Когда дело доходит до создания видеоигр, огромные команды разработчиков вкладывают часы работы, чтобы гарантировать, что создаваемая идея настолько хороша, насколько это возможно.
Тем не менее, одним из аспектов видеоигр, которому уделяется не так много внимания, являются музыкальные композиции, которые дополняют эти игры так, как ни одна другая часть производственного процесса не может.
В дополнение к замечательным актерам озвучки, которые дают черты персонажам, которых мы встречаем, командам талантливых художников, чье видение становится миром, с которым мы взаимодействуем, или программистам, которые делают игру, роли композиторов и музыкантов никогда не следует недооценивать.
Как и в кино, музыка в играх играет ключевую роль в установлении тона и атмосферы того, что перед нами. Добавьте в сцену не ту музыку, и эмоциональный момент может полностью потерять свое влияние так же легко, как страшный момент может стать комедией.
Здесь мы представим 10 игр, чьи композиции были шикарными.
10. Outer Wilds
Не путать с таким же превосходным Outer Worlds от Obsidian Entertainment. Outer Wilds, пожалуй, является одним из самых уникальных и разнообразных миров, поскольку он заставляет игроков разгадывать тайну, которая разбросана по всей солнечной системе. Критики встретили положительно и сама игра собирает вокруг себя культ после выпуска. Трудно поверить, что он начался как студенческий проект создателя Алекса Бичума.
Заманчивая тайна, которая заставит игроков прыгать с планеты на планету, более чем достаточная причина для входа. Тем не менее, это астрономическое приключение не было бы настолько увлекательным, если бы не музыка Эндрю Прахлоу. Прекрасно сочетая минималистский народный инструментарий с широкими электронными звуками, призванными вызывать чувство «пианино, разрываемого в пространстве», каждая из разных планет имеет свою особую тему, каждая из которых так же увлекательна, как и предыдущая.
От теплой и гостеприимной мелодии банджо, которая окрашивает «Timber Hearth», зловеще пугающего тона «Dark Bramble» и эйфорического «Final Voyage», в этом саундтреке можно найти множество музыкальных драгоценностей.
Чтобы почувствовать, чего еще ожидать в этой игре, саундтрек может содержать некоторые ответы.
9. Alan Wake
Сэм Лэйк и его команда разработчиков в Remedy Entertainment известны тем, что они создают игры с восхитительно странным и увлекательным сюжетом, самыми последними примерами являются управляющий временем Quantum Break и изменяющий физику Control.
Аналогично, получивший признание критиков и получивший множество наград Алан Уэйк является еще одним примером того, почему студия стала настолько популярной за последнее десятилетие.
Выпущенный на Xbox 360 еще в 2010 году, этот захватывающий психологический ужас посадил игроков на роль одноименного писателя, отдыхающего в городе Брайт-Фолс (городок в стиле Твин Пикс). Однако вещи быстро принимают зловещий оборот, когда из страниц романа появляются темные создания, которые он не может вспомнить, когда писал.
Игра - любовное письмо к творчеству Стивена Кинга, большая часть атмосферы и масштаба игры было запечатлено в музыке за авторством Петри Аланко. Продолжая сочинять музыку для Quantum Break и Control, потрясающий оркестровый аккомпанемент Аланко сопровождает наше путешествие по Брайт-Фолс.
«Welcome To Bright Falls», «Departure» и «The Clicker» - это лишь некоторые из самых ярких моментов саундтрека. И давайте не будем забывать и о «War» от Poets Of The Fall.
8. The Witcher 3: Wild Hunt
Мир серии Ведьмака Анджея Сапковского масштабный. Эта серия, охватывающая различные миры, каждый из которых наполнена интригой, магией и монстрами, стала идеальной основой для адаптации в видеоигру - адаптации, которую польские разработчики CD Projekt Red взяли и сделали так хорошо в 2015 году, что игра признается одной из лучших в мире.
Получив множество наград, включая «Игру года», экспедиция Геральта по уничтожению монстров доставила игроков через обширные районы с более богато написанными и запутанными квестами, чем мы могли бы представить. Причина, по которой игра ощущалась ещё лучше, мы можем поблагодарить композитора и музыкального директора игры Марцина Пшибыловича за его достижения.
Помимо записи основных тем с Бранденбургским государственным оркестром, Пшибылович также привлек народных музыкантов из польской группы Percival. Они, в основном, самоучки, но добавили традиционные инструменты, такие как лютня, колёсную лиру, и гусли к уже богатому саундтреку.
