Этот вопрос я уже поднимал в теме (ссылка), но сейчас хотелось бы разобрать его подробнее.
В основном, при получении художественных навыков, на начальных этапах человек сталкивается с двумя вещами:
- Отсутствие структурированного обучения.
Когда хочется рисовать портреты, сложные композиционные решения, своих персонажей и их истории, а на деле не получается даже куб в перспективе изобразить. - Систематичность.
Вы рисуете только тогда, когда вам захочется, и можете не прикасаться к материалам пару недель, если предыдущая попытка что-то нарисовать была неудачна. При этом, когда вы садитесь рисовать снова — вы не уверены, получится ли что-то на этот раз. Или опять придется расстроиться и забросить еще на месяц.
Если вы нашли в этих коротких описаниях себя, то, в первую очередь, вам стоит ответить на один вопрос: Зачем я рисую?
Я знаком с множеством совершенно разных художников. Для многих из них творчество — это профессия, работа и хлеб. Для других — хобби. Но от этого вторые не становятся менее искусными мастерами своего дела. Каждый из них имеет свой почерк и стиль.
Что же насчет художественной школы?
В этом и есть суть нашей сегодняшней темы. Если вы считаете, что творчество вам необходимо для заработка, то вам будут очень полезны творческие курсы, вебинары и прочие образовательные каналы. В том числе художественные школы и студии. Поскольку там информативно и систематизировано вас будут прокачивать специалисты. Это сэкономит время, и поможет в сжатые сроки узнать самое главное. Для работы это будет необходимо, так как вы не всегда будете сотрудничать с заказчиком, который "все равно ничего в этом не понимает". Будет работа в тандеме с другими художниками, работа в творческий команде. Вам предстоит грамотно изъясняться, отстаивать свою точку зрения и обосновывать её. К сожалению, когда ваша творческая деятельность перерастает для вас в работу — нельзя полагаться на легендарное "Я так вижу".
Тем не менее, поймите меня правильно, я не считаю, что художник-самоучка — это автоматически непрофессионал. Отнюдь. Просто количество времени, затраченное на усвоение базы, будет варьироваться от пары месяцев до бесконечности. А так же будет зависеть от вашего усердия и дисциплинированности. Существует множество самоучек, которые сейчас зарабатывают на своем творчестве, и даже могут дать фору тем, кто кое-как отучился на курсах. Эти люди нереально крутые, и им от меня огромный респект.
Но, если вы рисуете просто потому, что вам нравится сам процесс, вы не хотите ни с кем соревноваться, выяснять кто круче. Вам не нужно от творчества ничего, кроме морального удовлетворения. Если вы рисуете всегда так, как вам нравится, и при этом вам не за чем нагружать себя законами и правилами — я вас могу только поздравить. Пожалуйста, продолжайте. Замечательно, когда человек в своей жизни находит время для того, что ему по-настоящему нравится. В дальнейшем, если вы захотите совершенствоваться — вам так же открыты все дороги.
Итак, давайте подведем итог сегодняшнего рассуждения.
Рисование — это навык, который может заработать каждый. Даже травмы и аномалии тела не преграждают некоторым художникам путь. Вам необходимо поступить исходя из вашего настоящего положения. Подумайте, сколько времени вы готовы тратить на рисование, и каких высот вы хотите достичь. Насколько часто и усердно вы можете трудиться, и нужно ли оно вам так сильно, как кажется?
Вы себя знаете лучше, чем кто-либо другой, и ваш путь зависит только от вас.
Пожалуйста, если вам показалось, что я недостаточно раскрыл тему и вы хотите обсудить со мной что-то, пишите комментарии.
Всегда ваш, monarch.
