Я очень долгое время (уже более 4 лет) изучаю историю искусств. Это одно из моих хобби. Картины, художники, различные техники живописи, скульптуры и многое другое. Все это у меня вызывает дикий интерес и жажду знаний. Я считаю, что каждый человек, который хочет быть всесторонне развитым, должен знать кто написал "Девятый вал", "Мона Лизу". "Сикстинскую Мадонну", "Постоянство памяти" и многое другое.
Да, картин очень много, но если вы знаете хотя бы 100 из них, то вы уже можете собой гордиться. Но не останавливайтесь на достигнутом! Только пока человек размышляет и изучает что-то новое он живет полноценной жизнью.
Итак, не буду долго тянуть....Сегодня я хочу показать вам 3 картины, про которые вы все уже не раз слышали, но сегодня вы узнаете о них чуточку больше. Почему только 3? Если их будет больше, то статья сильно затянется и быстро пропадет интерес. А если каждый день читать хотя бы про 3 картины, то уже через пару месяцев вы будете иметь представление о 100 картинах!!! Всего 3 -5 минут в день и вы почти искусствовед!) Я решила начать с самых распространенных картин, чтобы в начале было немного проще.
1. «Мона Лиза», Леонардо да Винчи
Во всём мире вряд ли есть более известная картина, чем Джоконда, также известная, как Мона Лиза. Написанная великим Леонардо да Винчи, она хранится во французском Лувре, и стоит баснословных денег, а число реплик и копий с Моны Лизы исчисляется тысячами.
- До сих пор неизвестно достоверно, кто изображён на картине. Большинство исследователей сходится во мнении, что Мона Лиза это портрет Лизы Герардини, жены флорентийского торговца. Но по одной из теорий, на этой картине Леонардо да Винчи изобразил сам себя, но в женском образе.
- Интересный факт: Мона Лиза написана не на холсте, как большинство картин, а на доске.
- Возраст этой картины превышает 500 лет. Она была создана Леонардо да Винчи в начале 16-го века. Только представьте, какая у нее долгая история!
- В разное время разные люди по не менее разным причинам неоднократно пытались испортить Мона Лизу. В картину кидались камнями, её пытались бить и обливать кислотой. Большая часть покушений не нанесла ей повреждений.
- В настоящее время Мона Лиза застрахована на 3 миллиарда долларов, что делает её самой дорогой картиной в мире. В Лувре даже у картины есть собственный зал, где висит только эта картина.
2. «Тайная вечеря», Леонардо да Винчи
Еще одна всемирно известная картина Леонардо да Винчи -это "Тайная вечеря". В «Тайной вечере», как и во многих других работах художника, прослеживается много символизма и скрытых посланий. Смысл картины до сих пор остается для многих мутным и не совсем ясным.
Леонардо да Винчи — одна из самых загадочных личностей в истории изобразительного искусства. Одни чуть ли не причисляют художника к лику святых и сочиняют ему хвалебные оды, другие, напротив, считают его богохульником, продавшим душу дьяволу, при этом никто не сомневается в гениальности великого итальянца.
Картина была написана в 1495 году на заказ миланского герцога Людовико Сфорца. Несмотря на то, что он славился своей распутной жизнью, у него была очень скромная и благонравная жена Беатриче, которую он очень уважал и почитал.
К сожалению, только после смерти супруги он осознал на сколько сильно ее любил. Скорбь герцога была столь велика, что он 15 дней не выходил из собственных покоев, а когда вышел, то первым делом заказал Леонардо да Винчи фреску, о которой некогда просила его покойная супруга, и навсегда поставил точку в своем разгульном образе жизни.
Картина была написана к 1498 году. Ее размеры составили 880 на 460 сантиметров. Лучше всего «Тайную вечерю» можно рассмотреть, если отойти на 9 метров в сторону и приподняться на 3,5 метров вверх. Создавая картину, Леонардо пользовался яичной темперой, что, впоследствии, сыграло с ним злую шутку. Полотно начало разрушатся всего через 20 лет после создания.
- Многие историки считают, что эта картина изображает евхрастию (причащение), поскольку Иисус Христос обеими руками указывает на стол с вином и хлебом. Правда, существует и альтернативная версия.
