуры может варьировать от полнооктавной 88-ми клавишной панели электронного пианино до небольшой 25-ти клавишной (2 октавы) на детских игрушках. Клавиатуры в домашних синтезаторах обычно состоят из 49, 61 или 76 клавиш (соответственно 4, 5 или 6 октав). В некоторых моделях клавиши утяжелены, чтобы имитировать игру на настоящем пианино, в других, наоборот, подпружинены, а в третьих утяжелены, но меньшим весом, чем модели-имитаторы.[3][4]. Многие модели также имитируют чувствительность к удару по клавишам – чем сильнее удар, тем громче звук. [5]
• Духовой контроллер. Такой вид контролера используется в духовых синтезаторах – электронных инструментах, дизайн которых схож с устройствами саксофона, кларнета, флейты или трубы. Для того, чтобы извлечь звук из такого инструмента, в него нужно дуть. В зависимости от сочетания нажатых клавиш и движений челюсти исполнителя, такие инструменты воспроизводят разные звуки. [6]
• MIDI гитара – это такая программа, которая позволяет использовать вашу акустическую гитару и звукосниматель для управления синтезатором. [7][8] Работа MIDI гитары основана на преобразовании колебаний струн в цифровой сигнал. Иногда между вводом и выводом данных возникает задержка, связанная с необходимостью проанализировать большой объем акустических примеров, прежде чем они будут преобразованы в цифровой звук. [9]
• SynthAxe снят с производства. Этот инструмент напоминает гитару, гриф которой поделен на 6 диагональных зон, в основе работы – использование струн в качестве сенсоров. В зависимости от силы удара по струнам изменялся и воспроизводимый звук. [10]
• Клавишная гитара. Этот контроллер выглядит как гитара, но вместо струн у него 3-х октавная клавиатура, а на грифе – панель управления звуком. Создатели этого инструмента вдохновились дизайном орфики, популярной в 18 веке. Такой инструмент позволяет использовать возможности клавишных инструментов, не ограничивая при этом движений исполнителя.[11]
• Электронные барабаны были изобретены в 1971 году. Обычно электронные барабаны выпускаются наборами, такими же как акустические барабанные установки, включая цимбалы. Ранние модели воспроизводили звуки не подлежащие записи, в то время как современные модели обладают цифровым звучанием. Если подключить наушники, то воспроизводимый звук будет слышен только исполнителю.[12]
• Радио барабаны. Изначальное предназначение радио-барабанов – использование их в качестве трехмерной мыши, считывающей положение палочек в пространстве при помощи радио сенсоров. Звучание барабана менялось в зависимости от того, в какой именно части барабана ударяли палочки. [13]
• Body синтезатор. Этот контроллер крепится к частям тела исполнителя, движения и напряжение мышц которого управляют воспроизводимыми звуковыми и световыми эффектами. Изначально предназначался для использования актерами и танцорами, но зачастую им было слишком сложно управлять. Менее сложные модели таких синхронизаторов предлагают контроллеры в виде перчаток и обуви. [14]

Часть 2 Оборудование для создания электронной музыки

1 Выбирайте компьютерную систему с достаточной мощностью, с которой вы хорошо знакомы. Можно создавать музыку при помощи только электронных музыкальных инструментов. Однако, если вы планируете создавать электронные музыкальные композиции, вам потребуется компьютер.

• Для создания музыки подойдут и ноутбук, и стационарный компьютер. Если вы планируете работать в одном месте, вам подойдет стационарная модель. Если же вы собираетесь заниматься творчеством в различных местах, например, на репетициях вашей группы, вам понадобится ноутбук.
• Вы можете использовать любую операционную систему по вашему выбору, Windows или MacOS. Однако, желательно, чтобы вы установили последнюю доступную версию.
• Ваш компьютер должен обладать достаточно мощным процессором и достаточным объемом памяти, чтобы справляться с созданием музыкальных композиций. Если вы не знаете, на какие параметры нужно обращать внимание при выборе компьютера, можете ориентироваться на кастомизированные требования к компьютерам для аудио и видео игр. [15]

2 Установите хорошее звуковое оборудование. Используя встроенную звуковую карту и недорогой микрофон, можно создавать достаточно хорошую электронную музыку. Тем не менее, если у вас есть возможность, постарайтесь приобрести следующие аксессуары:

• Звуковая карта. Если вы собираетесь много записывать, рекомендуется использовать специальную звуковую карту.[16]
• Студийные мониторы . Это не обычные компьютерные мониторы, а скорее колонки, предназначенные для записи в студии. В данном случае термин «монитор» обозначает, что колонки воспроизводят звук с минимальными помехами или совсем без них. [17]) Недорогие колонки производят такие фирмы как M-Audio или KRK Systems, в то время как более дорогие модели можно найти у Focal, Genelec и Mackie.[18]
• Студийные наушники. Прослушивание записей через наушники, а не через колонки, позволит вам лучше сконцентрироваться на отдельных частях произведения, поможет лучше следить за ритмом и уровнем звука. Основные производители студийных наушников – это компании Beyerdynamic и Sennheiser.[19]