Если вы еще не слушали то, что может предложить этот превосходный саундтрек, такие треки, как 'The Trail', 'Farwell, Old Friend' и 'Conjugation Of The Spheres', не являются плохим местом для начала.
7. Assassin's Creed IV: Black Flag
С момента выпуска Assassin's Creed в 2007 году Ubisoft продолжала проводить нас через тщательно воссозданные эпохи истории.
Мы залезали на здания в Иерусалиме 12-го века, натыкались на венецианские каналы в Италии эпохи Возрождения, проносились по улицам викторианского Лондона и сражались с мифическими существами в Древней Греции. А в Assassin's Creed IV: Black Flag мы поплыли по карибским морям, чтобы воплотить в жизнь наши мечты о том, чтобы стать пиратом.
Взяв под контроль пирата, ставшего наемным убийцей - Эдварда Кенуэя, «Черный флаг» предложил тропическую среду, заполненную островами для исследования, и еще больше кораблей, с которыми можно вступить в морской бой, которые теперь стали ассоциироваться с франшизой.
Подчеркивая, что все это было разбойническим саундтреком, принесенным нам благодаря двухкратному номинированному на Эмми композитору Брайану Тайлеру, которого вы, возможно, узнаете за его работы для Мстители: Эра Альтрона и Far Cry 3. Наряду с основной темой, среди известных треков есть «On The Horizon» и «The Ends Of The Earth».
Характеризуя пиратскую обстановку выразительными струнами и взрывной ударной частью с намеком на электронику, подчеркивающую научно-фантастические элементы серии, эта музыка, номинированная на BAFTA, является идеальным саундтреком для любых пиратских фантазий.
6. Ori And The Blind Forest
Если вам нужно доказательство того, насколько эффективна музыка в видеоиграх для передачи эмоций, тогда вам не нужно смотреть дальше, чем идеальный платформер от Moon Studios - Ori And The Blind Forest.
Эта современная игра в стиле Метроидвании, расположенная в фантастически ярком лесу Нибель, позволяет игрокам исследовать лес в роли восхитительного духа Ори. Выкрутив свои навыки игры в платформер и решения головоломок до предела, игроки должны вернуть жизнь обратно в лес после разрушения его сердца.
Чувствительная и гибкая механика платформера и великолепный художественный стиль сами по себе заслуживают признания. Но - как и все другие записи в этом списке - саундтрек - это то, что дает игре дополнительный толчок, чтобы взлететь еще выше.
Написанный английским композитором Гаретом Кокером (который начал свою карьеру в Майнкрафте), Ори использует оркестр из 56 человек, чтобы сыграть эмоциональную музыку. Черпая вдохновение из различных мультикультурных музыкальных влияний, саундтрек обладает эфирной аурой, которая может быть наилучшим образом проиллюстрирована в «Calling Out», «Mount Horu» и величественном «Light Of NIbel» - в котором звучит голос Эйрали Брайтон.
5. Red Dead Redemption 2
Об этом уже говорилось бесчисленное количество раз с момента его выпуска, и в будущем, вероятно, будет сказано гораздо больше: Red Dead Redemption 2 от Rockstar - это шедевр.
Несмотря на то, что в ее названии было 2, события игры проходили более чем за десять лет до событий первой игры. Вместо сумасшедшего Джона Марстона игроки взяли на себя роль еще более сумасшедшего Артура Моргана, где мы стали свидетелями падения легендарной банды Ван дер Линде. Когда мы прокладывали себе путь через сюжет, эта игра позволила нам воплотить в жизнь наши самые смелые западные фантазии, в значительной степени благодаря великолепному саундтреку Вуди Джексона (который также писал музыку для Red Dead Redemption).
От грустных струн в «The Wheel» до взрывных плачущих гитар и ритмов в «American Venom», напоминающего «Спагетти-вестерны» Эннио Морриконе, музыка сильно романтизирует западную обстановку.
Также в сотрудничестве с легендарными музыкантами, такими как Вилли Нельсон («Cruel World»), Д'Анджело («Unshaken»), Рианнон Гидденс («Mountain Hymn») и потомственный композитор Колин Стетсон («Welcome To The New World»), это награжденный саундтрек так же разнообразен, как и потрясающ.
4. God Of War
Спустя восемь лет сна, Бог Войны Кратос снова оказался в центре внимания в God of War 2018 года.
Обладатель многочисленных наград "Игра года" обеспечил революционное переосмысление серии. На этот раз это дало нам намного более старого и мудрого Кратоса, где он пересекает царство скандинавской мифологии - в отличие от греческой мифологии предыдущих игр - со своим сыном Атреем, чтобы рассеять прах жены и матери.