- Многие еще со школьного курса знают историю о том, что сложнее всего да Винчи во время написания картины дались Иисус и Иуда. Изначально художник планировал сделать их воплощением добра и зла и долго не мог найти людей, которые бы послужили моделями для создания его шедевра.
Однажды итальянец во время службы в церкви увидел в хоре юношу, настолько одухотворенного и чистого, что не оставалось сомнения: вот оно — воплощение Иисуса для его «Тайной вечери».
Последним персонажем, прототип которого художнику так и не удавалось до последнего найти, был Иуда. Художник часами бродил узкими итальянскими улочками в поисках подходящей модели. И вот спустя 3 года, да Винчи нашел то, что искал. В канаве валялся пьяный мужчина, который уже давно находился на краю социума. Художник приказал привести пьяницу в его мастерскую. Мужчина практически не держался на ногах и слабо соображал, куда он вообще попал.
После того как образ Иуды был завершен, пьяница подошел к картине и признался, что где-то уже ее раньше видел. На недоумение автора мужчина ответил, что три года назад его было не узнать: он пел в церковном хоре и вел праведный образ жизни. Именно тогда к нему подошел какой-то художник с предложением написать с него Христа.
Так, по предположениям историков, Иисус и Иуда были написаны с одного и того же человека в разные периоды его жизни. Этот факт служит метафорой того, что добро и зло идут рука об руку и между ними очень тонкая грань.
Самым спорным считается мнение о том, что по правую руку от Иисуса Христа расположен вовсе не мужчина, а не кто иной, как Мария Магдалина. Ее месторасположение указывает на то, что она была законной женой Иисуса. Из силуэтов Марии Магдалины и Иисуса образовывается буква «М». Якобы она означает слово «Matrimonio», которое переводится как «брак».
3. "Крик", Эдвард Мунк
Манеру Мунка осторожно определяют как протоэкспрессионизм. Но на самом деле все темы экспрессионизма (сумасшествие, предчувствие глобальной катастрофы, тотальная безнадежность, тяга к убийству, болезненное восприятие своего и чужого тела) уже были сформулированы Мунком, причем в образцовых произведениях. Помимо «Крика» это, например, «Вампир» (вспомним одноименный фильм Карла Теодора Дрейера — шедевр уже киноэкспрессионизма), «Ревность», изображающая мужчину с безумными глазами, а за его спиной — любовников, «Красный плющ», где дом, увитый растениями, будто истекает кровью...
«Крик» существует в четырех цветных вариантах и одном — монохромном (литография).
Семь лет назад поздняя пастель оказалась в центре общественного внимания, поскольку была продана на аукционе Sotheby’s за $119,9 млн — на тот момент абсолютный рекорд для публичных торгов.
Что хотел передать автор?
Есть несколько версий:
1. Всему виной вулкан
В 1883 году вулкан Кракатау решил заявить о себе. Извержение было настолько масштабное, что окна вылетали из рам в радиусе 200 км.
Небо стало кровавого оттенка, что напугало многих жителей материков, в том числе и норвежцев. Именно это и могло сподвигнуть Мунка написать "Крик" .
2. Картина - плод психического расстройства
Мунк страдал маниакально-депрессивным психозом, всю жизнь мучился от страхов и кошмаров. Депрессия и одиночество преследовали его.
Свою "боль" он пытался заглушить алкоголем и наркотиками.
3. Пророчество
Один из экспертов считает, что "Криком" Мунк предсказал все, что ждет человечество в 20 веке: 2 мировые войны, холокост, экологические катастрофы и атомное оружие.
- Существует поверье, что все версии "Крика" прокляты.
И это не просто выдумки, а подтвержденные случаи. - Сотни людей, которые так или иначе контактировали с полотнами заболевали, ссорились с супругами, впадали в тяжелую депрессию и даже внезапно умирали.
- Один из служащих музея случайно уронил полотно. Спустя недолгое время у него началась страшная мигрень, различного вида припадки. Бедолага не смог терпеть эту страшную, ничем не объяснимую боль и покончил с собой.
Если вам понравилась статья, то не забудьте поставить лайк!