Поговорим о материалах,а именно о акварельных карандашах. Какие? Почему эти? Где взять и как использовать?
Как-то ещё в далёком 2014 я купила акварельные карандаши марки Derwent, серии Academy watercolor. Купила и.... Забыла о них лет на 5. Где-то в 2018, когда поняла уже, что пора двигаться дальше, а не быть только в графике, начала изучать цвет и акварельный карандаш. Для себя считала это ступенью важной... Почему? Потому что хотела для начала понять цвет. (Самая главная моя мечта и цель- писать маслом).
И эти карандаши отлично подходили к моей задаче: просто начать. Сейчас уже 2020 год и я поняла, что хочу уйти от этой серии карандашей (а именно Academy watercolor)- слишком они твердые и блеклые по сравнению с Faber Castell ALBRECHT DURER, Goldfaber aqua и Derwent серии INKTENSE. Последние мягче и ярче. Карандаши марки Creta Color мне не очень понравились.
Только сейчас понимаю: чего я могла ожидать от серии Academy watercolor, ведь из названия понятно, что для студентов!
Действительно.... Мне многие элементарные вещи становятся понятны лишь спустя какое-то время.
Где взять?
Сейчас много магазинов для художников, но на данный момент беру в Леонардо из-за доступности (там продаются поштучно derwent), либо artkvartal (там поштучно faber castel). Цена за один карандаш 110- 150 рублей. Есть наборы из 120 цветов за 21-22 тысяч рублей за Faber и INKTENSE 72 цвета от Derwent 10-11 тысяч. Разброс цен абсолютно разный, в зависимости от количества цветов в наборе и серии.
В чем "фишка" акварельных карандашей?
В том, что, взяв в руки кисть, растушевав акварельные карандаши, вы получите на бумаге эффект акварели. Мне трудно назвать даже самую дорогую и качественную марку заменителем красок... они разные. Нет, сходство определенно будет, но это не то. Так что не обольщайтесь насчёт карандашей. Они не плохи, нет! (Я же ими так и рисую) Просто они- своеобразны!
Как использую данные карандаши я:
лицо штрихую основными цветами, беру кисть (использую с резервуаром для воды- удобно, а с детьми это просто необходимо) и прохожу ей по портрету. Очень желательно делать это от светлого к темному (так делаю я), иначе получается грязь- темный выходит на светлый, а это трудно исправлять и уже не совсем то. Далее, после высыхания, я просто штрихую поверх более интересными цветами, вторым слоем, прорисовываю темные части, их обрабатываю кистью и поверх ещё раз карандашом.
Ещё одна тонкость акварели: с ней непросто работать. Она впитывается почти сразу же, поэтому исправления на ней трудновыполнимы. Но возможны.
Ещё впитываемость зависит от состава бумаги: целлюлоза мне не понравилось- мало впитывает и поверх слоями не поиграешь, а хлопок лучше- впитывает замечательно.
Мои наблюдения: чем больше цветов кладешь на участок бумаги (допустим, волосы), тем интереснее получается при растушевывании кистью! 👍
Эта информация написана лишь из моего опыта- самоучки и носит информативный характер. Возможно, я делаю не по технологии, а по пришедшему опыту, - мне так удобнее. Так что всех знающих, Художников прошу меня извинить.
Спасибо за прочтение и внимание к статье! просим поддержать развитие канала лайком, комментарием и подпиской!