🌟 В советские времена в музеях теме крепостной зависимости уделялось много внимания, чтобы продемонстрировать "ужасы царизма", сейчас она практически не поднимается в художественных музеях, так как внимание уделяется больше самим произведениям, чем биографиям мастеров. Сегодня я хочу начать серию материалов О судьбах крепостных самородков и попробовать вместе с вами понять, где тот баланс между свободой внешней и внутренней, который позволил таланту проявиться, а самому мастеру в конечном итоге выйти из крепостной зависимости.
💡Наверняка, многим известно, что главный московский портретист XIX века Василии Тропинин был крепостным. Среди прославившихся крепостных деятелей искусств также хорошо известны имена актрисы Останкинского театра Шереметевых, а затем и жены графа Прасковьи Ковалевой-Жемчуговой, скульптора, автора Казанского собора в Санкт-Петербурге Андрея Воронихина, поэта Тараса Шевченко, основоположника русской актерской школы Михаила Щепкина. Но есть и имена менее известные широкой аудитории, но чьи творения входят в число жемчужин русской культуры. Им я хочу посвятить этот материал (пока не знаю, сколько у меня получится частей) и начну я с живописца, реставратора и коллекционера Николая Ивановича Подключникова, чьи картины хранятся в коллекциях Музея-усадьбы "Останкино", Государственного исторического музея, Музея В.А.Тропинина и московских художников его времени и других.
📍Итак, родился Подключников (в старину писали Подклюшников) в 1813 году в селе Останкино в семье потомственных художников и иконописцев, крепостных графов Шереметевых. Талантливая семья проживала в Останкине с начала XVIII века. Фамилия, а на самом деле кличка Подключников, которую наш герой получил по должности прадеда, говорит о том, что среди останкинской дворни его предки занимали видное место. Подключник - это помощник ключника, то есть самого старшего стряпчего, который заведовал многим в хозяйском доме, в том числе запасами и казной. Николай до 25 лет носил фамилию по имени отца - Иванов.
🎨Первые уроки мастерства он получил от отца и дяди, у которых была иконописная и живописная мастерская. В 1832 году в Москве появился «натурный класс» Московского общества любителей художеств (впоследствии училище живописи, ваяния и зодчества), который в 1833-1839 гг. посещали многие любители, в том числе и Николай Иванович.
Там он делал успехи и надеялся на получение от Академии художеств звания художника, но это осложнялось его статусом крепостного. Ситуация была такова, что принимали крепостных только с разрешения барина, с тем условием, что при награждении медалью или получения звания художника человек "получал увольнение" из крепостного состояния. Заканчивая учебу в 1839 году, Николай Иванович написал «Вид церкви Василия Блаженного в Москве от реки Москвы».
Названия картин привожу так, как они числятся в музеях. Если присмотреться, то на двух "одинаковых" картинах многое разнится - на второй архитектура кажется более точно и тонко прописанной, на ней больше людей, а главное представлены разные сословия, достаточно взглянуть на телегу слева и крестьянку с коромыслом. Если вы заметили еще отличия, напишите в комментариях!
Художник заранее побеспокоился о получении вольной и просил графа Д.Н.Шереметева об освобождении от крепостной зависимости. Как именно он вел переговоры сейчас уже неизвестно, но к моменту, когда Академия художеств рассматривала выпускные работы учеников Московского художественного класса, он был уже вольноотпущенным и носил фамилию Подключников.
💗Став в 25 лет свободным, художник отправился в поисках заработков, посещая помещичьи дома и работая там на заказ как портретист, а также как автор видов поместий и их интерьеров. Работая в Орловской губернии художник влюбился в дочь помещицы - молоденькую и хорошенькую Елизавету Ларионову. Она подарила ему детей, которые стали учениками и помощниками художника.
