Каждый начинающий художник в начале своего творческого пути испытывает страх по поводу того, что у него что-то не получится. Это нормально, все с этим сталкиваются. Однако в нашей сегодняшней статье мы бы хотели объяснить, почему все же не стоит акцентировать на этом страхе свое внимание и, тем более, позволить ему мешать творить.
Некоторые люди занимаются рисованием с детства. Для них это что-то вроде привычного дела, поэтому они чувствуют себя уверенно на этом поприще. Но есть и те, кто решается стать художником уже во взрослом возрасте. И тогда возникает куча разных мыслей: “А вдруг не получится? Вдруг надо мной будут смеяться? Я же никогда не рисовал(а), может, это не мое?” Подобные сомнения абсолютно нормальны, но это не значит, что им нужно позволить вами управлять.
Отрицать свои страхи не стоит, но и уделять им слишком большое внимание тоже. Главный аргумент заключается в том, что живопись - это вольное творчество, которое призвано производить впечатление. Понятно, что есть жанры, где нужна строгость в рисовании, но необязательно же с них начинать, правда? Начните с красок и увидьте, что вы создаете свое уникальное произведение. Да, оно не идеально. Да, линии могут быть неровными. Но суть не в этом. Суть в том, чтобы вам понравился процесс вашего творчества, чтобы вы получили удовольствие.
Нужно отдавать себе отчет в том, что первые картины - это проба пера. Они не должны быть идеальными, и это нормально. Вы не обязаны создавать то, что понравится вашим родителям, друзьям, знакомым или случайным людям. Создавайте то, от чего вы получаете истинное наслаждение. Ведь задача живописи - подарить вам счастливые мгновения при создании произведений. Воспринимайте это так, и тогда ваши страхи покажутся вам незначительными.
Удачи вам в написании картин!