«Картина Репина «Приплыли», — говорили так хоть раз? А знали, что такой картины не существует? Рассказываем, как появилось это выражение, почему Репину не хотели позировать и зачем художник переписывал свои полотна. ВТБ подготовил спецпроект, который помогает лучше разобраться в творчестве художника. Публикуем 4 малоизвестных факта про знаменитые картины Ильи Репина.
1. Картина Репина «Приплыли»
Фразу «Картина Репина «Приплыли» мы часто говорим, чтобы охарактеризовать безвыходную ситуацию. Но есть небольшой нюанс: такой картины у Репина никогда не было. Эта путаница возникла из-за популярности реальной репинской картины — «Не ждали». По созвучности названий появилась «байка» про «Приплыли». А то, что обычно представляют, когда говорят про эту картину — полотно «Монахи. Не туда заехали» Льва Соловьева.
2. Подсказал нам, кого «Не ждали»
Первый интересный факт о картине «Не ждали» — она была не одна. Первую версию Репин создал в 1883 году. На нем изображена смущенная девушка-курсистка, которая вернулась домой к семье, а не ссыльный политзаключенный. Но композиция выстроена так же, как и на более известной версии. Считается, что на первом варианте Репин экспериментировал с расстановкой персонажей, распределением цвета и света.
Известное полотно «Не ждали» автор писал в 1884-1888 годах. Если присмотреться, на картине можно увидеть целую историю. Догадаться о чем она, можно по подсказкам — картинам, развешенным на стенах квартиры.
Справа висит портрет Александра II в гробу: эта посмертная фотография часто хранилась в домах радикально настроенной интеллигенции и была символом витающих в обществе революционных взглядов. На фронтальной стене портреты поэтов Шевченко и Некрасова. А между ними — изображение горы Голгофы, на которой был распят Иисус Христос. Это символ мученичества и последующего воскрешения.
Так Репин рассказывает о возвращении домой каторжника и политического ссыльного, оказавшегося в заключении после нападения на императора Александра II в 1881 году. Несколько лет спустя Александр III объявил об амнистии политзаключенным, и мысль о возможности ссыльному вернуться домой к людям, которые давно его похоронили, очень вдохновила Репина.
Разгадывать картину «Не ждали» еще интереснее, если знать, что Репин очень долго не мог определиться, каким должен быть вернувшийся политический ссыльный и террорист.
На эскизах к картине — уверенный в себе интеллигентный мужчина в очках и распахнутом пальто. В финальной версии это осунувшийся, исхудавший каторжник, который даже не уверен, примет ли его собственная семья.
Худой изможденный мужчина робко входит в комнату. Присутствующие удивлены — даже поражены его визитом, ведь они считали его мертвым.
3. Иван Грозный два раза убил сына
Картин, которые изображают сцену убийства Иваном Грозным своего сына, Репин написал тоже две.
Первого «Грозного» в 1885 году, второго — в 1909 по заказу банкира Павла Рябушинского.
Знаменитым стал первый вариант. Подбор моделей для этой картины оказался по-настоящему пророческим. Для Ивана Грозного позировал Григорий Мясоедов — суровый человек с суровым лицом: «Илья взял царя с меня, потому что ни у кого не было такого зверского выражения лица, как у меня...» По иронии судьбы, жестокий Мясоедов в порыве чувств сам однажды чуть не убил своего маленького сына.
Второй персонаж — царевич Иван — написан с писателя Всеволода Гаршина. «В лице Гаршина меня поразила обреченность: у него было лицо человека, обреченного погибнуть. Это было то, что мне нужно для моего царевича». И картина вновь стала пророческой: страдавший нервным расстройством молодой человек покончил жизнь самоубийством вскоре после того, как картина была закончена. После этого и еще ряда совпадений за Репиным закрепилась дурная слава. Считалось: умирают все, кто ему позирует.
4. Третьяков не хотел покупать «Царевну Софью»
Другая знаменитая работа Репина с неоднозначной историей — портрет царевны Софьи. Сначала критики не приняли признанный сегодня шедевр.
Несмотря критику, самому Репину нравилась его Софья и, в отличие от многих других собственных картин, ее он никогда не переписывал.
Одним из немногих, кто высоко оценил царевну, был товарищ Репина, художник Иван Крамской. Он говорил, что это полотно даже лучше знаменитых «Бурлаков на Волге». И именно Крамской уговорил Павла Третьякова приобрести портрет Софьи для своей коллекции. «Она многим не по вкусу, — писал Крамской Третьякову, — но <…> какая могла быть Софья? Вот точно такая же, как некоторые наши купчихи, бабы, содержащие постоялые дворы, и т. д». После этих слов Третьяков добавил картину в галерею, где она находится и сегодня.
Когда все ограничения снимут, и музеи снова откроются, эту картину и другие работы Репина можно будет увидеть в Третьяковской галерее. Например, последняя большая выставка работ Ильи Репина, которую посетили более 600 000 человек, прошла в 2019 году при поддержке банка ВТБ, который входит в состав Совета попечителей музея.
Ну а чтобы прямо сейчас узнать еще больше интересного о творчестве Ильи Репина, листайте дальше. Вы попадете на страницу спецпроекта ВТБ «Репин. Мифы и реальность». https://vtbrussia.ru/culture/gtg/mify_o_Repine/