«Офелия» или «Смерть Офелии» - одна из самых узнаваемых картин Милле. Это полотно, созданное в 1852 году, не вызвало положительных откликов у современников. В газете «Таймс» тогда написали, что героиня тонет в канаве, полной сорной травы и грязи, в других газетах писали, что Офелия похожа на куклу в игрушечной ванночке. И лишь спустя годы люди смогли по-настоящему оценить это полотно, полное символов и загадочности.
Лиззи должна умереть
Если вы любите творчество прерафаэлитов, то вы точно слышали об Элизабет Сиддал — музе, натурщице и художнице, вдохновлявшую прерафаэлитское братство. Здоровье модели было слабым, она болела туберкулезом, поэтому Милле нужно было работать очень осторожно. Одетая в антикварное, старинное платье (которое Милле приобрел за целых 4 фунта в какой-то лавке) Элизабет должна была приходить ежедневно и лежать по несколько часов в ванной. Чтобы вода не остывала и девушка случайно не простудилось, художник поставил под дно несколько масляных ламп. Однажды они погасли, а натурщица не осмелилась прервать работу художника. Опасное заболевание обострилось, Милле оплачивал лечение Лиззи Сиддал (из-за опиума она стала наркоманкой). С тех пор Данте Габриэль Россетти запретил возлюбленной позировать другим художникам.
Хоть и Элизабет была больна туберкулезом, умерла она не от этого. В 1862 году 32-летняя Сиддал умерла от передозировки лауданума (опиума). Неизвестно, был ли это несчастный случай или самоубийство.
Кропотливый процесс
К своей работе Милле подошел очень серьезно.Он провел более пяти месяцев в графстве Сюррей, у реки Хогсмилл. Пейзаж должен был стать идеальным и отвечать всем требованьям прерафаэлитов: насыщенная цветовая палитра, истинно английский пейзаж, внимание к деталям. Но критикам это не понравилось. Они обратили внимание на то, что растение, изображенные Милле не имеют обыкновения цвести одновременно. И как они ошибались! Все бутоны расцвели, чтобы на своем причудливом языке рассказать зрителю историю Офелии.
Язык цветов
Сначала приведу отрывки из пьесы, чтобы возможно было понять, о чём идёт речь.
Офелия вручает букетики
Вот розмарин, это для воспоминания; прошу вас, милый, помните; а вот
троицын цвет, это для дум.
Лаэрт
Поучительность в безумии: думы в лад воспоминанию.
Офелия
Вот укроп для вас и голубки; вот рута для вас; и для меня тоже; ее
зовут травой благодати, воскресной травой; о, вы должны носить вашу руту с
отличием. Вот маргаритка; я бы вам дала фиалок, но они все увяли, когда умер
мой отец; говорят, он умер хорошо.
О смерти Офелии
Над речкой ива свесила седую
Листву в поток. Сюда она пришла
Гирлянды плесть из лютика, крапивы,
Купав и цвета с красным хохолком,
Который пастухи зовут так грубо,
А девушки – ногтями мертвеца.
Ей травами увить хотелось иву,
Взялась за сук, а он и подломись,
И, как была, с копной цветных трофеев,
Она в поток обрушилась. Сперва
Ее держало платье, раздуваясь,
И, как русалку, поверху несло.
Она из старых песен что-то пела,
Как бы не ведая своей беды
Или как существо речной породы.
Но долго это длиться не могло,
И вымокшее платье потащило
Ее от песен старины на дно,
В муть смерти.
(Перевод Б. Пастернака)
Начать поиск смысла стоит с пьесы Шекспира. Смысла в безумных песнях и речах Офелии гораздо больше, чем кажется на первый взгляд. Это увидел и Милле, «поместив» в поток реки все цветы, о которых написал Шекспир. Я хочу рассказать о языке цветов: это поможет понять смысл картины, характер героини.
Розмарин
Это растение Офелия в пьесе отдает Лаэрту — своему брату, чтобы он помнил о своей сестре.
Анютины глазки
Анютины глазки — троицын цвет. Они также подарены Лаэрту, означают эти цветы любовные думы, мысли. Видимо, они также должны были просить брата помнить о несчастной Офелии и любить ее. Также эти цветы ассоциировались с Валентиновым днем ( о котором Офелия поет).
"Заутра Валентинов день,
И с утренним лучом
Я Валентиною твоей
Жду под твоим окном.
Он встал на зов, был вмиг готов,
Затворы с двери снял;
Впускал к себе он деву в дом,
Не деву отпускал".
Укроп и фенхель
Укроп отвечает за лесть, притворство даже предательство. Это растение она протягивает королю и королеве. Очень явный намек на лживость королевской четы.
Водосбор
Символ неверности, измены. Некоторые исследователи считают, что король получает пучок за то, что лестью соблазнил королеву, а Гертруда за то, что изменила мужу.
Рута
Руту Офелия оставляет и для себя — символ печали, жалости. Я думаю, что это относится к Гамлету — сожаление о его печальной участи, любовь к нему.
Фиалки
Фиалки увяли... Это значит, что умерли чистая любовь, верность, покорность и скромность. Наверное, это намек на убийство отца и на причастность к нему Гертруды.
Маргаритка
Вместо фиалки Офелия протягивает королеве маргаритку - символ несчастной любви.
Ива
Ива растет на месте, где утонула Офелия. И очень яркой метафорой выступает то, что почти у всех растений, бывших на месте смерти девушки есть значения смерти в толковании.
Crow-flowers (горицвет)
Это рстение есть в венке Офелии. Оно знаменует ее смерть.
Крапива («глухая крапива») = яснотка
Хоть в переводе и значится крапива, но это не она. Яснотку часто путают с жгучей крапивой, их различие в белых цветах, за что яснотка и получила название «white nettle».
Ятрышник
На английском его название «dead`s man finger» (ногти мертвеца). Ятрышник является противоядием против многих ядов, а также из-за своих клубней и отчасти цветов — фаллическим символом (поэтому его «пастухи зовут так грубо»).
Яд и противоядие
Примечательно и то, что королю, королеве и Лаэрту Офелия дает ядовитые растения. А, если вы помните, королева и король в конце погибают (в том числе и от яда). В списке цветов, ею врученных, неядовиты только фиалки, да и те завяли.
Венок Офелии, в котором она утонула, составлен исключительно из цветов, обладающих похоронной тематикой. Тоже символично. При чем, яртышник из венка Офелии — противоядие, противопоставление к ядовитому букету, подаренному до этого.
На картине Милле есть многие эти растения. Пусть они и похожи для кого-то на сорную траву, но несут глубокий смысл, помогающий понять смысл легендарной картины.
Если вам было интересно читайте также про легенду о Волшебнице Шалот, которую загубил Ланселот (а художники написали об этом картины) и о печальном рыцаре, который в лице прекрасной эльфийки встретил свою смерть (что также стало сюжетом для многих картин).