Искусство – это не просто прекрасные образы, но ещё и поле для бесконечной полемики, скандалов и споров. В очередной раз убедиться в этом нас заставил Instagram-аккаунт журнала Harper's Bazaar, проиллюстрировавший пост в поддержку активистки Юлии Цветковой картиной Густава Курбе (1819-1877) "Происхождение мира".
Кто бы мог подумать, что написанная в 1866 году картина будет вызывать праведный гнев публики спустя без малого двести лет после своего создания. Но именно так оно и произошло – читательницы журнала раскритиковали полотно в пух и прах. Самое смешное, что многие приняли живопись XIX века за творчество самой Юлии. Увы и ах, но активистке далеко до мастерства французского живописца.
Ситуация комичная и показательная. Во-первых, она говорит об общем культурном уровне наших сограждан. Чёрт с ним, не знать, что это Курбе, но не понять, что перед вами классическая живопись - это не самый позитивный звоночек, сигнализирующий об упадочном состоянии культуры. Во-вторых, это наглядный пример того, что человечество не развивается со скоростью обновления прошивок смартфонов.
Среднестатистический обыватель имеет больше общего с почтенной публикой времен того же Курбе, чем с высокоразвитыми героями научно-фантастических фильмов. В чем лишний раз мы смогли убедиться на примере поста Harper's Bazaar.
Чтобы не быть голословными, давайте вспомним самые скандальные работы Густава Курбе - романтика и реалиста, гения, скандалы вокруг которого не утихают вторую сотню лет.
Редактор раздела искусство BBC Уилл Гомперц так описывает личность и творчество Курбе:
Ему нравилась репутация грубоватого, неотесанного художника-пьяницы, забияки и скандалиста. Предшественник нынешних отвязных радиодиджеев, он был человеком из народа, которому популярность у соотечественников дала в руки увесистую палку, чтобы лупить художественное начальство. Когда академики обвиняли его в самодовольстве, Курбе лишь пожимал плечами. Когда его критиковали за явные нарушения пропорций и за изображение забитой и простонародной современной Франции, он преспокойно продолжал работать в том же духе.
ПОХОРОНЫ В ОРНАНЕ, 1849-1850
Орнан – родной город художника и считается, что на колоссальном полотне, более трех метров в высоту и более шести метров в ширину, он запечатлел похороны своего деда или двоюродного дяди. Картина была выставлена на Парижском Салоне 1851 года. Салон – главное событие французской художественной жизни, все художники стремились попасть туда, но удавалось это далеко не каждому. Отбор работ производился академиками и ключевым требованием было соответствие работы канонам академической живописи. Канон этот заключался в реалистичном детализированном изображении исторических, религиозных или мифологических сюжетов. Поэтому полотно Курбе вызвало недовольство и ехидные усмешки публики. Зрители сочли, что изображение сцены погребения слишком будничный сюжет для столь большого полотна. Вот что писал по поводу картины критик К. Виньон:
Огромное чёрное полотно, занимающее много места, сразу же привлекает к себе внимание... В самом деле, это удивительно безобразно. Представьте себе полотно размером в восемь или десять метров, которое кажется вырезанным из другого полотна в пятьдесят метров, потому что все персонажи, выстроившиеся как по линейке на переднем плане картины, находятся в одной плоскости и как бы представляют эпизод огромной декорации. Нет перспективы, расположения, композиции, все правила искусства опрокинуты и облиты презрением. Можно увидеть чёрных мужчин, фигуры которых налеплены на фигуры чёрных женщин, а позади причётники и могильщики с гнусными физиономиями...
ДЕВУШКИ НА БЕРЕГУ СЕНЫ, 1856-1857
Ещё одна довольно скандальная работа Курбе, выставленная на Салоне 1857 года. Публику поразила фривольность изображенной сцены, девушки вальяжно лежат на берегу реки, платья помяты, позы непринужденны, такой вид никак не вписывался в представления публики о добропорядочности и высоком долге картины. Курбе сознательно раздвигал принятые жанровые рамки изображая на своих работах сцены реальной жизни. Героинями подобной идиллической сцены ранее могли бы стать мифологические персонажи, но не реальные люди.
ВОЗВРАЩЕНИЕ С ПРИХОДСКОЙ КОНФЕРЕНЦИИ, 1863
Картина "Возвращение с приходской конференции" изображающая пьяных священников, была и вовсе отвергнута жюри Салона 1863 года как "грубо попирающая нормы религиозной морали". Выставлять её художнику запретили. Курбе так прокомментировал ситуацию:
Я сделал картину, чтобы получить отказ. Все прошло успешно. Теперь я получу за неё деньги.
ПРОИСХОЖДЕНИЕ МИРА, 1866
"Самая скандальная картина XIX века" была написана художником по заказу турецкого дипломата Халила Шарифа-паши, имевшего большое собрание эротической живописи. Картина была выставлена на всеобщее обозрение только в 1988 году, до этого находясь в частном владении. С 1995 года полотно - часть постоянной экспозиции музея Орсе.
Пытливые умы искусствоведов долгое время занимал вопрос, связанный с тем, кто же позировал Курбе для столь откровенной картины. Так, в 2018 году с вероятностью 99% было установлено, что на полотне изображена парижская балерина Констанс Кеньо. На момент написания картины ей было 34 года. Из-за травмы колена она была вынуждена оставить парижскую оперу. Есть версии, что после этого она стала любовницей обосновавшегося на тот момент в Париже и растрачивающего состояние Шарифа-паши. В конце своей жизни Кеньо была уважаемой парижанкой и филантропом. Владела бриллиантами и жила в самом респектабельном месте столицы — на улице Руаяль.
Излишне говорить, почему картина так будоражит умы. Реальность такова, что подавляющая масса людей способна воспринимать обнаженное женское тело, еще и с такого ракурса, только в одном контексте – сексуальном. Однако, само название картины указывает на то, что не все так однозначно. Женское тело и половые органы - это главным образом источник жизни. Отрицание этого факта и попытки сводить все в к пошлости - ни что иное, как проявление ханжества и лицемерия, главных врагов здравого смысла.
Текст: Елена Шевченко
telegram @moskvagalereinaya
instagram @mgdaily__