Большинство людей, которые занимаются рисованием, так или иначе задумывались или слышали про уникальный стиль в рисовании. Кто-то безумно хочет его найти, кто-то настаивает на том, чтобы у каждого был свой стиль. Для некоторых художников это прям пунктик. Смотреть на стили других, искать свой. Я в этой статье хочу коснуться моментов, которые так или иначе с этим уникальным стилем связаны.
Что такое этот уникальный стиль? Если в целом, то уникальный стиль - это почерк, манера рисования художника, которая принадлежит ему, характеризует его. Многие художники выбирают для себя какой-то вариант рисовки, и это становится их визитной карточкой. По идее( в идеале) свой уникальный стиль должен показывать,что это именно ваш арт и ничей больше. Считается быть плохим человеком, если вы рисуете в чужой стилистике. Придумайте, в конце концов, свою. Шутка. В целом, свой почерк призван делать художника личностью, выделять его из толпы. Это одно из основ продаж. Дело в том, что если ваш продукт выделяется на фоне остальных, во-первых, люди пойдут именно к вам. Во-вторых, проходя мимо, все будут знать, что это ваш продукт, а аудитория художественного товара станет больше. И пойдут к вам.
Это должно работать именно так. Но давайте еще взглянем на реальность. Во всяком случае, я поделюсь своей личной реальностью с вами. Давайте откроем галерею ниже, что вы думаете по поводу этих артов?
Да и давайте посмотрим еще на этот арт.
Я застала такое время, когда раньше всего один человек рисовал так. Это сакимичан. Весь интернет был завален ее артами, ее можно было легко узнать. Последний арт - ее арт. Все арты в галерее выше принадлежат другим разным авторам. Нет, конечно, они все действительно сильно различаются. И арты все безусловно прекрасны и отлично выполнены. Но, когда я показываю эти примеры людям, которые не слишком интересуются художниками, то они мне отвечают, что для них все эти работы нарисовал будто бы один автор. А я действительно застала то время, когда так рисовал только один человек.
Хочу сказать, что, конечно, свой почерк всегда ценился. На процессе обучения преподаватели упоминают, что с преодолением пути нужно стараться искать свой штрих, свой мазок, свой почерк. Но, в какой-то момент времени в сети интернет этот момент возвели в какой-то полный абсолют. И вот когда интернет стал доступным, стали доступны для масс графические планшеты, то и артов становилось все больше и больше. И в какой-то момент внезапно люди пошли искать свой стиль. А я пару лет видела одни и те же арты от сотен разных хороших художников. Изредка, конечно, можно было видеть работы людей, кто занимается концепт артом, например. Скорее всего, это было влияние культуры, тогда была популярна вселенная Стивена, и большинство артов были в одной стилистике. Но и тогда я заметила, что поиск уникального стиля возвели в навык первостепенной важности. И, как мне кажется, просто все в итоге стали большой уникальной массой. Но, как говорится, если кажется, крестится надо.
То, что идет рядом с уникальным стилем - это плагиат. Отдельная долгая дискуссия, на каком этапе срисовки являются плагиатом и являются ли вообще. И для художников это больная тема. Срисовывание чужого стиля считается очень и очень плохим тоном. Но давайте взглянем на реальность. Каждый раз, когда что-то появляется на публике, это так или иначе кто-то повторит, а может даже совсем не специально. И уникальный стиль может прожить действительно недолго.
Так как найти свой стиль? Как создать свой почерк? Хочу сказать, что у меня никогда не было проблем с поиском своего стиля. Когда я начинала в художественном кружке, препод сразу отметил мой штрих. А когда пришла пора писать маслом, отметили мой мазок. И я знаю, почему это произошло. Есть одна особенность наша человеческая, что если мы что-то рисуем, если хотите, от сердца, то другой человек сам из себя точно также это не выдавит. Когда мы учимся, нам всегда показывают примеры, как рисовать, как накладывать штрих и так далее. Но я смотрела только на то, как человек это делает, не повторяла точь-в-точь. Я, грубо говоря, не шла и не покупала такую же кисточку, а смотрела как кисточка выглядит вообще. Я смотрела, как можно воплотить картину. Как воплотить свою картину.
Ответом на вопрос "как найти свой стиль" часто выступают советы: идти вдохновляться другими авторами, пробовать сочинять его, как пример. Но, поверьте, никто не нарисует то, что вы хотите сказать. Никто не нарисует так, как лично вы хотите сказать. Никто не нарисует ваши эмоции, ваши чувства, что волнует вас. А когда вы будете воплощать свои задумки, тогда вы начнете создавать свой собственный почерк. Дело в том, что когда вы учитесь рисовать, вы не должны срисовать объект перед вами, даже если вы делаете копию. Вы должны ее построить, вы должны ее создать на холсте или бумаге так, как можете вы. Конечно, изучая те или иные приемы других художников, вы будете похожими на них. Но когда эти приемы и техники станут вашими инструментами для создания ваших собственных идей, чувств, ваших задумок, тогда вы и обретете свой стиль.