Найти в Дзене

Бал Института костюма: как Met Gala стал «Оскаром» в мире моды?

В этом году организаторы Met Gala не растерялись. Пригласили британских королей эксцентричности Florence + the Machine, собрали лучшие неопубликованные видео с селебрити и запустили в YouTube прямую трансляцию на официальном канале Vogue. И хотя формат виртуального бала стал настоящим спасением в нынешних реалиях, многие расстроились не на шутку.

Почему же знаменитости выбирают себе лучшие одежды для мероприятия и с чего началась история самого популярного события в фешн-индустрии? 

Сейчас Met Gala выглядит как еще одна американская «вечеринка года» с красными ковровыми дорожками и звездами в экстравагантных нарядах. С одной поправкой - это благотворительный бал, который проводится более 70 лет. Met Gala выходит за рамки стереотипов, объединяя моду и искусство.

Как появился Институт костюма?

Слева направо: Ирен Льюисон и Элин Бернштейн / Источник

Все началось еще в 20-х годах прошлого века, с двух деятельных дам: театрального продюсера и филантропа Ирен Льюисон и дизайнера Элин Бернштейн. О них несправедливо забывают, начиная хронологию с открытия Музея моды, но именно эти женщины вдохнули стиль в культурное событие Нью-Йорка - создали коллекцию костюмов для Jazz Age, которая к 1948 году разрослась до восьми тысяч платьев. С этого момента в музее Метрополитена появился официальный Институт костюма.

Матерь модных драконов: Элеонор Ламберт.

-2

Элеонор Ламберт / Источник

У истоков первого бала стояла «крестная мать» американской моды - Элеонор Ламберт. Не менее амбициозная леди основала Совет модельеров Америки, Fashion Press Week, собрала самых выдающихся дизайнеров вокруг себя, успешно руководя всей индустрией моды в штатах. Она стала новатором, которая создала концепт the best-dressed list образов - так появился первый бал Института костюма.

-3

Met Gala 1960 / Источник

Шестидесятый год - триумф Met Gala под руководством Ламберт. Бал проходит в самом Great Hall Метрополитена, дамы и кавалеры с безупречными прическами, меха и египетский сфинкс исполинских размеров. 

Гламурный переворот: Диана Вриланд.

-4

Диана Вриланд

В 70-х годах распорядителем бала становится «стальная леди» Диана Вриланд - прямиком из эксцентричного Vogue, она превратила рядовой светский раут в грандиозное мероприятие фэшн мира, party of the year, и наградила Met Gala ежегодной тематикой, которую сохраняют по сей день. Бал повторяет тему выставки музея и знаменует открытие в первый понедельник мая. Темами выставок занимается вечный куратор Института костюма Эндрю Болтон. В его власти все экспонаты музея, которые он контролирует лично. 

Обнимая Ива: последний бал Дианы.

-5

Диана Вриланд и Ив Сен-Лоран

В 1984 году выставка посвящена Ив Сен-Лорану - это была форма поддержки действующего бренда и дизайнера, что случилось впервые в истории Met Gala. Год спустя железная Диана Вриланд отойдет от выставок в Институте костюма, напишет мемуары и в 1989 году уйдет из жизни. 

Молодое дыхание Met Gala: Анна Винтур.

-6

Анна Винтур, 1989-1990

Командор ордена Британской империи, главный редактор Vogue, инфлюенсер в мире моды - это все Анна Винтур. Она поддерживает молодых американских дизайнеров и не удивительно, что в 1995 году известная перфекционистка организовала бал. Здесь блистала «высокая мода» в сверкающих платьях в талию - начало новой эпохи Met Gala. Уже в 1996 году бал будет посвящен Dior и мы увидим знаменитое платье в бельевом стиле принцессы Дианы.

-7

Принцесса Диана

А что сейчас? 

-8

Анна Винтур на Met Gala

Анна Винтур по-прежнему главная на модном балу, на Met Gala приглашаются селебрити класса А, и помимо хождения по красной дорожке, есть своя программа и выступающие хедлайнеры. Теоретически, попасть туда может всякий желающий, только билет будет стоить уже не 50$, а более 200 тысяч долларов за столик. Винтур лично контролирует списки гостей и может как добавить туда человека, так и вычеркнуть - без объяснения причины. 

Самое эпатажное: мужчины Met Gala.

Особое место мы выделяем для самых смелых знаменитостей на параде моды. Без тройки лидеров и регалий, мы просто рассказываем о ярких и запоминающихся образах. 

Райан Мерфи

Продюсер Versace появился на дорожке в наряде, полностью украшенным бисером. Все в этом образе - дань американскому пианисту Валентино Либераче. Даже детали ансамбля пудрового цвета напоминают «Ли» в его лучшие 70-е годы: и бабочка, и огромный стоячий воротник. 

-9

Райан Мерфи

Эзра Миллер

-10

Эзра Миллер

Эзра эпатировал и выэпатировал! Полосатые брюки с юбкой-шлейфом и корсетом от Burberry навели много сюрреализма на дорожке. Образ дополняли глаза - буквально - на все лицо. А где настоящие? 

Билли Портер 

-11

Билли Портер

Билли Портер явился на ковре как солнце Древнего Египта. Золотой комбинезон, золотые крылья и даже золотые балетки от Джузеппе Дзанотти - ансамбль имел ослепительный успех. 

Гарри Стайлз

-12

Гарри Стайлз

Гарри известный экспериментатор, абсолютно органичный даже в женских образах. На этот раз он явился на Met Gala в черной рубашке из органзы от Gucci с элегантным кружевом и жабо. Образ кокетливо дополняли высокие сапоги, брюки из шерсти и маленькая жемчужная сережка в ухе.

Джаред Лето

-13

Джаред Лето

Нестареющий Джаред пришел в красном платье-тунике Gucci от Alessandro Michele в матовом атласе с мягкими плечами, рюшами спереди и украшениями из хрусталя. Аксессуары включали перчатки из белого тюля с хрустальной вышивкой, пара сверкающих браслетов и его собственная голова.

Насколько это важное событие для модного мира? 

Настолько, что Met Gala определяет актуальные тенденции, задают лейтмотив настоящего и помогают поймать за хвост быстротечную моду. Помимо объединения всех профессий воедино, бал прославляет моду во всех ее проявлениях: от нестареющей классики до дизайнерского авангардизма.