Наряду с увлекательным боевкой и изящной презентацией, большая часть того, что выделяло эту игру, была ее эмоциональным повествованием при помощи множества сложных персонажей. И в основе этого был эпический саундтрек Бэра МакКрири.
Хотя он проиграл в «Лучшем саундтреке» Red Dead Redemption 2, то, как МакКрири музыкально раскрывал этих персонажей, нельзя недооценивать. Например, используя только три ноты в качестве основы для темы Кратоса, МакКрири изменил мотив с помощью различных инструментов и голосов, чтобы добавить дополнительную глубину персонажу по ходу игры.
Чтобы испытать силу саундтрека God Of War, «God Of War», «Mimir» и «The Summit» могут предоставить хороший пример.
3. Virginia
Если вы поклонник сюрреалистических, сказочных тайн, таких как «Твин Пикс» Дэвида Линча, тогда вам захочется попробовать Вирджинию, первую игру независимой британской студии Variable State.
Virginia — триллер от первого лица про маленький городок со скелетом в шкафу.
В роли начинающего агента ФБР Анны Тарвер вы попытаетесь разыскать пропавшего мальчика.
Вместе с опытным агентом Марией Гальперин вы отправитесь в городок Кингдом в округе Бёрджесс, Вирджиния, где бесследно пропал мальчик.
Скоро Анна столкнется с конфликтом интересов, выяснит мотивы участников и узнает, что жители городка не любят непрошеных любопытных гостей.
В ходе всё более мрачного расследования, когда в растущий список подозреваемых войдут самые разные люди, вы будете принимать решения, которые навсегда изменят судьбу Анны и агента Гальперин.
Что делает Вирджинию особенно примечательной, так это использование кинематографического стиля, минималистического художественного стиля и полного отсутствия диалогов, а это означает, что саундтрек является основным источником выражения в игре.
Исполняемые Пражским филармоническим оркестром и сочиненные Линдоном Холландом (который также был соавтором игры и предоставил весь звуковой дизайн), треки такие «Welcome To Kingdom» и «The Halperin Dossier» выражают все, что нам нужно знать без слов.
«Sojourner's Truth» даже имеет поразительное сходство с главной темой Твин Пикс.
2. Undertale
Undertale, вдохновленный ретро-рпг, дает в управление игрока маленького ребенка, который падает в мир монстров, под названием Подземелье и наша цель вернуться на поверхность, встречая на своем пути множество запоминающихся персонажей.
Разработанная Тоби Фоксом, эта современная культовая классика покорила мир своим первым выпуском на ПК в 2015 году, где его аудитория продолжала расти.
Undertale - игра, в которую нужно играть не раз, чтобы испытать все, что она может предложить. Одним из таких предложений является его музыка, которая также была составлена Фоксом.
Вдохновленная классическими ролевыми играми, такими как EarthBound, музыка Undertale вносит современные ноты в звук ретро-видеоигр. Это дает каждой сцене, персонажу, и боссу свои собственные и незабываемые темы, полные индивидуальности и очарования. И когда все эти любимые лейтмотивы сплетены вместе в почти заключительном треке «Hopes And Dreams», дух захватывает.
Даже если вы еще не знакомы с Undertale, такие треки, как 'Undertale' и 'MEGALOVANIA', могут предоставить предварительный взгляд на звук этой игры.
1. Journey
Здесь первый саундтрек к видеоигре, который был номинирован на Грэмми. Остин Уинтори написал музыку для Journey, которая является вехой в музыке для видеоигр, которая еще больше укрепляет позиции для видеоигр как искусства.
Вдохновленный мономитом Джозефа Кэмпбелла (он же «Путешествие героя»), «Путешествие» помещает игроков как безымянные фигуры в мантиях, путешествующие по пустыне, чтобы достичь вершины далекой горы, где им могут помогать другие игроки на пути.
Без диалога или четкого сюжета, который мог бы подтолкнуть игроков вперед, музыка Уинтори сделала большую часть эмоциональной тяжелой работы. От навязчивой виолончели (в исполнении сенсационной Тины Гуо) и мелодий басовой флейты, которые формируют начальный трек 'Nascence', до высокого кульминационного момента 'Apotheosis', каждая секунда этого отмеченного наградами саундтрека сделана чтоб захватить дух игрока.
Все, что вам нужно сделать, это закрыть глаза и позволить саундтреку Journey увлечь вас.