3 Установите надежное программное приложение для записи музыки. Вам могут понадобится следующие программы:

• Цифровая аудио панель (Digital audio workstation, DAW) – это программа для создания музыки, которая координирует работу всех остальных звукозаписывающих приложений. Интерфейс таких программ часто напоминает пульт управления в аналоговых звукозаписывающих студиях и включает в себя управление треками и миксами, а также демонстрирует волнообразные графики записываемого звука. [20] Цифровые аудио панели очень разнообразны, в том числе Ableton Live, Cakewalk Sonar, Cubase, FL Studio, Logic Pro (только для MacOS), Pro Tools, Reaper и Reason. Есть также и бесплатные программы, такие как Ardour или Zynewave Podium.[21]
• Аудио-редактор дает больше возможностей для редактирования музыки, чем встроенный инструмент аудио-панели. В частности, такое приложение позволяет редактировать музыкальные шаблоны, а также конвертировать ваши композиции в MP3 формат. Sound Forge Audio Studio – вариант недорогого редактора, а Audacity – одно из бесплатных приложений.
• Виртуальная студия (Virtual Studio Technology - VST) – это программное дополнение к синтезатору электронных музыкальных инструментов, описанных в предыдущем разделе, так называемый плагин к вашей аудио-панели. Многие из таких плагинов можно скачать бесплатно из интернета, задав в строке поиска «бесплатный софт для синтезаторов» (free software synthesizers) или «бесплатный vsti» (free vst) или вы можете приобрести программу у разработчиков, таких как Artvera, H.G. Fortune, IK Multimedia, Native Instruments или reFX.
• Плагины VST эффектов позволяют записывать такие звуковые эффекты, как реверберации, хор, замедленное звучание. Платные и бесплатные, их можно найти у тех же разработчиков, что и плагины VST.
• Музыкальные шаблоны – это наброски музыкальных звуков, ударных или ритмов, которые вы можете использовать для обогащения вашей музыкальной композиции. Обычно они сгруппированы по музыкальным жанрам, таким как блюз, джаз, кантри, рэп или рок, и могут состоять из одного звука или серии звуков. Как правило, арендная плата за использование шаблонов не предусмотрена: вы покупаете лицензию на право включать те или иные шаблоны в собственные записи в момент их покупки. Некоторые звукозаписывающие компании размещают шаблоны онлайн для бесплатного скачивания, а также есть сторонние разработчики, которые предлагают платные и бесплатные варианты. [22]

4 Подумайте над покупкой MIDI контроллера. Вы, конечно, можете сочинять музыку при помощи компьютера, используя в качестве виртуального пианино клавиатуру и мышку. Однако более естественным было бы использовать MIDI контроллер. Как и в случае с обычными музыкальными инструментами, самыми распространенным видом контроллера являются клавишные модели. Тем не менее, вы можете выбрать любой другой тип, описанный в разделе «Виды электронных музыкальных инструментов», который поддерживается вашим программным обеспечением.

Часть 3 Прежде чем начать

1 Ознакомьтесь с историей музыки. Вы можете исполнять электронную музыку с использованием электронных музыкальных инструментов и компьютера, не разбираясь в нотах. Тем не менее, знание в области структуры музыки поможет вам делать более качественные аранжировки, а также выявлять ошибки в композициях.

• В интернете вы найдете множество статей с описанием основ теории музыки, в частности может оказаться полезной wikiHow статья «Как делать музыку» («How to Make Music»).

2 Изучите возможности вашего инструмента и программного обеспечения. Даже если вы пробовали играть на вашем инструменте до его покупки, посвятите некоторое время экспериментам с вашим оборудованием, прежде чем приниматься за серьезный проект – у вас будет более полное представление о возможностях вашего инструмента, и, наверняка, у вас появятся новые идеи для проекта.

3 Ознакомьтесь с особенностями музыкального жанра, в котором вы собираетесь работать. Каждому музыкальному жанру присущи определенные элементы. Самый простой способ разобраться в этих элементах – это прослушать несколько композиций, записанных в том жанре, в котором вы собираетесь работать:

• Ударные и ритм. Для рэпа и хип-хопа характерны тяжелые, заводные ударные и ритм, в то время как звучанию джаз-бэнда будут присущи жизнерадостное звучание и частая смена ритма, а в музыке кантри часто можно услышать смешанные ударные.
• Инструменты. В джазе часто используются медные музыкальные инструменты, такие как труба или тромбон, а также духовые инструменты – кларнет и саксофон. В то же время, тяжелый рок исполняют обычно при помощи звучных электрогитар, гавайские песни исполняют на стальных гитарах, фольклор – на акустических, мариачи – на трубах и гитарах, а польку – на тубе и аккордеоне. Тем не менее, многие исполнители в своих произведениях успешно использовали инструменты из других жанров. Так, например, Боб Дилан исполнил фольклор на электрогитаре на фестивале фольклорной музыки в Ньюпорте в 1965 году[23], Джони Кэш использовал трубы для мариачи в «Кольце огня» [24], а Иан Андерсон для рок-группы Jethro Tull использовал флейту в качестве основного инструмента. [25]
• Структура песни. Большинство песен, исполняемых на радио имеют следующую структуру: вступление, куплет, припев, следующий куплет, повторение припева, связка (обычно часть припева), припев и концовка. Инструментальная музыка, исполняемая в танцевальных клубах, начинается со вступления, следом идет завязка, в которой исполняются все элементы произведения, и завершается исполнение постепенно затихающей концовкой. [26]

Часть 4 Создание электронной музыки

1 Сначала запишите ударные. Ударные – это скелет, на котором будет держаться вся песня. Для записи используйте звуки барабана из набора шаблонов.

2 Добавьте басы. В след за ударными, добавьте басовые ритмы, исполняемые либо на бас-гитаре, либо любом другом музыкальном инструменте с низким звучанием. Убедитесь в том, что ваши ударные и басы хорошо сочетаются друг с другом, прежде чем начать записывать инструменты.[27]

3 По желанию, добавьте еще ритм. Не во всех песнях используются единичные ритмы, в некоторых слышны сложные ритмы, особенно в тех местах, к которым требуется привлечь внимание слушателя, а также в ключевых моментах песни. Убедитесь, что дополнительные ритмы сочетаются с основным и производят именно тот эффект, которого вы добиваетесь. [28]

4 Запишите мелодию. Это работа для ваших VST инструментов. Можете использовать звуковые пресеты, или поэкспериментировать и записать ваши собственные звуки.[29]

5 Замиксуйте записи. Очень важно, чтобы ударные, ритм и мелодия сочетались друг с другом. Чтобы добиться этого, выберите один из компонентов в качестве основы и настройте звучание остальных в соответствии с выбранной основой. Обычно в качестве основы выбирают ударные. [30]

• В некоторых случаях вам захочется записать более богатый, а не более громкий звук. Для достижения этой цели можно использовать несколько инструментов в выбранной части произведения или записать один и тот же инструмент несколько раз. Последний вариант часто используется при записи голоса, как главного исполнителя, так и бэк-вокала. [31] Именно таким способом певица Эния делает свои записи.
• Возможно вам захочется разнообразить звучание за счет использования различных инструментов в разных припевах песни, особенно, если вы хотите вызывать различные эмоции у слушателей в разных частях произведения. Чтобы оживить вашу песню, можно также использовать разные регистры и изменять тональность по ходу записи.
• Не нужно заполнять каждый миг звучания композиции трюками из вашего арсенала. Иногда, особенно в куплетах, допустимо убрать основную гармонию и позволить ударным, мелодии и вокалу вести вашу песню. В других случаях, например, в начале и в конце композиции вы можете оставить только вокал. [32]

6 Оправдывайте ожидания вашей аудитории. Если вы пишете музыку не только для себя, принимайте во внимание ожидания будущей аудитории. Так, при записи вступления постарайтесь увлечь слушателя, чтобы он дослушал вашу песню до конца. Однако, не стоит потакать всем капризам: если запись длинного припева не кажется вам уместной, не стоит этого делать. [33]

Советы

• Перед покупкой цифровой аудио-панели или других звукозаписывающих программ ознакомьтесь с работой демоверсии, чтобы выбрать то приложение, которое подходит именно вам. [34]
• Когда вы запишете песню, попробуйте воспроизвести ее при помощи различных проигрывателей, например, дома, в машине, на MP3 плейере, в смартфоне, в планшете, попробуйте послушать ее в наушниках или через динамик устройства. Если звучание устроит вас на большинстве устройств, вы сделали хорошую запись. [35]

Предупреждение

• Не торопитесь. По прошествии некоторого времени, проведенного за записью электронной музыки, ваш слух может устать от прослушивания одной и той же песни снова и снова. Также, как легко можно не заметить ошибки в тексте, если смотреть на него беспрерывно в течение долгого времени, вы можете не заметить те моменты в песне, в которых звучание инструментов неидеально или звук сбалансирован не правильно. [36]

Что вам понадобится

• Электронный музыкальный инструмент (синтезатор и контроллер – для выступлений);
• Персональный компьютер, желательно с подходящей звуковой картой (для сочинения и записи);
• Профессиональные мониторы, микрофоны и наушники (для сочинения и записи);
• Цифровая аудио-панель и программа-редактор (для сочинения и записи);
• Плагины для виртуальных электронных инструментов (для сочинения и записи);
• Плагины музыкальных эффектов и музыкальные шаблоны (для сочинения и записи);
• MIDI контроллер (часть инструмента, рекомендовано для сочинения и записи).