💡Неизвестно, следуя моде или по велению сердца Подключников писал большое количество архитектурных пейзажей и интерьеров. Но точно можно сказать, что своими работами он сохранил для нас особенности московского быта второй трети - середины XIX столетия. Интерьер в квартире Филомафитского, изображающий профессоров Московского университета - одна из самых известных известных картин Н.И.Подключникова. И снова два варианта. На одном из них "исчезают" две фигуры. Считается, что эта работа относится ко времени ученичества художника. Фигуры действительно несколько плосковаты, но все персоны вполне узнаваемы и изображены весьма разнообразно, включая и позы, и выражения лиц, и при этом художник очень хорош в перспективе - это стало практически его "фишкой"! Кстати, обратите внимание, что художник очень внимателен к произведениям искусства в интерьере, наверняка все узнали гравюру с Сикстинской Мадонны Рафаэля.
Вот еще один прекрасный интерьер в двух вариантах:
Разница между двумя изображениями есть. Смотрите прямо в центр!🧐
Любопытно, что в музеях эта работа датируется 40-м годом, хотя архивные документы говорят о том, что это произведение было также представлено художником на суд Академии художеств в момент завершения учебы! Эта картина еще интересна тем, что портрет на стене справа - это портрет хозяина кабинета Платона Николаевича Зубова кисти Тропинина (в интерьере он сидит на диване в центре). Сейчас найти этот потрясающий портрет можно в экспозиции музея в первом тропининском зале.
Кстати, у Тропинина есть портрет матери П.Н.Зубова - Натальи Александровны (хранится в ГТГ), в чьем доме и был написан Подключниковым интерьер.
По этим интерьерам мы можем сделать вывод о том, что художник вращался в кругах любителей и знатоков искусства - практически все герои, изображенные на картинах либо сами являлись коллекционерами, либо покровительствовали художникам. До сих пор нет определения для работ Подключникова, так как это одновременно и портрет интерьера, и портрет хозяев этих пространств и их гостей.
После получения образования Николай Подключников стремился постичь как можно больше тонкостей искусства, познакомиться с работами западноевропейских художников прошлого, чтобы научиться мастерству у них. Именно для этого он общается с коллекционерами и любителями живописи. В частных собраниях часто находились картины в плачевном физическом состоянии и Подключников старался эти шедевры спасти. Художник активно занимается реставрацией, ищет приемы и рецепты, расспрашивает своих коллег об их секретах спасения живописной красоты, даже экспериментирует с техниками. Николай Иванович достигает определенного успеха, получает одобрение сообщества. Со временем эта деятельность становится для него главной, он спасает картины и иконы, становится известным в этой области. Он даже работал в Кремле при реставрации иконостаса Успенского собора в 1852 году.
Другой страстью художника стало коллекционирование. Это совершенно не говорит о финансовом благосостоянии мастера, так как попадали в коллекцию в основном плохо сохранившиеся произведения, которые художник реставрировал сам. Всего картин и старинной утвари насчитывалось около 2000!
Свой идеальный мир Подключников изобразил на картине "Интерьер мастерской...".
Параллельно с реставрацией Поключников не прекращал занятия живописью. Один из пейзажей Останкино (в статье выше) относится к зрелому периоду творчества художника. Дожил художник до 1877 года и умер в Москве в окружении любящей семьи.
🎈Интересные факты:
- из трех братьев художника только одному удалось получить вольную (тоже став художником)
- после смерти художника коллекция перешла к его старшему сыну и была распродана по частям в начале ХХ века. Но главное наследство, конечно, - это секреты мастерства научной реставрации, которой зарабатывали на жизнь не только сыновья, но и жена и дочь, которые работали в начале ХХ столетия в Историческом музее.
- всего сохранилось менее 20 достоверных произведений Николая Подключникова, он редко подписывал свои картины (видимо это наследство его несвободного происхождения) и возможно его работ существует гораздо больше, чем нам известно сейчас...
Спасибо за внимание, надеюсь, вам понравились произведения искусства - они на этом канале главные герои!