Несколько дней назад я пересмотрела мультфильм «Труп невесты» Тима Бертона. Думаю, если не видели, то многие точно слышали про него. Вместе с этим я вспомнила про такие мультфильмы как «Ночь перед Рождеством», «Франкивини», «Каролина в стране кошмаров», «Дом-монстр». Они вызывали в детстве у меня дикий восторг и при этом ощущение страха. Если вам знакомы эти названия, то скорее всего вы тоже испытывали подобные эмоции. Это все благодаря не только музыке, сценарию, но и невероятной технике, с помощью которой эти мультфильмы были созданы – Stop motion
Stop motion переводиться как «останови движение». Эта техника достаточно проста в понимании: на рабочем пространстве находиться объект – делается его снимок, затем какая-то деталь в объекте меняется и снова фотографируется и так до тех пор, пока объект не завершит необходимое действие. При монтаже все снимки склеиваются, ускоряется воспроизведение и создается впечатление, что объект самостоятельно движется. Мне кажется, что именно это и делает такие мультфильмы особенными и настоящими в отличии от компьютерной графики, в их персонажей будто бы вдохнули жизнь
Данная техника существует уже больше столетия. Одним из первых ее применил балетмейстер Александр Ширяев в 1906 году. Он создал ленту, где танцуют 12 фигурок. Особенно истории киноискусства запомнился Владислав Старевич и его юморески с жуками. Он придумывал разные смешные сценки с жуками, и никто не мог разгадать его секрет. Все думали, что жуки дрессированные, а они были уже мертвые и превращены в мини-чучела
Вообще, Россия в Stop motion сделала большой прорыв. С помощью этой техники были сняты «Крокодил Гена», «Чебурашка», «33 попугая» - они стали признанной классикой кукольной анимации, а мультфильм «Варежка» получил награды не только в СССР, но и за рубежом
Как говорится – все гениальное просто, но несмотря на всю легкость в освоении техники, когда дело доходит до реализации – необходимо огромное терпение. «Каролина в стране кошмаров» создавалась 4 года! Время было потрачено на прорисовку кадров, создание кукол, павильона, озвучку и, конечно, на сам процесс съемок. Каждый день создавалось около 3-4 секунд мультфильма, который в итоге вышел на полтора часа. После создания нескольких секунд вся съемочная группа просматривает получившийся материал, если что-то пошло не так, то снимают заново, если все хорошо, то идут дальше
Данная техника требует много сил, времени, терпения и с приходом компьютерной анимации, которая обходиться намного быстрее и дешевле, остается не такой востребованной. Но мультфильмы в этой технике полны такой детализации, к которой компьютерная графика только стремиться. И все же данные проекты очень затратны во времени и финансах, поэтому спонсоров у подобных мультфильмов не много. К сожалению, с выходом на большие экраны становиться все сложнее, но и по сей день остаются мастера своего дела, которые не намерены бросать эту технику и дальше создают удивительные мультфильмы. Я рекомендую вам к просмотру короткие метры «Maker» и «Denny boy». Как они созданы, какой в них глубокий смысл и все это лишь за 10 минут!
Но несмотря на то, что техника Stop motion уже не так широко используется в мульт-индустрии, она не потеряла свой популярности. Все потому, что она универсальна в применении. Ее можно использовать не только в создании мультфильмов, но в собственном контенте, чтобы разнообразить свои истории в инстаграм, чтобы сделать необычную заставку для видео
Такой техникой сейчас активно пользуются блогеры и создатели рекламы. Этим можете воспользоваться и вы, нужно только заручиться фантазией и временем!