Многие люди продолжают заниматься тем, что подмечают схожесть тех или иных композиций. Но не пора ли прекращать? При определенных условиях везде будет наблюдаться подобное явление, и не важно, музыка это или какая другая сфера. В данной «статье» я хочу попытаться убедить вас в том, что это напрасная трата времени. Ведь это как разглядывать надувной резиновый мяч и осуждать за схожесть с шариком, лишь форма и не более того.
Достаточно забить слово «плагиат» в любой поисковик, допустим YouTube, что будет касаться популярных композиций (и напротив). Как считают некоторые, если что-то не раскручено в России, то чаще это относят к, так называемым, «ноунеймам». Однако кто сказал, что схожесть — обязательно «копирка»? Да, в мире не каждый планирует стать великим известным музыкантом, но важно осознавать, что давно существуют такие понятия как сольфеджио; есть определенные устоявшиеся законы развития трека: приемы, переходы, тоника, и многое другое. И все это для того, чтобы композиция была:
а)целостной; б)завершенной, а также позволяет музыке быть слушабельной и по-своему оригинальной.
В конечном счете, проблема будет решена. Возможно, уже сегодня. Людям надоест искать везде общие формы, черты в каждом новом хите этого или следующего года (не говоря уже о прошлом). Простые натуры и вовсе не станут париться о таких мелочах и будут наслаждаться творчеством, главной мыслью, заложенной в контекст произведения, а также рабочей формулой:
мотив →текст→подача →музыка.
Если вырвать хоть что-нибудь из этого, то система сломается, либо станет хитом на короткое время, что в принципе неплохо для начальных этапов в карьере артиста. А потом забудется, если постоянно не напоминать о себе и каждый раз превосходить себя, радуя публику новыми вирусными хитами.
В чем может возникнуть сложность?
Даже если мы, обычные слушатели, это осознаем, то скорее всего индустрия продолжит бороться за права авторства, где может проявляться в духе вроде «кто раньше выпустил», «кто исполнил круче», «о чем наслышаны больше», и частом непонимании того, что не всегда участвует принципиальное заимствование чьих-либо идей.
Содержимое нюансов может выражаться в следующем:
1)Кавер (англ.Cover), успешно собирающий рейтинги, при том, что это в интересах исполнителя.
2)Вдохновение от первоисточника; возможно автор работал по референсу (образцу) и хотел уловить принципы коммерческой музыки, отдавая должное магическому успеху этой композиции.
3)Просто адаптация к местному колориту, если песня содержит смысловую нагрузку, либо точно так же композиция вдохновила кого-то на толчок в творчестве. Как-никак, это тоже труд и стремление!
Причин может быть много. Но если уж взялись за анализ горячих новинок или что-нибудь из списка «бессмертной легенды на все времена», то, прежде чем судить, прокрутите у себя в голове другие моменты в деталях, отвечающие на вопрос: «Почему так произошло?». Скорее всего вы ни к чему не придете, но, по крайней мере, успокоите себя и свое негодование.
Может какие-то артисты могли поссориться между собой, что вполне вероятно. У них был общий проект, но в итоге разбились на заводы по производству Левой и Правой палочки Twix. В итоге получаем практически «один в один» под разными углами.
Я повторюсь, это не имеет значения. Если музыка, по-вашему, классная, то пускай живет. Если произведение — это, как говорится, «жалкая пародия», то она долго в чартах не продержится, даже при условии итоговых показателей рейтингов и запросов, это скорее всего только на Телевидении или Радио, но так или иначе, оно обречено. Ну и не забывайте, как часто случается, все новое — это хорошо забытое старое. А данная заметка, не более чем личное мнение, призывающее задуматься: «А стоит ли оно того? Хорошей музыки сейчас полно!»
Серьезно, просто будьте обычным слушателем-любителем, все встанет на свои места в свое время. Не делайте поспешных выводов не разобравшись, нарочно включите тот самый не удовлетворивший вас плагиат и скажите себе: «Ну да, это тоже музыка, и у нее свои слушатели». Не доказывайте неопытным истинное положение. Если кому-то это нравится, то просто посоветуйте обратиться к стопроцентному первоисточнику, но такой шаг скорее всего будет обоснован в случае, когда композиция является устоявшейся классикой, которую нужно услышать каждому уважающему себя образованному человеку, проживающему в культурном обществе, и то не обязательно должно быть духовной сферой.
Напомню формулу гарантированного хита(песни) на все времена (как я считаю):
мотив →текст→подача→музыка.
При условиях инструментального содержания, думаю, ответ уже известен всем.
Главное, чтобы ее можно было переложить на любой инструмент и провести тем самым, в кругу родной компании, незабываемый вечер.
Понравилась статья? Делись ею, мотивируй друзей быть проще по отношению к искусству, каким бы спорным оно иногда не казалось, ибо ничто не идеально так, как готовый материал с заложенной душой. Подписывайся, следи за дальнейшими новостями, слушай и цени музыку в любом его проявлении :)